Ingen kunst i kurven
Ben Frost> Kunstner

Køb kunstneren Ben Frosts Street Art Graffiti moderne kunst, tryk, originaler, skulpturer og malerier.

Ben Frost er en australsk kunstner, baseret i Melbourne, som under popkunstens spektrum eksperimenterer med en bred vifte af billedkunst, såsom graffiti, fotorealisme og collage. Hans kalejdoskopiske arbejde har en tendens til at forene modsatrettede temaer, hvilket skaber et resultat, der er både konfronterende og provokerende. Ikke desto mindre er Ben Frost ikke en kunstner, der eksisterer i den kulturelle udkant. Tværtimod udstiller han i øjeblikket lokalt og internationalt, mens hans arbejde er blevet præsenteret på flere udstillinger i USA, Europa og Asien. En af de første ting, man bemærker i Frost-kunsten, er de utraditionelle medier og midler, fra traditionelt firkantet lærred til papkasser og fra akrylmaling til aerosolspray. Ved at bruge hans egne ord: "Jeg har altid været mere interesseret i at stille spørgsmålstegn ved ting, og at male som et traditionelt medie, var ikke noget, jeg var særlig interesseret i. På et tidspunkt blev jeg frustreret over at prøve at være avantgarde og vendte så fuldstændig om. ind i maleriet, hvor jeg begyndte at stille spørgsmålstegn ved overflader og malemidler. Mine tidlige værker blev lavet ved hjælp af malingsmarkører, aerosol, husmaling og biro, og jeg bøjede kanterne af brættet, jeg malede på, som en måde at stille spørgsmålstegn ved den normale 'firkantede' form af et lærred.”.

Sortere:

Køb Ben Frost Graffiti Moderne Pop Artwork

Som et resultat kan man let forstå, at i Ben Frosts kunst spiller medierne en væsentlig rolle, ikke kun i den tekniske skabelse af hans værk, men, vigtigst af alt, fra et meningsaspekt. Derudover foretages i nogle tilfælde valget af medier og midler for at skabe en modsætning mellem mediet og det kunstneriske indhold. Hans serie "Packaging Paintings" består for eksempel af malerier af tegneseriefigurer, skabt på overfladen af ​​farmaceutiske æsker. Naturligvis opnår kunstneren at skabe en dynamisk og uærbødig kontrast mellem en række animationsfigurer og stofbrug, eller med andre ord en "kollision", mellem to forskellige, men uventet relaterede verdener.

Sådanne sammenstillinger og mash-up-forestillinger føles velkendte, men alligevel forstyrrende for seeren. Både den farmaceutiske pakke og animationerne har selvstændige betydninger og en specifik plads i vores kultur. Ikke desto mindre er det deres kombination, der genererer en ny fortælling, en ny måde at se verden på, for så at "forsøge at give mening ud af det", som Frost har kommenteret.

Samtidig er hans bud på moderne popkultur lige så overbevisende. Mainstream-medier, reklamer og politik kan identificeres som nogle af hans hovedinteressefelter, som han udnytter og blander sammen i en kontroversiel formation. Ordet kontroversiel bruges ikke tilfældigt. Det, Ben Frosts kunst gør, er i bund og grund tilegnelse og våbengørelse af billeder mod det samme system, som fødte det. Frosts kunst er med andre ord at skabe et spejl af samfundet for at bringe publikum ansigt til ansigt med det usunde aspekt af et samfund, der mangler dybde og bliver manipuleret af ukuelige reklamer og kolossale brands. Kunstneren er især interesseret i reklamernes effekt og deres plads i kapitalismen: "Jeg får i stigende grad følelsen af, at vi alle bare er deltagere i en storslået markedsundersøgelse snarere end enkeltpersoner - med individuelle ting at sige."

Han bruger således billedsprog, der er kendt for den vestlige kultur for at udtale sig om selve kulturen på grundlag af forbrugerisme, moderne ikoner, store virksomheder osv. Animationsfigurer, popikoner, brandlogoer og mange flere omdannes til levende kunstværker og finde deres plads i gallerier. Med dette in mente, og i Ben Frosts tilfælde, er det nyttesløst at forsøge at identificere en klar grænse mellem lav og høj kunst. I virkeligheden ønsker kunstneren, at publikum skal tænke på vilkårene for høj eller lav værdi og i forlængelse heraf, hvad disse faktisk betyder.

Materialitet, samfundsmæssige værdier og mening er nogle af de elementer, som Frost aktivt inddrager i sin kunst, uden at give nogle svar og efterfølgende skaber et åbent rum for refleksion. Kunstneren ønsker på en måde, at seerne skal komme ind i processen med at forsøge at finde sig selv i hans kunst. Ben Frost er trods alt en mester i at manipulere vores minder og selektivt bringe dem til overfladen.

Det er ikke tilfældigt, at en stor del af hans kunst består af approprierede billeder af animationer, ligesom Simpsons, Looney Tunes, Smurfs, Winnie the Pooh osv., som er sat ind i en ny kunstnerisk kontekst, uden at miste deres oprindelige konnotationer. Denne visuelle re-branding af sådanne billeder, som Frost viser i sit værk, er nostalgisk nok til, at vi øjeblikkeligt kan føle os fortrolige med det, men på samme tid forstyrrende, så det fanger vores opmærksomhed, og vi ikke kan lade være. men fokus på det.  

I sidste ende er Ben Frost en sand popartist. Popkunst og kultur fascinerer ham, mens hans arbejdes reformisme og nutidige karakter gør ham relevant for nutidens æstetik og samfundsspørgsmål. Nostalgi er på den anden side et nøgleelement, som kunstneren forsøger at indgyde i dette værk ved at bruge hverdagens ikonografi nogle gange til at hylde eller andre gange for at håne underholdningsindustrien, kapitalismen og kommercialismen.

Når alt kommer til alt, er essensen af ​​Frosts kommentar etableret på baggrund af at undergrave meningen og budskaberne, fremmet af mainstream-medierne. Med andre ord, og som han tidligere har udtalt: "Jo mindre du fylder dit sind med reklamer og dårligt tv, jo mere plads har du i din hjerne til ting af værdi".