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Acquista Street Art Graffiti Arte moderna, stampe, originali, sculture e dipinti di Artist Denial.

Denial è un artista canadese che sperimenta l'arte dell'aerosol e dello stencil, mentre i suoi principali campi di interesse sono il consumismo, la politica e la condizione umana nella società odierna. Lo pseudonimo e l'alter-ego che ha adottato sono di per sé indicativi della sua intenzione di criticare politici, pubblicità e media, che generalmente ci bombardano di informazioni, di cui non siamo consapevoli o addirittura negano. Daniel Joseph Bombardier, come è il suo vero nome, è diventato attivo per la prima volta sulla scena della street art durante la fine degli anni '1990 e da allora il suo soprannome "DENIAL" è stato affermato su base globale con oltre 500 adesivi, cartelloni murali e altro ancora , utilizzando i caratteri alfanumerici “[email protected]”. I media ei mezzi utilizzati dall'artista variano dalla pittura spray con aerosol alla stampa e dalla scultura alle creazioni in legno. La tematica delle sue opere è ugualmente varia e si estende dalla critica al capitalismo e ai grandi marchi al deridere i teorici della cospirazione.

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Acquista Denial Graffiti Modern Pop Artwork

Sulla base dell'arte della negazione si possono individuare elementi di Pop Art. Come molti artisti della sua generazione, Denial abbraccia la pop art e le rende omaggio incorporando temi rilevanti nelle sue opere. Di conseguenza, la sua arte include loghi di marchi, riferimenti all'energia nucleare, teorie della cospirazione, estetica noir e, in molti casi, la bandiera americana, soprattutto come appassionato delle sue opere. Questa variegata serie di temi, in un certo senso, viene utilizzata dall'artista da un lato come uno specchio, per presentare temi contemporanei e, dall'altro, come un'arma, per affrontarli.

Anche se il suo approccio può, a volte, apparire nichilista, i suoi seguenti commenti rivelano le intenzioni della sua arte: “Il mio lavoro parla di un destino imminente e molti temi grossolani e sinistri, ma questo non dovrebbe significare che desidero che ciò accada . Spero che il mio lavoro suggerisca il contrario: mostrare il ridicolo di tutto ciò e come possiamo trovare soluzioni migliori per il futuro. La merda deve cambiare ed è questo a cui credo parli veramente il mio lavoro.”.

In sostanza, sta facendo una satira sulla realtà, che sia lui che noi stiamo vivendo, attraverso alcuni dei simboli più emblematici della cultura occidentale. Dal logo della Coca Cola, Superman e Bugs Bunny ai profumi e alle carte di credito di Channel, sta utilizzando tali prodotti culturali con l'intenzione di fare una dichiarazione contro il sistema che li ha generati. Di conseguenza, li ricontestualizza e li trasforma da prodotti commerciali alla sua eredità culturale.

L'artista è altamente socialmente consapevole e attraverso il suo lavoro cerca di provocare il suo pubblico. In un certo senso, vuole aumentare la consapevolezza sulle questioni contemporanee attraverso la stimolazione visiva del suo lavoro e usando le sue stesse parole “puoi letteralmente vedere intorno a te i risultati diretti di molte questioni che il mio lavoro esplora. Senzatetto, disoccupazione, pignoramenti abitativi, accesso a cibo sano ea prezzi accessibili, sprawl urbano...”.

Un altro aspetto del lavoro di Denial è l'umorismo. Il suo lavoro è satirico, il che, per definizione, significa che usa l'umorismo come meccanismo di confronto. “Nella mia esperienza, se riesci a far ridere qualcuno, puoi farlo pensare. Uso l'umorismo in alcuni dei miei lavori proprio per questo, per aprire il dialogo. Non so davvero perché le persone comprino il mio lavoro, ma sono grato di avere fan e collezionisti che aiutano a perpetuare la mia carriera. Se dovessi indovinare, direi che lo comprano perché lo ottengono, capiscono che le cose dovrebbero e potrebbero essere diverse, credono in un futuro senza ingiustizie/sofferenze umane che è il tono fondamentale alla base del mio lavoro", cita in un'intervista del 2006

Naturalmente, l'artista si è evoluto come una delle figure più importanti degli artisti pop contemporanei, che tuttavia continua a rimanere rilevante ed è interessato a generare commenti stimolanti. Ha una lunga storia di esplorazione dei confini dell'appropriazione, che usa come mezzo per sovvertire il valore dei prodotti culturali, impressi nella memoria collettiva della civiltà occidentale. Il suo lavoro, in altre parole, invita lo spettatore a reimmaginare la nostra società distopica come un modo per affrontarla, con umorismo e ironia come i più grandi strumenti dell'artista.

Sotto questo spettro, l'arte di Denial è fortemente politica e sociale, dal momento che l'artista prende posizioni specifiche contro questioni come il capitalismo, la cultura del consumo e la pubblicità. Ancora più importante, l'artista è consapevole delle sue scelte e motivazioni: “Mi piace pensare a me stesso come un attivista pop art. Il modo in cui mi relaziono con i cartoni animati e la grafica è molto più semplice di quanto non lo faccia con le cose fotorealistiche. Amo fare riferimento a cose che le persone conoscono così bene. Con umorismo e nostalgia, puoi aprire la comunicazione. L'ho fatto per anni, ho usato elementi di umorismo e familiarità per aprire un dialogo perché poi puoi inserire alcuni problemi reali e cose diverse che stai cercando di trasmettere nel tuo lavoro. Hai un flusso molto più aperto alla coscienza della persona e all'esperienza su come stanno prendendo la tua arte. Se riesci a farli ridere, ricorda qualcosa o collegati a qualche immagine. Quindi, ingrandiranno e vedranno tutti i dettagli nascosti che ho inserito lì dentro".

Nel mondo di Denial, la memoria è importante, perché è alla base del suo lavoro, poiché incoraggia nostalgicamente il pubblico a impegnarsi con essa. Di conseguenza, la sua arte è tanto familiare, quanto inquietante perché rivela le parti più inquietanti della società, quelle di cui siamo in una “negazione”. La sua arte è intelligente, divertente e trabocca di ironia e, in poche parole, racchiude l'assurdità del mondo, facendo un appello aperto al suo pubblico per impegnarsi e riflettere sui valori, sulla materialità e sul significato della società sistemica.