لا يوجد فن في عربة التسوق
كليون بيترسون> فنان

قم بشراء فن الكتابة على الجدران للفنان كليون بيترسون ، الفن الحديث ، المطبوعات ، النسخ الأصلية ، النحت ، واللوحات.

عالم كليون بيترسون مليء بالقسوة التي لا ترحم ، والفجور الفوضوي ، والصراع الذي لا ينتهي لتخريب السلطة والقمع. هذا الفنان المقيم في لوس أنجلوس هو العقل المدبر وراء سلسلة من اللوحات الفنية والمطبوعات والمنحوتات والجداريات ، التي تُعرض في الولايات المتحدة وأوروبا وآسيا. الغالبية العظمى من أعماله أحادية اللون وأضيق الحدود ، تحت تأثير ليون جولوب وفيليب جوستون شيبارد فيري وآخرين. في كثير من الحالات ، تكون نقطة البداية للعملية الإبداعية لبيترسون هي الغضب كرد فعل قوي على الوضع الاقتصادي والاجتماعي الراهن. "أحد أهم مصادر الإلهام لدي هو الغضب. إذا كنت غاضبًا من شيء ما ، فهذا يعني أنني أشعر بالحماسة تجاهه. يجعلني أرغب في صنع فن حول هذا الموضوع "، كما يقول. ومع ذلك ، فإن فنه لا يتعامل مع العنف على المستوى السطحي ولا يستخدم كأداة للاستفزاز في حد ذاته. تنطوي مؤلفاته البسيطة على دلالات معقدة ونقدًا مقلقًا للحرمان المتزايد باستمرار في المجتمع والعزلة واليأس. بالنظر إلى عمله ، يمكن للمرء أن يفهم بسهولة أن الفنان لا يدافع عن العنف ، وهو بدلاً من ذلك يستخدمه كسلاح في معركة اللامبالاة. ما ينذر بالخطر بالنسبة لبيترسون في عالمنا ليس الفقر والظلم والقسوة في حد ذاتها ، ولكن عدم وجود رد فعل تجاههم.

فرز:

اشترِ Cleon Peterson Graffiti Modern Pop Artwork

"أنا فقط أقوم بتوثيق العالم كما أراه. ليس لدي نظرة متفائلة للغاية لما يحدث. لا أعتقد أن التكنولوجيا تساوي التقدم ، تساوي كل منا في المستقبل ، تساوي السلام العالمي. هناك بعض الهراء السيء بالخارج ، ومن الأفضل التحدث عن ذلك ومواجهته بدلاً من مجرد تجاهله ". يعتمد فنه على سلسلة من الثنائيات القتالية: الذات والآخر ، البشرية وغير البشرية ، الأحياء والأموات. في ظل هذا الطيف ، فإن التردد بين الثنائيات يعطي بيترسون تصوره الخاص لماهية الوحش. الشخصيات التي يصنعها تعيش في ظل نظام استبدادي ويمارس السلطة أو يعاني منه. في عالم بيترسون ، هذه القسوة تشوه الطبيعة البشرية وتحرم شخصياته من الحرية والسعادة ، وتحكم عليهم بنسخة مشوهة ومشوهة من الواقع. هذه الأرقام البشعة هي في الواقع انعكاسات لأكثر الجوانب إثارة للقلق في أنفسنا. يحمل فن بيترسون المشاهدين المسؤولية عن أفعالهم أو عدم أفعالهم ووظائفهم كمرآة للجزء الأكثر فظاظة وبشاعة في المجتمع.

تعتمد رؤية عمله على مجموعة متنوعة من التأثيرات ، من الفخار اليوناني القديم إلى الرسوم الهزلية ، مما أدى إلى أحادية اللون ورمزية اللون القوية. بمزيد من التفصيل ، توجد الأشكال على عدة خطوط مستقيمة ، الأمر الذي يخلق فيما بعد الوهم بأن العمل الفني مقسم إلى مستويات. إن المنظور وانطباع العمق موجودان بشكل معتدل في فن بيترسون ، وكما هو الحال في المزهريات اليونانية ، عادة ما تترك مساحة الخلفية فارغة أو مزخرفة قليلاً. من ناحية أخرى ، في بعض الحالات ، تكون الأعمال الفنية لبيترسون مصحوبة بعبارة ، عادةً ما تكون مختصرة (مثل Stop the Virus ، Destroy America ، Freedom ، Prosperity بأي ثمن وما إلى ذلك) ، إشارة واضحة إلى الرسوم الهزلية وإلى فن شيبارد فيري ، الذي تعاون الفنان معه. تلعب الألوان دورًا مهمًا أيضًا ، ليس فقط من ناحية تحديد مساحة الأعمال الفنية ، نظرًا للافتقار العام للمخططات ، ولكن بشكل أكثر أهمية كحاملات للمعنى. عادةً ما تحتوي منصة نقالة الفنان على 4 ألوان: الأسود والأبيض والأحمر والأصفر. يمكن ربط الأسود بالسلطة والكبح ، والأبيض بالسلامة والنقاء. بدلاً من ذلك ، قد يكون اللون الأحمر مؤشرًا على الغضب والغضب والشوق والحيوية ، بينما يمكن اعتبار اللون الأصفر ، الذي يستبدل به الفنان عادةً اللون الأحمر ، إشارة إلى الخداع والمرض والخطر.

