لا يوجد فن في عربة التسوق
Cope2> فنان

قم بشراء Artist Cope2's Street Art Graffiti الفن الحديث والمطبوعات والأصلية والنحت واللوحات.

فرناندو كارلو المعروف أيضًا باسم COPE2 هو فنان أمريكي ، نشط في مشهد الجرافيتي في نيويورك. أدى انخراط Cope2 في مشهد فن الشارع في الثمانينيات والتسعينيات من القرن الماضي إلى زيادة شهرته بشكل تدريجي ، مما جعله أحد أشهر الكتاب في الولايات المتحدة. ألقت قصة الفنان المثيرة للجدل ، ولكنها مبدعة ، ومشاركته في الكتابة على الجدران منذ العقود الأخيرة من القرن العشرين الضوء على تاريخ الكتابة على الجدران نفسها وتطورها على مر السنين. لم يلتحق Cope80 أبدًا بأي مدرسة فنية وعادة ما ينسب نجاحه إلى الطبيعة والله. "خلقني الله لأخلق. كل شيء بطبيعته ، وليس من مدرسة الفنون. إنه من روحي بكل طاقتي. الجميع رائع بطريقته الخاصة. طريقتي هي أن أكون فنانًا. "، كما يدعي في إحدى مقابلاته. بدأ كجزء من مشهد تحت الأرض في نيويورك ، وعلى الرغم من أن وضع علامات على الجدران وقطارات الأنفاق أوصل به إلى السجن ، فقد زاد هذا من سمعته ولم يثنيه عن الكتابة. على العكس من ذلك ، دفعته هذه القضايا القانونية إلى الانفتاح على تجربة اللوحات القماشية كبديل لفن الشارع. ومع ذلك ، فإن قصته ليست قصة كاتب سري ظل مجهولاً أو اكتسب شهرة قليلة. توجد أعمال Cope90 بالتساوي في الشوارع ، داخل أكبر صالات العرض في العالم وكجزء من بعض أكبر العلامات التجارية العالمية ، مثل Adidas و Converse.

فرز:

اشترِ Cope2 Graffiti Modern Pop Artwork

بدأت قصة نجاح Cope2 في عام 1977 ، عندما بدأ في وضع العلامات تحت تأثير ابن عمه كريس. كان كلاهما جزءًا من الجيل الثاني الذي كان مهتمًا بالرسم على الجدران في الولايات المتحدة ، "الوطن الأم" للكتابة على الجدران ، كما يصفها الفنان. في وقت لاحق ، أنشأ الفنان طاقم الكتابة الخاص به "Kids Destroyer" - الذي أطلق عليه فيما بعد اسم "King's Destroyer" - وكان كلاهما نشطين في نيويورك. كان هناك عندما ولدت "Wildstyle" المعقدة والمثيرة للاهتمام وازدهرت مع دمج الفنان لها في عمله ولعب دورًا رئيسيًا في تطويره كأسلوب في حد ذاته.

أظهر Cope2 دائمًا احترامه للكتاب من قبله وفي خطواته الأولى في عالم الرسم على الجدران ، كان مهتمًا بالتعلم منهم. هذه هي الطريقة التي وصف بها لقاءه الأول معهم في مقابلة مع Widewalls في عام 2006: "عندما بدأت ، لرؤية هذه الجرافيت ، كانت سيارات مترو الأنفاق رائعة - الألوان والحروف - أردت التعلم من الفنانين الأصليين ، وليس فقط انسخ. نيويورك هي موطن فن الجرافيتي ، وأنا جزء من الجيل الثاني وأردت الحصول على أسلوبي الخاص ".

