Activismo y protesta

Compre Endless Power Petrol Palace: serigrafía de edición limitada tirada a mano en 4 colores azul sobre papel de tono crema moteado por Shepard Fairey Rare Street Art OBEY Pop Artwork Artist. Endless Power Petrol Palace (Azul) 18 x 24 pulgadas Edición de 350 13 de junio de 2019 "El póster "Endless Power Petrol Palace" es tanto una celebración como una crítica de la seductora propaganda gráfica utilizada para la industria del petróleo. Diseñé esta impresión para que pareciera un anuncio antiguo que celebra la abundancia de Estados Unidos y el brillante futuro del Sueño Americano. Aunque el petróleo es finito, nuestra confianza en él es tan extrema que el poder ejercido por quienes controlan el petróleo es prácticamente ilimitado". -Shepard Fairey

Leer Más Menos

Compre TÍTULO Impresión serigrafiada a 4 colores tirada a mano en una obra de arte Pop Street Art de edición limitada MEDIANA. 2022 Edición limitada firmada y numerada de XXX Tamaño de la obra de arte XXXX INFORMACIÓN

Leer Más Menos

Idiocracia AP Artist Proof Edición Limitada Serigrafía de 4 colores impresa a mano sobre papel de bellas artes por Shepard Fairey, artista callejero de graffiti y arte pop moderno. Prueba de artista AP 2016. Edición limitada de 550 ejemplares, firmada y numerada. Tamaño de la obra: 18 x 24 pulgadas. Impresión serigráfica. Siempre he creído que el arte, el entretenimiento y el humor son los mejores vehículos para la crítica social, por eso me encanta cómo se usa el humor en «Idiocracia» para hacerla más accesible. La película es una dura pero necesaria denuncia de la cultura y la política antiintelectuales que parecen convertirse en la norma cada día más. La película es genial como advertencia y tiene una divertida ironía: es una obra de entretenimiento, en cierto modo popular, sobre los peligros de sucumbir al rechazo cultural de todo lo intelectual o culto. En otras palabras, la genialidad de la película reside en que puede llegar al público al que debería llegar, en lugar de limitarse a sermonear a la élite intelectual. -Shepard Fairey- OBEY La serigrafía "Idiocracia" AP (Prueba de Artista) de Shepard Fairey es una obra que invita a la reflexión, simbolizando una potente fusión entre el ingenio del arte urbano y una mordaz crítica social. Lanzada como edición limitada en 2016, cada pieza de la serie de 550 está firmada y numerada a mano, lo que reafirma su exclusividad y valor en la comunidad artística. Con unas dimensiones de 45,7 x 61 cm, esta obra está meticulosamente elaborada mediante un proceso de serigrafía manual a cuatro colores sobre papel de bellas artes, testimonio de la dedicación de Fairey a la calidad y el detalle. Shepard Fairey, pionero en la escena del arte pop y urbano moderno, suele impregnar su obra con un subtexto social y político. Su serigrafía "Idiocracia" se inspira en la película satírica del mismo nombre, utilizando su núcleo temático como punto de partida para su propia expresión artística. La crítica de la película a una sociedad en decadencia intelectual resuena con las propias observaciones de Fairey sobre la cultura contemporánea, donde el antiintelectualismo se está generalizando. La obra de Fairey canaliza la ironía del filme, utilizando el arte pop para comentar sobre los peligros potenciales de una sociedad que devalúa el conocimiento y el pensamiento crítico. Fairey reconoce el poder del arte, el humor y el entretenimiento como catalizadores para la discusión y la reflexión sobre las normas sociales. Al integrar estos elementos en su obra "Idiocracia", no solo captura la esencia de la advertencia de la película, sino que también amplifica su mensaje a través de su singular perspectiva artística. La obra, que presenta la marca distintiva de la película, "Brawndo", y el eslogan "¡Tiene electrolitos!", sugiere satíricamente que el cerebro no anhela estimulación intelectual, sino una bebida ficticia. Esta pieza se erige como un artefacto cultural dentro del ámbito del arte del grafiti, encapsulando la confrontación inherente del género con los problemas sociales. La obra de Shepard Fairey se caracteriza a menudo por su capacidad de trascender los límites de los espacios artísticos tradicionales, interactuando con el público en entornos poco convencionales pero visualmente impactantes. La impresión de AP de "Idiocracia" continúa esta tendencia, fusionando el espíritu rebelde del arte urbano con el poder evocador del cine para invitar a los espectadores a reflexionar sobre la trayectoria de la evolución cultural.

Leer Más Menos

Obey Noir Flower Woman - Serigrafía roja de edición limitada de 4 colores impresa a mano sobre papel artístico fino Speckletone de Shepard Fairey. Arte callejero raro. Artista de arte pop OBEY. Serigrafía firmada y numerada OBEY NOIR FLOWER WOMAN (ROJA) 45,7 cm x 61 cm Edición de 400 27 de enero de 2022 El estampado «Mujer Flor» de Obey Noir se inspira en el diseño Art Déco y las portadas de álbumes de la música Dark Wave. La imagen admite diversas interpretaciones. Principalmente, la veo como un homenaje a los idealistas que protegen el medio ambiente, cultivan la justicia y mantienen el optimismo en lo más profundo de su ser. Todos enfrentamos desafíos y hostilidades, pero las fuerzas externas no controlan nuestra fuerza interior ni nuestro idealismo. ¡Nosotros sí! El idealismo impulsa a la acción. Quienes perpetran injusticias se valen de la apatía para salirse con la suya. Cultiva tu idealismo interior y tus acciones constructivas surgirán naturalmente. – Shepard

Leer Más Menos

Obey Radical Peace - Serigrafía de edición limitada en rojo de 2 colores, impresa a mano sobre papel crema moteado, por Shepard Fairey. Arte callejero raro. OBEY. Obra de arte pop del artista. 18 pulgadas por 24 pulgadas. Edición de 375. 7 de mayo de 2021. La versión de Shepard sobre la protesta en la capital de 2021 donde la policía mató a 5 manifestantes desarmados.

