MEEEEEOOOOOWWWWWWW!
Graffiti tegninger, blæk, tusch, blyantkunst

Graffiti i form af tegninger tillader gadekunstneren et kreativt udtryk uden at skulle tage hensyn til de juridiske konsekvenser af at skabe på offentlige steder. Således kan både den forberedende proces og den potentielle udstilling af værket i dette tilfælde laves indendørs, hvilket gør det tydeligt, hvor meget graffiti har udviklet sig gennem årtierne. Graffiti-tegninger ser ud til at holde længere i sammenligning med kunst på gaden, hvor lokale myndigheder har en tendens til at rense eller dække over adskillige stykker på grund af deres ulovlige status. På den anden side, netop på grund af deres skabelse bag lukkede døre, har tegninger en tendens til at vinde mindre synlighed, da de ikke eksponeres for offentligheden i hverdagen. Graffiti dukkede op i USA i slutningen af ​​1960'erne, og naturligvis har denne kunst siden da til vore dage, næsten 50 år senere, gennemgået mange stadier af reformation. Aspekter af den kreative proces såsom materialerne i brug og teknikkerne har udviklet sig enormt, såvel som opfattelsen af ​​graffiti som en respektabel kunstform. Oven i købet bliver de tidligere "skribenter" eller "taggere" nu omtalt som kunstnere, en udvikling der opstod med den stadigt voksende institutionalisering og kommercialisering af graffiti. Det er overflødigt at sige, at graffiti aldrig er holdt op med at eksistere i offentlighedens øjne, og med tiden er myndigheder over hele verden kommet til til en vis grad at acceptere tilstedeværelsen af ​​det inde i byens web. Som et resultat heraf har "skrivningens" juridiske status gjort det muligt for kunstnere at eksperimentere mere frit med nye materialer og teknikker, en udvikling, der især er opstået i løbet af det seneste årti. I dag kan graffitikunst også findes i form af tegninger, og i mange tilfælde følger kunstværket de samme teknikker eller endda materialer, men i en anden skala og oven på en række forskellige medier i stedet for den typiske brug af offentlige vægge. Det er dog også muligt, at kunstnere bruger andre former for ressourcer, som oftest findes i kunststudier, såsom kuglepenne, akvareller, oliemaling osv., som ikke konventionelt bruges til at skabe værker på gaden.


Sortere: