Không có nghệ thuật trong giỏ hàng
Faile> Nghệ sĩ

Mua Nghệ thuật đường phố Graffiti của nghệ sĩ Faile Nghệ thuật hiện đại, bản in, bản gốc, tác phẩm điêu khắc và tranh.

Từ canvas và tranh in đến pallet cửa sổ và bánh xe cầu nguyện, từ việc tạo ra đường phố và tại chỗ cho đến việc mua lại một studio cố định vào năm 2005, và từ nghệ thuật đại chúng đến tâm linh, khóa học của FAILE cũng khác lạ như nghệ thuật có thể có. Sự hợp tác nghệ thuật này giữa Patrick McNeil và Patrick Miller được thành lập lần đầu tiên vào năm 1999 và hiện có trụ sở tại Brooklyn, NY. Tuy nhiên, bộ đôi nghệ thuật này đã tham gia nhiều triển lãm cá nhân và nhóm ở Mỹ, Châu Âu và Châu Á. Không gian, trong trường hợp FAILE, có ý nghĩa. Trong những năm đầu tiên tồn tại, nhóm không làm việc trong một studio của riêng mình và do đó, 1999-2005 là khoảng thời gian thử nghiệm của họ với các phương tiện sáng tạo khác nhau, cũng như các cách trưng bày tác phẩm của họ. . FAILE đã chấp nhận cả hai phương tiện “truyền thống”, chẳng hạn như hội họa, điêu khắc và sản xuất in ấn, đồng thời, những phương tiện ít thông thường hơn, chẳng hạn như pallet cửa sổ và thậm chí cả kinh luân. Bộ đôi này kết hợp một cách rõ ràng phương tiện và hình thức, tùy thuộc vào những gì phục vụ tốt nhất cho quá trình sáng tạo của họ, dẫn đến cả các dự án ngân sách cao với giá trị sản xuất đáng chú ý và nỗ lực khiêm tốn làm nổi bật tất cả các giai đoạn của quá trình sáng tạo, nhấn mạnh trải nghiệm và kết hợp phương pháp DIY. Mặc dù FAILE, kể từ khi thành lập, đã giới thiệu tác phẩm của mình bên trong nhiều phòng trưng bày và không gian nghệ thuật, nó chưa bao giờ mất đi mối liên hệ với nghệ thuật đường phố, ngay cả sau khi mua lại một studio vào năm 2005. 

Xếp theo:

Mua Tác phẩm nghệ thuật Pop hiện đại Faile Graffiti

Nhóm này thường xuyên sử dụng phương pháp nung mì và giấy nến để lưu hành tác phẩm của mình trước công chúng, do đó, phục vụ một trong những mục đích đầu tiên của graffiti, đó là tiếp cận được càng nhiều người càng tốt. Sự phát triển của sự hợp tác nghệ thuật này từ việc triển khai công việc ở các thành phố khác nhau trên khắp thế giới để có được studio của riêng họ cũng tương tự như sự phát triển của nghệ thuật đường phố, vốn đã đi lên từ một tiểu văn hóa - chiếm không gian công cộng một cách hợp pháp - trở thành một trong những nghệ thuật lớn nhất thế giới các cơ sở nghệ thuật. Trong cả hai trường hợp, kết nối với người xem là điều cần thiết. FAILE không bao giờ rời xa mối quan tâm của mình trong việc tương tác với khán giả và làm cho nghệ thuật của mình có sự tham gia nhiều nhất có thể. Vì vậy, theo lẽ tự nhiên, bộ đôi này không ngừng được công chúng quan tâm và đặc biệt hơn là khu đô thị, một thứ có thể nhìn thấy trong tác phẩm của họ, không chỉ từ khía cạnh triển lãm mà còn ở khía cạnh chuyên đề. Ngắm nhìn tác phẩm của FAILE, người ta không thể không chú ý đến màu sắc rực rỡ và nét chữ cách điệu cao, tương tự như những nét vẽ đã xuất hiện trên đường phố Hoa Kỳ trong và sau những năm 1980, khi cuộc chiến chống graffiti đang ở đỉnh cao, dẫn đầu nhiều nhà văn để phát triển tác phẩm của họ hơn nữa để trở nên nổi bật.