Leer Más Menos

El alto coste de la libertad de expresión. Edición limitada de serigrafía a mano de 2 colores sobre papel crema moteado por Shepard Fairey, artista callejero de graffiti, arte pop moderno. El punk rock despertó en mí muchas inquietudes creativas y filosóficas, y sus principios me recuerdan constantemente que decir la verdad al poder y cuestionar la autoridad es fundamental en la vida. Dead Kennedys, The Clash, Black Flag y Circle Jerks son solo algunos de los grupos que abordaron injusticias como la brutalidad policial y el abuso de poder en sus canciones, inspirándome a hablar sobre estos mismos temas a través de mi arte. He forjado muchas amistades duraderas gracias al punk rock y sus manifestaciones culturales. Uno de esos amigos es Sean Bonner, quien empezó a encargarme láminas en los 90 cuando era director artístico del sello punk Victory Records.

Leer Más Menos

Aquí y ahora, serigrafía teñida con té de Cryptik, edición limitada, obra de arte impresa a mano sobre papel de algodón de bellas artes, graffiti callejero moderno, artista pop. Edición limitada de 75 ejemplares, firmada y numerada, del año 2024. Tamaño de la obra: 18 x 24 pulgadas. «El pasado ya no existe, el futuro aún no ha llegado; solo hay un momento en el que la vida está disponible, y ese es el presente.» ~ Thich Nhat Hanh Explorando la serigrafía "Aquí y Ahora" teñida con té de Cryptik En el vibrante panorama del arte pop urbano moderno, Cryptik destaca con su obra, que evoca una profunda serenidad espiritual. Su serigrafía "Here & Now", teñida con té y lanzada en 2024, es una obra meditativa de edición limitada, impresa a mano sobre papel de algodón de alta calidad. La firma y la numeración del artista sugieren una reflexión sobre la escasez y el valor, con tan solo 75 piezas disponibles en todo el mundo, cada una de 45,7 x 61 cm (18 x 24 pulgadas). La caligrafía de Cryptik: Una danza de elegancia y significado La maestría caligráfica de Cryptik trasciende el mero arte; es un léxico de verdades más profundas. Cada trazo y curva de esta obra bebe de la vasta tradición de las filosofías orientales, fusionándolas a la perfección con la energía cruda y expresiva del arte urbano. El proceso de teñido con té le confiere a la obra una cualidad añeja, casi antigua, que recuerda a manuscritos y escrituras antiguas, reforzando la sabiduría atemporal de las palabras de Thich Nhat Hanh sobre la singularidad del momento presente. La estampa "Aquí y Ahora": Un lienzo de temporalidad y atemporalidad Cada serigrafía de la serie «Aquí y Ahora» es un testimonio único del trabajo del artista, que evoca las pinceladas personalizadas de la pintura tradicional. El enfoque de Cryptik transforma el acto de mirar en un acto de reflexión, invitando al observador a detenerse en el instante fugaz y eterno. Esta intersección entre el ahora y lo eterno es un sello distintivo de la filosofía artística de Cryptik y un hilo conductor que recorre toda su obra. Simbolismo en el arte de Cryptik Más allá de su atractivo visual, la serigrafía de Cryptik es un vehículo de simbolismo poderoso. Los intrincados y fluidos caracteres son más que texto: son símbolos que encarnan las vibraciones de mantras sagrados y los ecos silenciosos de la meditación. A través de esta obra, Cryptik captura la esencia misma del arte pop urbano y el grafiti, que a menudo impregnan el espacio público con introspecciones personales, ofreciendo a cada espectador un encuentro íntimo con lo divino. En efecto, la obra de Cryptik no se limita a colgar en una pared; vive y respira con la conciencia del espectador. «Aquí y Ahora» no es una pieza estática, sino una interacción dinámica, un espejo que refleja los mundos interiores de quienes se conectan con ella. El fondo teñido con té, los adornos de lámina dorada y la profundidad de la tinta negra convergen para celebrar el presente como un lienzo de infinitas posibilidades. En resumen, «Aquí y Ahora» de Cryptik es más que arte: es una filosofía plasmada en forma visual. Nos recuerda la fugacidad de nuestras experiencias y la permanencia de la sabiduría que extraemos de ellas. La edición limitada de la serigrafía subraya la oportunidad única que tiene cada persona de vivir el presente, ofreciendo un espacio para la meditación en medio del caos de la vida contemporánea. Esta obra encapsula el potencial transformador del arte urbano pop y el grafiti, afirmando que en cada instante fugaz reside la posibilidad de una comprensión atemporal.