يشبه أسلوب Cope2 عمل Tracy 168 و T-Kid 170 وغيرهم ممن ساعدوا في إنشاء Wildstyle وتطويره في الثمانينيات. يتكون فنه من سلسلة من الأسهم والمنحنيات والحروف بهدف خلق انطباع بالعمق وبالتالي الإدراك البصري. على أي حال ، في ذلك الوقت ، كان الأمر أساسيًا لأي كاتب أراد إثبات نفسه لتحقيق جمالية يمكن التعرف عليها على الفور. وبطبيعة الحال ، أدى ذلك إلى المزيد والمزيد من الأشكال المعقدة ، والتي كان من الصعب قراءتها - على الأقل من قبل الأشخاص الذين ليسوا على دراية بها - ولكنها ، بلا شك ، عززت إبداع فناني العصر ، الذين رأوا أن هذه فرصة للوقوف خارج.

خلال منتصف التسعينيات ، بدأ Cope1990 في الانتقال ببطء من الشوارع إلى المشهد الفني في صالات العرض. في ذلك الوقت ، لم يكن فن الشارع شائعًا كما هو الحال في أيامنا هذه ، وكانت فكرة عامة الناس عنه لا تزال مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بالأحياء اليهودية وتجارة المخدرات وما إلى ذلك. لتعزيز حياته المهنية والشخصية الفنية. على العكس من ذلك ، فقد ذكر ما يلي: "يا رجل ، ليس هناك ما يفخر به في الصخب ، لكنني أنجبت طفلي الأول في سن 2 ، ابني. لذلك كان علي أن أكسب المال لدعمه هو ووالدته. في ذلك الوقت ، لم تكن وظيفتي تدفع الفواتير ، لقد كان الأمر صعبًا للغاية. كانت النضالات من أجل النجاح كل يوم صعبة ، وبعد ذلك رُزقت بابنتي في عام 16 ، لذلك كان علي أن أزيد الدخل المالي حقًا. كافحت وفعلت ما كان علي فعله للبقاء على قيد الحياة - لقد كانت غابة هناك. كانت جنوب برونكس ساحة معركة ".

في بداية الألفية الجديدة ، وجد Cope2 في مكان مختلف في حياته المهنية ، حيث بدأ يركز أكثر فأكثر على طرق ترسيخ نفسه في المشهد الفني للمعارض والمتاحف. على الرغم من أن الفنان بدأ العمل على القماش في وقت أبكر بكثير من العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، إلا أنه كان حينها قد أحدث هذا التحول الديناميكي ووافق على العرض داخل المنزل بشكل منهجي. باستخدام كلماته الخاصة: "لم يكن فن الشارع مشهورًا في ذلك الوقت واتصلوا بي لأكون جزءًا منه. ولم لا؟ لقد سئمت من العمل في وظائف رهيبة ، لذلك بدأت في تقديم عروض صغيرة في متاجر الجرافيتي حول العالم وبدأت في الانخراط فيها أكثر. لقد تقدمت في السن - لم يكن اعتقالي بسبب الكتابة على الجدران في الثلاثينيات من العمر أمرًا رائعًا - واستمريت في ذلك حتى بدأت في أن أكون جزءًا من العروض الجماعية هنا وهناك. الآن أقوم بعروض فردية وأبيع اللوحات في جميع أنحاء العالم في صالات العرض والمزادات في جميع أنحاء العالم ، مذهل جدًا ، أليس كذلك؟ ".

من قصف قطارات الأنفاق إلى الرسم على القماش ، تعد Cope2 أسطورة لا جدال فيها لمشهد الكتابة على الجدران في نيويورك وواحدة من رواد أسلوب برونكس. يعتبر اليوم من أكثر الكتاب تأثيرًا ، منذ أواخر العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. حاز فنه الجامح على تقدير الجمهور ومكانته في كل من الشوارع وفي بعض أكبر المؤسسات الفنية في العالم. في هذه اللحظة ، يمكن العثور على Cope2000 يعمل داخل الاستوديوهات مع التركيز على القطع ذات النمط التعبيري ، المتشابكة مع حروفه وعلاماته الفقاعية النموذجية. ومع ذلك ، لا يزال عمله الحالي مخلصًا لجذوره الأصلية في فن الشارع ، ويحافظ على أسلوبه المميز ، مما ساعده على الظهور كواحد من أكثر الكتاب الأسطوريين في الولايات المتحدة.