يعتبر ارتباط بيترسون بفن الشارع أيضًا جانبًا من جوانب عمله الجدير بالذكر. على الرغم من قيامه بإنشاء العديد من الجداريات في جميع أنحاء العالم ، إلا أن الفنان نفسه يعتبر نفسه فنانًا للشوارع: "لا أفكر في نفسي كفنان شارع أو أي شخص يعمل في هذا السياق ، لكني أحب فكرة القيام اللوحات الكبيرة التي تواجه الناس ". هذا يكشف عن دافعه لجعل فنه متاحًا قدر الإمكان ، كوسيلة لدعوة المشاهدين للتفاعل معه ومواجهة الموضوعات التي يهتم الفنان بمخاطبتها. هذا يطرح الأسئلة التالية المتعلقة بفن بيترسون: "ما معنى ذلك؟ هل لها معنى بعد كل شيء؟ إذا كانت الإجابة بنعم ، فهل يحددها الفنان مسبقًا؟ من أجل فهم أفضل للطريقة التي يتم بها إنشاء المعنى في عالم كليون بيترسون ، من الضروري ، في المقام الأول ، فهم الطريقة التي ينظر بها إلى وسائل الإعلام على أنها مجال من الادعاءات والشائعات والافتراضات والأكاذيب الصريحة. في العالم الذي ابتكره الفنان ، وبالارتباط مع واقعنا ، فإن الإعلام هو أداة للتلاعب في أيدي السياسيين ، مما يتركنا بلا حول ولا قوة وفي رحمة نظام استبدادي استغلالي.  

رد بيترسون على هذا هو الفن: "للفن قوة خاصة ، على سبيل المثال ، لا تمتلكها وسائل الإعلام: فهي تطلب من الفرد المشاركة في خلق المعنى. عندما تنظر إلى جزء العمل ، فإن الأمر متروك لك لمعرفة ما يحدث. بينما يمكنك رؤية الأشياء في الأخبار ، ويمكنك فقط مشاهدتها بشكل سلبي ، وتعتقد أنها لا تنطبق عليك حقًا. ولكن إذا كان العمل الفني مثيرًا للاهتمام بما يكفي بحيث يجذبك بالفعل ، وتصبح جزءًا منه ، وتقوم بمداخلة نظرتك للعالم حول كل ما يدور حوله العمل الفني ، فهذا رائع. أحب أن يكون للناس آراء ". ونتيجة لذلك ، فإن المعنى بالنسبة لبيترسون يتم إنشاؤه بواسطة الجمهور من خلال التفاعل الذي يتوسط فيه بين الفن والفن. بعبارة أخرى ، إنه يستمد الإلهام من واقع اليوم الكئيب من أجل إثارة أسئلة حوله ، والإجابات التي سيقدمها الجمهور ، والتي هي في الواقع ، تختبر هذه الحقيقة بالضبط في هذه اللحظة. الفنان يريد منا أن نفكر في الواقع الحالي من خلال أعماله الفنية كنقطة انطلاق. نيته أن يجعلنا ندرك الصورة الحقيقية للعالم الذي نعيش فيه. 

يتمتع فن بيترسون بشخصية قوية مناهضة للمؤسسة ، كما أن الغضب ، كقوة إبداعية ، موجود في معظم أعماله الفنية. موضوع الغضب هو الفنان ومع عمله ، فهو ينقلب ضد أعمق ضجر وانزعاج في المجتمع. "كل ما أفعله هو رد فعل على العالم الذي نعيش فيه" ، كما يقول. بطبيعة الحال ، فنه ساحر ، لكنه مزعج ، يسلط الضوء على جزء شرير من ثقافتنا ، مع التركيز على المهمشين ، المحاصرين في معركة مع القوة والاستسلام ، وغالبًا ما يتم خوضهم بين قوتين قابلتين للتبادل.