Leer Más Menos

Compre Somos dueños del futuro Serigrafía de 2 colores tirada a mano sobre papel de arte color crema moteado por el artista de grafiti pop Shepard Fairey-Obey x Antonino D'Ambrosio Obra de arte callejero rara de edición limitada. 2013 Firmado por Shepard Fairey/ Antonino D'Ambrosio y edición limitada numerada de 450 ilustraciones Tamaño 18x24 Shepard Fairey X Antonino D'Ambrosio We Own the Future, 2013 Serigrafía en colores sobre papel crema moteado 24 x 18 pulgadas (61 x 45,7 cm) (hoja) Ed. 26/450 Firmado, numerado y fechado a lápiz en el borde inferior Publicado por Obey Giant, Los Ángeles

Leer Más Menos

Peace Guard 2, serigrafía de edición limitada de 4 colores impresa a mano sobre papel artístico fino Speckletone de Shepard Fairey. Arte callejero raro. OBEY Pop Artwork Artist. Serigrafía firmada y numerada de 2016, PEACE GUARD 2. Serigrafía de 18 x 24 pulgadas. Edición de 450 ejemplares. 29 de noviembre de 2016. Esta imagen es una especie de continuación de la Guardia de la Paz de 2008 y sirve como recordatorio de que, irónicamente, impulsar la paz requiere una vigilancia militante. Me encanta la yuxtaposición de símbolos aparentemente contradictorios. La paz es la victoria sin guerra. ¡Es un buen día cuando no tienes que usar tu AK! – Shepard

Leer Más Menos

Compre Endless Power Petrol Palace: serigrafía de edición limitada tirada a mano en 4 colores azul sobre papel de tono crema moteado por Shepard Fairey Rare Street Art OBEY Pop Artwork Artist. Endless Power Petrol Palace (Azul) 18 x 24 pulgadas Edición de 350 13 de junio de 2019 "El póster "Endless Power Petrol Palace" es tanto una celebración como una crítica de la seductora propaganda gráfica utilizada para la industria del petróleo. Diseñé esta impresión para que pareciera un anuncio antiguo que celebra la abundancia de Estados Unidos y el brillante futuro del Sueño Americano. Aunque el petróleo es finito, nuestra confianza en él es tan extrema que el poder ejercido por quienes controlan el petróleo es prácticamente ilimitado". -Shepard Fairey

Leer Más Menos

La belleza de la libertad y la igualdad PP Printers Proof Austin Mural de Jon Furlong Off Set Lithograph Print Limited Edition Artwork on Fine Art Paper by Shepard Fairey X Sandra Chevrier, an urban graffiti pop street artist. Prueba de imprenta PP 2020 firmada por Shepard Fairey y Sandra Chevrier y marcada AP Impresión litográfica offset Tamaño de la obra 18x24 Belleza de la libertad Igualdad Impresión mural PP Austin de Shepard Fairey x Sandra Chevrier x Jon Furlong. "Este centenario histórico ofrece una oportunidad sin precedentes para conmemorar un hito de la democracia y explorar su relevancia para los problemas de igualdad de derechos en la actualidad. La Iniciativa del Centenario del Voto Femenino, una colaboración de instituciones, organizaciones y académicas centradas en la mujer de todo Estados Unidos, trabaja para garantizar que este aniversario y los 72 años de lucha para lograrlo se conmemoren y celebren en todo el país." -Shepard Fairey «La belleza de la libertad y la igualdad», de Shepard Fairey y Sandra Chevrier: Un mural de hitos democráticos «La belleza de la libertad y la igualdad» PP (Prueba de imprenta) es una evocadora litografía offset de Jon Furlong que captura la esencia de un mural de Shepard Fairey y Sandra Chevrier, dos figuras destacadas del arte urbano pop callejero. Esta impresión, parte de una edición limitada de 500 piezas firmadas y numeradas lanzada en 2020, mide 45,7 x 61 cm y constituye un testimonio de un momento significativo en la historia de la democracia: el centenario del voto femenino. La declaración de Shepard Fairey subraya la conexión de la obra con la iniciativa que conmemora el sufragio femenino y su continua relevancia para los problemas actuales de igualdad de derechos. Fairey, artista reconocido por su obra de fuerte contenido político, y Chevrier, conocida por sus impactantes narrativas visuales que a menudo exploran la política de género, colaboraron para crear un mural que celebra los logros históricos y, a la vez, recuerda las luchas que persisten. Como prueba de imprenta, la litografía tiene un estatus especial, reservándose a menudo para verificar la calidad final antes de imprimir la tirada completa. Los coleccionistas y aficionados al arte urbano pop y al grafiti valoran estas pruebas por su fidelidad a la intención original del artista y por la rareza que representan dentro de una serie de grabados. Fusión artística en "La belleza de la libertad y la igualdad" El mural, y por extensión la litografía, es una vibrante fusión del estilo gráfico y audaz de Fairey y el conmovedor retrato de Chevrier, envuelto en una paleta que capta la atención e invita a la reflexión. La composición en capas de la obra —un sello distintivo del enfoque de Fairey y Chevrier— combina texto, imágenes y simbolismo para transmitir una compleja narrativa sobre la lucha por la igualdad y la libertad. En consonancia con el espíritu del arte pop urbano, la pieza se fundamenta en su accesibilidad y su capacidad para comunicar mensajes poderosos a través del lenguaje visual del grafiti. Al dar vida a esta obra, Fairey y Chevrier han creado una pieza que celebra un centenario y ha elaborado un mensaje que resuena con el debate actual sobre derechos y representación. «La belleza de la libertad y la igualdad» es un diálogo visual sobre la continua evolución de la democracia y el papel del arte en la reflexión y la configuración de la conciencia pública. La impresión del mural "La Belleza de la Libertad y la Igualdad" de Jon Furlong, Shepard Fairey y Sandra Chevrier, es una valiosa contribución al panorama del arte pop urbano y su relación con el activismo social. Esta prueba de imprenta es una pieza de colección que no solo realza el ambiente estético de quienes la poseen, sino que también sirve como un conmovedor recordatorio del poder del arte para conmemorar, educar e inspirar el progreso continuo hacia la igualdad. A través de esta litografía, el mensaje del mural trasciende las fronteras de Austin, alcanzando una audiencia internacional y consolidando su lugar en la historia del arte pop urbano y el grafiti.

