Джош Киз> Художник

В результате разбитые машины, пустые места и надписи на стенах - вот некоторые общие темы, которые художник использует, чтобы создать впечатление упадка и запустения. Последние оставшиеся обитатели Земли - животные, которые теперь захватили пространства, в которых в прошлом доминировали люди. Его работы отображают версию нашего мира, который пострадал от интервенционной активности людей.

Это мифология и мрачное видение Киза. В своей работе он высмеивает апатию людей перед прогрессирующим разрушением планеты. Глобальное потепление, загрязнение воздуха и загрязнение океанов - вот некоторые из вопросов, которые Киз иронично рассматривает в своей работе. По словам художника, цена нашего равнодушия - вымирание нашего вида. С исчезновением людей изолированные ландшафты со временем поглощаются растительностью или зарастают под водой.
Граффити - одно из последних сохранившихся свидетельств былого присутствия человека. Следовательно, граффити в искусстве Киза имеет иконографическое значение, потому что оно влечет за собой коннотацию того, что мы, люди, были здесь раньше, но больше нет. Это осознание провокационно, но тревожно и раскрывает заинтересованность художника в выражении своих личных взглядов на проблему экологического кризиса. Когда его спросили о включении граффити в его работы, художник прокомментировал следующее: «Я нахожу граффити вокруг города в Портленде, штат Орегон. Иногда я пробую свои силы в бирке, но я не так уж хорош. Я пытаюсь найти граффити, которое было бы лирическим, почти как абстрактная живопись, оно имеет заряд. Я меняю цвета тегов, чтобы создать гармоничные отношения с изображениями ».

Его искусство основано на яркой противоположности. Реализм плавкого предохранителя заставляет зрителя идентифицировать образы и чувствовать себя знакомыми с ними. С другой стороны, сюрреализм играет сатирическую роль и вызывает чувство тревоги, поскольку мы наблюдаем, как знакомые пейзажи превращаются в деформированную антиутопию, постапокалиптическую реальность. Это причудливое и несовместимое сопоставление естественного и неестественного, созданное руками человека, используется Кизом как способ выразить свою озабоченность текущим глобальным изменением климата и воздействием человека на окружающую среду.

Эта озабоченность подчеркивается через демонстрацию животных, потерянных и вытесненных из своих естественных мест обитания. Они находятся в опасности и находятся вдали от своей естественной экосистемы, перемещаясь в диорамные фантастические ситуации. «Животные появляются со страниц моего альбома для рисования иногда как отдельные этюды, занимающие схематическое пространство, в то время как другие блуждают по антиутопическим пейзажам, как образцы или диорамы из таинственного музея естественной истории», - говорит он.
Киз скептически относится к разрастанию городов и влиянию, которое оно оказывает на природу. Его намерение состоит в том, чтобы поднять вопрос: что может принести будущее, если люди будут продолжать вторгаться в нашу сельскую местность? Ответ художника - это его работа, основанная на идее о том, что наша планета представляет собой сложную систему, и присутствие людей может оказаться необратимо решающим для будущего Земли. Другими словами, его работа отражает его идеи о сегодняшнем упадке окружающей среды: «Работа странная и жуткая, именно так я сейчас отношусь к миру. Идеи, лежащие в основе работы, представляют собой сочетание личного опыта и общественных, политических и экологических проблем. Многие фрагменты / изображения похожи на страницы из дневника, другие - прямой ответ на заголовки в сегодняшней газете ».

Теоретический контекст его работ связан с мифологическими и фольклорными темами - особенно с легендами и историями коренных американцев - и образами, которые существуют между снами и кошмарами, чтобы выразить глубокую экзистенциальную тревогу и неуверенность. В антиутопии Киза природа взаимодействует с городской жизнью абстрактно и тревожно, что эстетически напоминает иллюстрации из научных учебников и анатомические схемы.
В то же время одно из самых больших влияний на художника - это сама реальность. «Моя работа продолжает развиваться и расти, отражая события в моей жизни и в мире вокруг меня. Я думаю о работе как о воображаемом мире или истории, основанной на реальности ». В конце концов, он вырос в Такоме, штат Вашингтон, и стал свидетелем вырубки окрестных лесов лесозаготовительной промышленностью. В результате современные события также являются источником вдохновения для Киза и связаны с его чувствительностью к проблемам окружающей среды.

Гибридный мир, созданный Кизом, идет на пути к сюрреализму и фотореализму, смеси, которая тревожит зрителей, заставляет нас чувствовать себя небезопасными и открытыми для неопределенного и озорного будущего. В основе работы лежит забота о нашем выживании и будущем Земли. Его работы являются сложными и очень личными и перекликаются с влиянием научно-фантастических фильмов, романов-антиутопий, фольклора и современных проблем и событий. Результатом является тревожное, но увлекательное сопоставление природного и созданного руками человека, которое по праву делает Джоша Киза одним из самых знаковых художников-эко-сюрреалистов нашего времени.