Graffiti hiện đại không phải là ảnh hưởng duy nhất mà người ta có thể nhận ra khi nhìn vào tác phẩm của FAILE. Từ khía cạnh chủ nghĩa hậu hiện đại, FAILE chấp nhận tính ngẫu nhiên của nó và tự tin tôn vinh "nghệ thuật thấp" với sự vui tươi, trong khi nó bày tỏ sự kính trọng từ các biểu tượng nghệ thuật đại chúng, chẳng hạn như Andy Warhol và Richard Hamilton, đến các nghệ sĩ trung niên Mimmo Rotella và Jacques Villeglé. Nói cách khác, việc tái chế các yếu tố văn hóa theo chủ đề và theo phong cách này tạo ra sự tái tạo bối cảnh thời hiện đại cho chúng, đồng thời cố gắng nêu rõ một loạt các chủ đề, ví dụ, chủ nghĩa thương mại, tôn giáo, sự phân biệt giữa nghệ thuật cao và nghệ thuật thấp. nghệ thuật, v.v ... Chiếm đoạt là một khía cạnh quan trọng trong nghệ thuật của bộ đôi này, vốn đang cố gắng làm nổi bật lịch sử văn hóa của chúng ta một cách hoài cổ, cho dù đây là kiến ​​trúc, tôn giáo hay truyện tranh, với ranh giới giữa nghệ thuật thấp và cao bị mờ một cách cố ý. Về cơ bản, sự chiếm đoạt là một điểm khởi đầu cho hai nghệ sĩ, những người tiếp tục theo cách loại bỏ khía cạnh ban đầu của
các yếu tố văn hóa đó. Kiểu tái bối cảnh hóa này được thiết lập dựa trên một loạt các thuật ngữ mới, chẳng hạn như sự phê phán về các giá trị xã hội ngày nay, văn hóa tiêu dùng và thậm chí là ý nghĩa của bản thân nghệ thuật.
Một khía cạnh khác của nghệ thuật đương đại, mà nhóm quản lý để kết hợp là ý tưởng về tính hai mặt, tạo ra sự tương phản giữa hai khái niệm hoặc hai khía cạnh của một cái gì đó. Thông qua nghệ thuật của mình, hai nghệ sĩ đang kêu gọi người xem khám phá các nhị nguyên điển hình của, chẳng hạn như tình yêu và sự căm ghét, chiến thắng và tai họa, sự thỏa mãn và ham muốn.

Đồng thời, và liên quan đến việc xem FAILE trong phạm vi nghệ thuật đường phố, hơn bất cứ điều gì mà tác phẩm của bộ đôi này hướng đến là có sự tham gia của mọi người. Là một đứa trẻ thực sự của nghệ thuật thế kỷ 21, vốn đang chào đón các tương tác xã hội được thúc đẩy bởi một tác phẩm như nội dung đích thực của nó, nhóm có trụ sở tại NY này quan tâm đến sự tương tác của người xem với tác phẩm nghệ thuật. Đối với hai nghệ sĩ này, sản phẩm vật chất có ý nghĩa như tác dụng xã hội của họ. Do đó, công việc của McNeil và Miller thiết lập một lĩnh vực hoạt động trong đó khuyến khích thực hiện cuộc điều tra sáng tạo của khán giả. Sử dụng từ ngữ của chính các nghệ sĩ, tác phẩm nghệ thuật “mang đến cho người xem cảm giác rằng nó ở đó chỉ dành cho họ. Rằng họ đã tình cờ gặp được viên ngọc nhỏ tuyệt vời này giữa những bộn bề của cuộc sống hàng ngày mà điều đó thực sự có thể nói với họ. Chúng tôi cố gắng xây dựng một sự mơ hồ nhất định để mở ra cánh cửa cho người xem tìm thấy chính mình trong câu chuyện ”.
Đặc điểm quan hệ này của nghệ thuật FAILE tương ứng và trở nên khuếch đại bởi việc họ đi du lịch liên tục và thiếu trường quay cố định cho đến giữa những năm 2000. Điều này dẫn đến việc bộ đôi này bao trùm và sử dụng các đường phố đô thị, và đương nhiên, tạo cho tác phẩm được sản xuất một đặc điểm “dành riêng cho địa điểm” vì nghệ thuật công cộng chắc chắn sẽ tự điều chỉnh theo vị trí trưng bày.

Thế giới mà FAILE đã tạo ra nổi lên từ rất nhiều loại vật liệu và phương tiện, từ vải bạt cho đến giấy ký hiệu cửa hàng tạp hóa. Tác phẩm của bộ đôi tồn tại ở ranh giới giữa các tổ chức nghệ thuật và thế giới bên ngoài và sau đó là giới thượng lưu và công chúng. Nhóm quản lý để đưa ra, thường là gián tiếp, bình luận chính trị, trung thành với nguồn gốc nghệ thuật đường phố của mình và áp dụng các xu hướng chống thành lập, dưới hình thức giành lại môi trường đô thị, không có gì đáng ngạc nhiên, dưới ảnh hưởng của hình ảnh punk-rock và hip-hop tính thẩm mỹ. Khi các tác phẩm nghệ thuật của họ lọt vào cộng đồng, người xem được mời tham gia và tương tác với chúng. FAILE không tin vào một ý nghĩa cao hơn hoặc một sự thật tuyệt đối tồn tại bên ngoài nhận thức của khán giả, điều này cuối cùng được khuyến khích để tạo ra ý nghĩa. Quá trình sáng tạo chuyển từ chủ đề này sang chủ đề khác, kết nối mọi thứ trong một cảm giác mê sảng liên văn bản và cuối cùng, khán giả có trách nhiệm giải thích nó. Bản thân đây là một hành động chống chủ nghĩa tinh hoa mang tính cách mạng, vì ý nghĩa của tác phẩm giờ đây có thể được tìm thấy trong phản ứng của quần chúng, đặt FAILE trong phạm vi tính đặc thù của địa điểm và tính thẩm mỹ quan hệ.