Leer Más Menos

"We Own the Future" Impresión serigráfica a dos colores realizada a mano sobre papel artístico color crema moteado del artista pop de graffiti Shepard Fairey - Obey x Antonino D'Ambrosio . Obra de arte callejero rara de edición limitada. 2013 Firmado por Shepard Fairey/ Antonino D'Ambrosio y Edición Limitada Numerada de 450 ejemplares. Tamaño de la obra: 18 x 24 pulgadas. Shepard Fairey X Antonino D'Ambrosio. Somos dueños del futuro. Los creadores del fuego transforman nuestro mundo con una respuesta creativa, 2013. Serigrafía a color sobre papel crema moteado. 61 x 45,7 cm (hoja). Edición de 450 ejemplares. Firmada, numerada y fechada a lápiz en el borde inferior. Publicada por Obey Giant, Los Ángeles. La serigrafía "We Own the Future" de Shepard Fairey forma parte de su serie OBEY Giant, que se ha convertido en un sello distintivo de su trabajo como artista urbano y diseñador gráfico. Conocido por sus imágenes audaces e icónicas y sus mensajes que invitan a la reflexión, Fairey ha creado numerosas obras de arte que inspiran conversación y desafían las normas sociales. "We Own the Future" no es una excepción. La serigrafía presenta un diseño impactante con una figura central rodeada de tipografía llamativa y un collage de patrones y formas. La obra evoca una sensación de empoderamiento y optimismo, animando al espectador a considerar su papel en la construcción del futuro. Como en muchas de las obras de Fairey, esta pieza incorpora su característico uso del color, en particular el rojo, para crear un fuerte impacto visual. Aunque a Shepard Fairey se le suele asociar con su icónico póster "Hope" protagonizado por Barack Obama durante la campaña presidencial de 2008, "We Own the Future" no tiene ninguna conexión directa con Obama. En cambio, esta obra forma parte del conjunto más amplio de la obra de Fairey, que abarca una variedad de temas y mensajes que a menudo giran en torno a cuestiones sociales, el activismo y el poder del individuo.

Leer Más Menos

Soy un hombre. Impresiones artísticas de edición limitada con pigmentos de archivo en papel artístico Hahnemühle William Turner de 310 g/m² del artista de arte callejero y cultura pop Robert Mars. Soy un hombre MLK Martin Luther King Jr. Impresión de pigmento de archivo sobre papel Hahnemühle William Turner Matte Fine Art Paper, 310 GSM. Barnizado a mano. 18 x 24 pulgadas. Firmado y numerado a mano por el artista Robert Mars, 2019. Ligera decoloración amarillenta en el margen blanco superior, no afecta a la imagen. Ver fotos.

Leer Más Menos

Compre Endless Power Petrol Palace: serigrafía de edición limitada tirada a mano en 4 colores azul sobre papel de tono crema moteado por Shepard Fairey Rare Street Art OBEY Pop Artwork Artist. Endless Power Petrol Palace (Azul) 18 x 24 pulgadas Edición de 350 13 de junio de 2019 "El póster "Endless Power Petrol Palace" es tanto una celebración como una crítica de la seductora propaganda gráfica utilizada para la industria del petróleo. Diseñé esta impresión para que pareciera un anuncio antiguo que celebra la abundancia de Estados Unidos y el brillante futuro del Sueño Americano. Aunque el petróleo es finito, nuestra confianza en él es tan extrema que el poder ejercido por quienes controlan el petróleo es prácticamente ilimitado". -Shepard Fairey

