Žiadne umenie v košíku
Cope2> Umelec

Kúpte si Street Art Graffiti od umelca Cope2 Moderné umenie, výtlačky, originály, sochy a maľby.

Fernando Carlo aka COPE2 je americký umelec pôsobiaci na graffiti scéne v New Yorku. Angažovanosť Cope2 na scéne pouličného umenia 80. a 90. rokov postupne zvyšovala jeho reputáciu, čím sa stal jedným z najznámejších spisovateľov v USA. Kontroverzný, no ikonický príbeh umelca a jeho angažovanosť v graffiti od posledných desaťročí 20. storočia vrhá svetlo na históriu samotného graffiti a jeho vývoj v priebehu rokov. Cope2 nikdy nenavštevoval žiadnu umeleckú školu a svoj úspech zvyčajne pripisuje prírode a Bohu. „Boh ma stvoril, aby som tvoril. Je to všetko od prírody, nie od umeleckej školy. Je to z mojej duše, so všetkou mojou energiou. Každý je skvelý svojím osobitným spôsobom. Mojou cestou je byť umelcom,“ tvrdí v jednom zo svojich rozhovorov. Začínal ako súčasť undergroundovej scény v New Yorku, a hoci ho označovanie stien a vlakov metra priviedlo do väzenia, ešte viac to predĺžilo jeho reputáciu a nikdy ho to neodradilo od písania. Naopak, takéto právne problémy ho viedli k otvorenosti experimentovať s maliarskym plátnom ako alternatívou k street artu. Jeho príbeh však nie je príbehom undergroundového spisovateľa, ktorý zostal neznámy alebo získal malú slávu. Práca Cope2 existuje rovnako na uliciach, v najväčších svetových galériách a ako súčasť niektorých z najväčších medzinárodných značiek, ako sú Adidas a Converse.

triediť:

Kúpte si Cope2 Graffiti Moderné Pop Artwork

Úspešný príbeh Cope2 sa začína v roku 1977, keď prvýkrát začal označovať pod vplyvom svojho bratranca Chrisa. Obaja patrili k druhej generácii, ktorá sa zaujímala o graffiti v USA, „matke“ graffiti, ako ho opisuje umelec. Neskôr si umelec založil vlastnú spisovateľskú skupinu „Kids Destroyer“ – neskôr nazvanú „King's Destroyer“, ktorá bola obe aktívna v New Yorku. Bolo to tam, keď sa zrodil komplexný a zaujímavý „Wildstyle“, ktorý prekvital, keď ho umelec začlenil do svojho diela a zohral hlavnú úlohu vo vývoji tohto štýlu ako takého.

Cope2 vždy preukazoval svoj rešpekt k spisovateľom pred ním a pri svojich prvých krokoch vo svete graffiti mal záujem učiť sa od nich. Takto opísal svoje prvé stretnutie s nimi v rozhovore pre Widewalls v roku 2006: „Keď som začínal, vidieť tieto graffiti v jednom metre bolo skvelé – farby, písmená – chcel som sa učiť od pôvodných umelcov, nie stačí skopírovať. New York je rodnou krajinou graffiti, som súčasťou druhej generácie a chcel som získať svoj osobitý štýl.“

Štýl Cope2 je podobný práci Tracy 168, T-Kid 170 a ďalších, ktorí pomohli založiť a rozvíjať Wildstyle už v 1980. rokoch. Jeho umenie pozostáva zo série šípok, kriviek a písmen so zámerom vytvoriť dojem hĺbky a tým aj vizuálneho vnímania. V každom prípade bolo v tom čase kľúčové pre každého spisovateľa, ktorý sa chcel dokázať, dosiahnuť okamžite rozpoznateľnú estetiku. Prirodzene to viedlo k čoraz komplikovanejším formám, ktoré boli ťažko čitateľné – aspoň pre ľudí, ktorí ich nepoznajú –, no nepochybne to podporilo kreativitu umelcov tej doby, ktorí v tom videli príležitosť postaviť sa von.

V polovici 1990-tych rokov sa Cope2 pomaly začal presúvať z ulíc na umeleckú scénu galérií. Pouličné umenie v tom čase nebolo také populárne ako dnes a predstava širokej verejnosti o ňom bola stále neoddeliteľne spojená s getami, obchodovaním s drogami atď. Umelec sa nikdy netajil svojou znepokojivou minulosťou a vyhýba sa jej idealizácii. zlepšiť svoju kariéru a umeleckú osobnosť. Naopak, spomína nasledovné: „Človeče, nie je na čo byť hrdý v zhone, ale prvé dieťa som mal v 16 rokoch, môjho syna. Takže som musel zarobiť peniaze, aby som uživil jeho a jeho matku. V tom čase moja práca neplatila účty, bolo to naozaj ťažké. Boje o to, aby som to prekonal každý deň, boli ťažké a potom sa mi v roku 1988 narodila dcéra, takže som musel skutočne zvýšiť príjem peňazí. Bojoval som a robil som, čo som musel, aby som prežil – bola to džungľa. Južný Bronx bol bojiskom.“

Začiatok nového tisícročia našiel Cope2 v jeho kariére úplne inde, keďže sa začal čoraz viac zameriavať na spôsoby, ako sa presadiť na umeleckej scéne galérií a múzeí. Aj keď umelec začal pracovať na plátne oveľa skôr ako v roku 2000, práve vtedy urobil tento dynamický obrat a súhlasil so systematickým vystavovaním v interiéri. Vlastnými slovami: „Street art vtedy ešte nebol populárny a oslovili ma, aby som bol súčasťou. Prečo nie? Bol som unavený z práce v hrozných zamestnaniach, tak som začal robiť malé show v graffiti obchodoch po celom svete a začal som sa tomu viac venovať. Bol som už príliš starý – byť zatknutý za graffiti v tridsiatke nie je cool – a pokračoval som, kým som tu a tam nezačal byť súčasťou skupinových vystúpení. Teraz robím samostatné výstavy a predávam obrazy po celom svete v galériách a aukciách po celom svete, celkom úžasné, nie?“.

Od bombardovania vlakov metra po maľbu na plátne, Cope2 je nespornou legendou newyorskej graffiti scény a jedným z priekopníkov štýlu Bronx. Dnes je považovaný za jedného z najvplyvnejších spisovateľov od konca 2000. storočia. Jeho neskrotné umenie si získalo uznanie verejnosti a svoje miesto na uliciach aj v niektorých z najväčších svetových umeleckých inštitúcií. V súčasnosti možno Cope2 nájsť v štúdiách, ktoré sa zameriavajú na kúsky expresionistického štýlu, prepletené s jeho typickým bublinkovým nápisom a štítkami. Napriek tomu je jeho súčasná tvorba stále verná svojim pôvodným street artovým koreňom, zachováva si identifikovateľný štýl, ktorý mu pomohol stať sa jedným z najlegendárnejších amerických spisovateľov.