Leer Más Menos

La belleza de la libertad y la igualdad PP Printers Proof Austin Mural de Jon Furlong Off Set Lithograph Print Limited Edition Artwork on Fine Art Paper by Shepard Fairey X Sandra Chevrier, an urban graffiti pop street artist. Prueba de artista AP 2020 firmada por Shepard Fairey y Sandra Chevrier y marcada AP Off Set Litografía Impresión Tamaño de la obra 18x24 Belleza de la libertad Igualdad PP Austin Mural Impresión de Shepard Fairey x Sandra Chevrier x Jon Furlong. Shepard Fairey, Sandra Chevrier y la sinergia artística en los paisajes urbanos El arte pop callejero y el grafiti son crónicas vibrantes de la cultura contemporánea, que a menudo encapsulan el espíritu sociopolítico de la época en sus vívidas representaciones. El mural "La belleza de la libertad y la igualdad" en Austin, meticulosamente plasmado en una litografía por Jon Furlong, es una imponente muestra de este género. Esta obra, una colaboración entre Shepard Fairey y Sandra Chevrier, encapsula la esencia de la interacción del arte pop con los paisajes urbanos. Concebido inicialmente en el bullicioso entorno de Austin, el mural funciona como una instalación de arte público y un diálogo con los espectadores, invitándolos a reflexionar sobre los temas de libertad e igualdad. Shepard Fairey, reconocido por su campaña "OBEY" y su icónico póster "HOPE" de Obama, aporta a la obra su distintivo diseño basado en plantillas y su fuerte carga política. Sandra Chevrier, por otro lado, es reconocida por su serie "Cages", donde a menudo representa rostros femeninos ocultos tras imágenes de cómics, explorando las "jaulas" que la sociedad construye alrededor de los individuos. La obra, de 45,7 x 61 cm (18 x 24 pulgadas), tiene el tamaño suficiente para captar la atención, pero también para invitar a la reflexión íntima. "Beauty of Liberty & Equality" está marcada como Prueba de Artista (PA) 2020, firmada por Fairey y Chevrier. Esto denota un toque personal de los artistas, una conexión directa con los creadores, muy apreciada por coleccionistas y aficionados al arte urbano. Legado y coleccionabilidad de las láminas de arte pop callejero de edición limitada El arte pop urbano, intrínsecamente ligado al grafiti, se nutre de la accesibilidad y la participación ciudadana. Esta impresión mural, concebida con este espíritu, transforma un muro urbano en un lienzo que dialoga con los ideales sociales y la constante búsqueda de la igualdad. Es esta interacción entre arte e ideología, plasmada con fuerza por los estilos distintivos de Fairey y Chevrier, la que dota a la obra de su profunda resonancia. Como obra de arte de edición limitada impresa en papel de bellas artes, la impresión "Belleza de la Libertad y la Igualdad" no es solo una pieza de discurso visual, sino también un artefacto de gran valor cultural. Las ediciones limitadas suelen realzar el valor del arte urbano, que, por naturaleza, es efímero. Mediante la litografía offset, lo transitorio se vuelve permanente, y el otrora fugaz momento de expresión artística se conserva para la posteridad. En el ámbito del arte pop urbano y el grafiti, esta impresión se erige como testimonio del poder perdurable del arte visual para desafiar, celebrar y reflexionar sobre los grandes ideales de la libertad y la igualdad. La colaboración entre Shepard Fairey, Sandra Chevrier y Jon Furlong para capturar y compartir este momento aporta un capítulo significativo a la narrativa del arte callejero contemporáneo.

Leer Más Menos

Impresiones artísticas de edición limitada "Por cualquier medio necesario" en papel Hahnemühle William Turner Art Paper de 310 g/m² del artista de arte callejero y cultura pop Robert Mars. Por cualquier medio necesario. Malcolm X. Impresión de pigmento de archivo sobre papel Hahnemühle William Turner Matte Fine Art Paper, 310 g/m². Barnizada a mano. 45,7 x 61 cm. Firmada y numerada a mano por el artista Robert Mars, 2019.

Leer Más Menos

Serigrafía "Educar para Liberar" de Shepard Fairey - OBEY. Impresión manual a 4 colores sobre papel artístico crema moteado. Edición limitada. Obra de arte de Obey, artista de la cultura pop. Edición limitada de 300 ejemplares, firmada y numerada, de 2021. Tamaño de la obra: 18x24. Serigrafía que representa a Bobby Seale del Partido Pantera Negra en un estilo retro de los años 70. Los eventos de este mes rinden homenaje al liderazgo fundamental del Partido original. La labor de BPPALN consiste en asegurar que las iniciativas educativas y los programas de extensión comunitaria brinden conocimiento y mejoren la calidad de vida de las personas mayores, hasta llegar a los jóvenes de hoy. -Shepard Fairey- OBEY Shepard Fairey, artista urbano contemporáneo conocido por su serie OBEY, creó una serigrafía excepcional titulada "Educate to Liberate" (Educar para Liberar). Esta obra de edición limitada, impresa a mano con cuatro colores sobre papel de bellas artes color crema con motas, es significativa en el ámbito del arte pop urbano y el grafiti. Creada en 2021, la serigrafía forma parte de una edición limitada de 300 ejemplares, cada uno firmado y numerado por el artista, lo que subraya su exclusividad y valor como pieza de colección. Con unas dimensiones de 45,7 x 61 cm, la obra es un impactante homenaje a Bobby Seale, cofundador del Partido Pantera Negra. Seale aparece representado con un estilo retro que evoca la década de 1970, cuando el Partido Pantera Negra lideraba el activismo por los derechos civiles. La obra de Fairey captura la esencia del impacto de Seale y funciona como una narrativa visual que conecta las luchas del pasado con los problemas sociales contemporáneos. La declaración de Fairey sobre esta obra destaca la influencia perdurable del liderazgo del Partido Pantera Negra y subraya la importancia de las iniciativas educativas y el trabajo comunitario. Estos programas están diseñados para empoderar y mejorar la calidad de vida de personas de todas las generaciones, desde los mayores que fueron el pilar del movimiento hasta la juventud actual. Al evocar el espíritu del activismo de las Panteras Negras, "Educar para Liberar" de Fairey se convierte en algo más que arte; es un llamado a la acción que insta a la educación continua y la participación comunitaria como vehículos para la liberación. Esta obra consolida la posición de Fairey como una figura clave del arte pop urbano dentro del marco de OBEY como tema. Sus obras no son meras creaciones estéticas, sino que están impregnadas de crítica social y tienen el poder de provocar la reflexión e inspirar el cambio. Como pieza de edición limitada, "Educar para Liberar" no es solo un objeto de colección, sino también un testimonio de la continua relevancia del arte urbano como forma de compromiso social y político.

Leer Más Menos

Soldado chino 2 TP Impresión de prueba Serigrafía de Shepard Fairey- OBEY Impresión manual de 1 color sobre papel artístico fino Obra de arte de edición limitada Artista de la cultura pop Obey Prueba de impresión de artista TP AP, 2006, sin firmar. Prueba del proceso del taller de Shepard Fairey. Monocromo negro, sin firma ni marcas. Tamaño de la obra: 18 x 24 pulgadas. Serigrafía. Presenta rasgaduras, dobleces y arrugas en los márgenes. Copia de artista en proceso. Pliegue en la esquina inferior derecha. La obra "Chinese Soldier 2 TP Test Print" de Shepard Fairey es una pieza impactante que ejemplifica la intersección entre el arte urbano y la crítica política, características distintivas del trabajo de Fairey. Figura icónica del arte pop y el grafiti, Fairey es reconocido desde hace tiempo por su capacidad para provocar la reflexión y generar debate público a través de su arte. Esta serigrafía en particular es una prueba de impresión de 2006, fruto de la experimentación del artista con técnicas de grabado. Realizada a mano y compuesta por cinco colores sobre papel artístico fino, esta obra de edición limitada presenta el estilo visual característico de la serie Obey de Fairey, que centra la atención en los temas de propaganda, control y obediencia social. La impresión, que representa a un soldado chino con una flor que sobresale del cañón de su rifle, invita a los espectadores a cuestionar la yuxtaposición del poder militar con la paz: una dicotomía frecuentemente explorada en el arte y la literatura antibélica. La crudeza y el carácter sin refinar de esta prueba de impresión realzan su autenticidad y la convierten en una pieza de colección única, sobre todo teniendo en cuenta que se trata de una impresión monocromática en blanco y negro, sin firma ni marcas. La ausencia de firma resulta especialmente notable, ya que refleja la esencia del arte urbano, donde el mensaje suele primar sobre la identidad del artista. Con unas dimensiones de 45,7 x 61 cm, esta impresión es de gran tamaño, lo que permite una experiencia visual inmersiva que atrae la mirada hacia los marcados contrastes y las impactantes imágenes que se han convertido en sinónimo de la obra de Fairey. La influencia de Fairey en el arte urbano trasciende su obra visual; sus métodos y enfoque han inspirado a numerosos artistas a concebir el paisaje urbano como un lienzo para la reflexión y el cambio. Sus pruebas de impresión, como "Chinese Soldier 2", ofrecen una visión de su proceso creativo y permiten comprender la experimentación que subyace a sus obras terminadas. Esta obra, si bien es una prueba, destaca por su potente mensaje y estética, encapsulando la energía y la rebeldía de la cultura del arte urbano.

Leer Más Menos

Libertad/Prosperidad a cualquier precio - Edición limitada en negro, impresión serigráfica de 2 colores realizada a mano sobre papel Arches Rag de 290 g/m² con bordes irregulares, por Cleon Peterson, artista callejero de graffiti, arte pop moderno. Serigrafía artesanal de 45,7 x 61 cm (18 x 24 pulgadas). Impresa en papel Arches Rag de 290 g/m² con bordes irregulares. Cada ejemplar está firmado y numerado. Edición limitada de 125 copias. El arte de Peterson posee un marcado carácter antisistema, y ​​la ira, como fuerza creativa, está presente en la mayoría de sus obras. El artista es el sujeto de la ira, y con su trabajo se rebela contra el profundo hastío y malestar de la sociedad. Este artista afincado en Los Ángeles es el artífice de una serie de obras distópicas —pinturas, grabados, esculturas y murales— expuestas en Estados Unidos, Europa y Asia.

Leer Más Menos

Obey Conformity Trance - Serigrafía de edición limitada en negro y dos colores, impresa a mano sobre papel crema moteado, por Shepard Fairey. Arte callejero raro. OBEY Pop Artwork Artist. 18 x 24 pulgadas. Edición de 350 ejemplares. 10 de febrero de 2021. En mi arte, la obediencia, como pseudoorden, siempre ha sido una forma de psicología inversa. Mi filosofía es, de hecho, «cuestionarlo todo». La conformidad suele ser más inconsciente que consciente: una adaptación a estructuras con las que no estamos de acuerdo y una sumisión a fuerzas de manipulación invisibles, invisibles porque nuestros ojos y mentes no están lo suficientemente abiertos. La gente inventa teorías conspirativas como la de los «Illuminati» para explicar la sensación de ser engranajes en la maquinaria de otro, pero la deconstrucción del poder y el control no requiere más que un examen consciente y diligente de cómo el poder y la influencia sobre el gobierno se acumulan y concentran bajo el capitalismo. Shepard Fairey

Leer Más Menos

Danger No Smoking AP Artist Proof Silkscreen Print by Shepard Fairey- OBEY Hand-Pulling on Cream Speckletone Fine Art Paper Limited Edition Artwork Obey Pop Culture Artist. Prueba de artista AP 2016 Firmada y marcada como AP Tamaño de la obra 18x24 Impresión serigráfica—estilo vintage Surtidor de gasolina de plomo con letrero de peligro No fumar «Esta lámina de "Peligro: No fumar" está inspirada en una serigrafía que realicé en 1990, la primera imagen que creé sobre los riesgos ambientales y para la salud de la gasolina. Tomé esta fotografía en Providence, Rhode Island, al borde de un cementerio desolado, lo que probablemente intensificó mi interpretación de la pintura descascarada del surtidor como una calavera. Decidí que el simbolismo de la erosión natural era lo suficientemente poderoso como para que la foto mereciera convertirse en una lámina. Siempre me ha gustado esta imagen y la redescubrí mientras buscaba imágenes para incluir en un libro que recopila toda mi trayectoria artística con temática ambiental.» -Shepard Fairey- OBEY «Peligro: No fumar AP» de Shepard Fairey es una impactante serigrafía que fusiona la estética cruda del arte callejero con la refinada técnica de la impresión artística. Realizada a mano y compuesta por cinco colores sobre papel artístico Cream Speckletone, esta obra forma parte de una edición limitada que demuestra la singular capacidad de Fairey para integrar un poderoso comentario social en su arte. Como prueba de artista de 2016, esta pieza está firmada y marcada como AP, lo que indica que se trata de una obra anterior a la producción oficial y que el artista suele conservar para su archivo personal o para su venta. Esta impresión presenta un surtidor de gasolina de plomo de estilo vintage decorado con un letrero de «Peligro: No fumar», una imagen que evoca la estética retro estadounidense a la vez que comenta sobre las preocupaciones ambientales y de salud contemporáneas. Al incluir las señales de advertencia que suelen acompañar a las sustancias peligrosas, Fairey señala los problemas más amplios de los riesgos industriales y la seguridad pública. Este tema resuena con la esencia del arte pop, donde la imaginería comercial cotidiana se reutiliza para transmitir un mensaje, y se alinea con el espíritu del arte callejero y el grafiti, que se centra en imágenes con mensaje. El tamaño de la obra, 45,7 x 61 cm (18 x 24 pulgadas), es significativo, ya que permite al espectador apreciar plenamente el trabajo detallado, incluyendo los intrincados patrones que añaden una capa de complejidad a los sencillos símbolos de advertencia. La obra de Fairey se reconoce por su imponente presencia, utilizando a menudo líneas audaces y contrastes marcados para atraer la atención hacia los sujetos que representa. En esta impresión, la contundente señal de advertencia contrasta con el fondo ornamental, creando una yuxtaposición visualmente estimulante y que invita a la reflexión. La impresión de Fairey, «Danger No Smoking AP», es un testimonio de su compromiso con la responsabilidad social a través del arte. Refleja las paradojas de la sociedad, mostrando los peligros, a menudo ignorados, que acechan tras la brillante apariencia de la cultura consumista. Esta estampa, rica en simbolismo y ejecutada con el estilo característico del artista, constituye una valiosa aportación al debate sobre la cultura pop, el ecologismo y el poder transformador del arte callejero.

Leer Más Menos

Serigrafía Revolution Girl de WK Interact x Shepard Fairey- OBEY. Impresión manual de 1 color sobre papel artístico Speckletone. Obra de arte de edición limitada. Artista de la cultura pop. 2007 Firmado por WK Interact y Shepard Fairey - OBEY Edición Limitada de 250. Tamaño de la obra: 18x24. Serigrafía. Ninguna impresión de la serie Revolution Girl de Obey/WK fue numerada en esta edición, y la mitad de WK no firmó; ambos artistas firmaron esta obra. Pequeña arruga en la esquina inferior derecha. «Revolution Girl» es una fascinante colaboración entre Shepard Fairey, fundador de OBEY, y WK Interact, artista conocido por su dinámico arte urbano. Esta serigrafía monocromática, realizada en 2007, ejemplifica la confluencia de dos estilos distintivos que han moldeado el lenguaje visual del arte urbano y la cultura pop. Con unas dimensiones de 45,7 x 61 cm (18 x 24 pulgadas) e impresa en papel artístico Speckletone, la pieza forma parte de una edición limitada de tan solo 250 ejemplares. Cabe destacar que esta impresión está firmada por ambos artistas, una rareza dado que no todas las impresiones de esta serie fueron firmadas por WK Interact, y ninguna fue numerada, lo que añade un toque de exclusividad a esta obra. La imagen es una representación impactante y de alto contraste que transmite una sensación de urgencia y rebeldía, características del trabajo de Fairey, fusionada con la energía cinética del enfoque de WK Interact hacia el arte urbano. La obra presenta una figura que representa un ejemplo reivindicativo y revolucionario, capturando la esencia de la protesta y el empoderamiento. Esta pieza artística refleja el propósito fundamental del arte urbano: desafiar las normas e inspirar el cambio mediante la disrupción visual. La presencia de un pequeño pliegue en la esquina inferior derecha de la impresión atestigua su trayectoria y autenticidad, un guiño a la naturaleza a menudo efímera y agreste del arte urbano. Al fusionar sus estilos artísticos distintivos, Fairey y WK Interact crean una narrativa que es a la vez una declaración política y estética, resonando con la esencia del arte pop: difuminar las fronteras entre el arte culto y la cultura popular. «Revolution Girl» no se erige solo como una obra de arte, sino como un artefacto cultural que encapsula el espíritu de su época, donde el arte se convirtió en un altavoz para el discurso social y político. Esta impresión es un testimonio de la influencia del arte urbano en la escena artística contemporánea, marcando su evolución desde los márgenes hasta convertirse en una forma de expresión artística reconocida y vital que conecta con la conciencia pública.

Leer Más Menos

Compre Endless Power Petrol Palace: serigrafía de edición limitada tirada a mano en 4 colores azul sobre papel de tono crema moteado por Shepard Fairey Rare Street Art OBEY Pop Artwork Artist. Endless Power Petrol Palace (Azul) 18 x 24 pulgadas Edición de 350 13 de junio de 2019 "El póster "Endless Power Petrol Palace" es tanto una celebración como una crítica de la seductora propaganda gráfica utilizada para la industria del petróleo. Diseñé esta impresión para que pareciera un anuncio antiguo que celebra la abundancia de Estados Unidos y el brillante futuro del Sueño Americano. Aunque el petróleo es finito, nuestra confianza en él es tan extrema que el poder ejercido por quienes controlan el petróleo es prácticamente ilimitado". -Shepard Fairey

Leer Más Menos

Obey Deco Flower Blue AP Serigrafía de Shepard Fairey - OBEY Prueba de Artista Serigrafía Tirada a Mano sobre Papel Speckletone Fine Art Edición Limitada Obra de Arte Pop Street. Prueba de artista AP 2019 Firmada y marcada AP Edición limitada de la obra de arte Tamaño 18x24 Impresión serigráfica de la flor de loto azul y las palabras Rise Above Obey 1989. Pequeña imperfección en el brazo en V rojo, visible solo bajo ciertos ángulos de luz debido al proceso de fabricación. Prueba de artista. «La flor Obey Deco se inspira en el constructivismo, el art déco, Black Flag y mi convicción de que los símbolos positivos pueden inspirar acciones positivas. Hay muchos imbéciles que fomentan el miedo y la división… ¡No caigas en su trampa… ¡SUPÍDELO!» -Shepard Fairey La obra "Obey Deco Flower Blue AP" de Shepard Fairey es un testimonio de la convergencia del arte pop, el arte urbano y el grafiti, fusionando con maestría la estética de diversos movimientos artísticos. Esta serigrafía artesanal, impresa en papel Speckletone Fine Art, refleja el compromiso de Fairey con la técnica y la calidad. La obra, lanzada como edición limitada en 2019, presenta la impactante imagen de una flor de loto azul, rodeada por las potentes palabras "Rise Above" y "Obey 1989". Estas frases evocan las connotaciones culturales y las provocaciones que caracterizan a Fairey. El diseño se inspira en una mezcla de diversas corrientes, como el constructivismo y el art déco, con un guiño a la banda Black Flag. La dedicación de Fairey a integrar símbolos positivos en su obra, con la esperanza de que inspiren acciones positivas en la sociedad, es evidente. El loto azul, símbolo tradicional de iluminación y renacimiento, junto con el lema «Superación», invita a los espectadores a trascender las narrativas divisorias que a menudo asolan la sociedad. Como el propio Fairey afirma, existe una abrumadora cantidad de voces que promueven el miedo y la división, lo que convierte el mensaje de esta obra no solo en oportuno, sino también en atemporal. «Obey Deco Flower Blue AP» de Shepard Fairey no solo reafirma su posición como una voz prominente en el arte contemporáneo, sino que también nos recuerda el poder perdurable del arte para inspirar el cambio y provocar la reflexión en un mundo en constante evolución.

Leer Más Menos

Trayectoria descendente. Serigrafía de 4 colores impresa a mano sobre papel de bellas artes color crema moteado del artista Shepard Fairey. Edición limitada de obra de arte pop. Edición limitada de 500 ejemplares, firmada y numerada (2019). Tamaño de la obra: 24x24 pulgadas. “Downward Trajectory es una de las muchas obras nuevas que se presentan en mi exposición del 30 aniversario en Los Ángeles, “Facing the Giant: Three Decades of Dissent and New Works”, -Shepard Fairey La obra de Shepard Fairey es profundamente política y social, no solo porque incorpora políticos y eslóganes, sino, aún más importante, porque el artista busca llegar al mayor número de personas posible, exhibiendo su trabajo en las portadas de los libros que leemos, en los álbumes de música que escuchamos y en las paredes de las calles por donde caminamos. «Si coloco el arte en un lugar provocador, conmueve más al espectador y demuestra mi convicción», afirma. De hecho, Fairey, en muchos casos, expresa directamente sus opiniones sobre política y sociedad siempre que tiene la oportunidad. Por ejemplo, tras la publicación del póster «Hope», comentó: «Obama lo ha pasado muy mal, pero ha cedido en muchas cosas que jamás habría imaginado. Es decir, los drones y el espionaje interno son lo último que habría pensado que apoyaría». El aspecto político de su obra también se puede apreciar dentro del espectro del activismo y la actividad humanitaria de Fairey. Muchas de sus obras se han creado en el marco de campañas activistas o se han vendido para apoyar causas relacionadas con las artes, los derechos de los animales, la pobreza, la investigación médica, el medio ambiente, etc. Sin embargo, el artista no se identifica como activista: «Me preguntan si soy activista, y mi respuesta es no. Soy un artista con una perspectiva, pero quiero aportar mi granito de arena para complementar las causas activistas en las que creo. Me siento afortunado de conectar con personas que encuentran útiles mis imágenes y ayudan a difundirlas».

Leer Más Menos

Hechos Alternativos. Serigrafía de 4 colores impresa a mano sobre papel artístico Speckletone del artista Shepard Fairey. Edición limitada de obra de arte pop. Edición limitada de XXX obras de arte, firmadas y numeradas, 2022. Tamaño: 24x24 pulgadas. Nos encontramos en un momento crítico para la preservación de la democracia y el acceso imparcial al voto para todos los ciudadanos en edad de votar. Entre la Corte Suprema, la manipulación partidista de los distritos electorales que moldea las legislaturas estatales y el obstruccionismo parlamentario en el Congreso, ya nos enfrentamos a la tiranía de la minoría. Las fuerzas que dominan nuestra política no reflejan los valores de la mayoría de los estadounidenses. Mi libro, «Hechos Alternativos», aborda la confusión generalizada sobre la verdad que permite que los partidos que difundieron la gran mentira sobre las elecciones de 2020 (y muchas otras mentiras), fomentaron la insurrección del 6 de enero y participan en la supresión del voto y otros planes antidemocráticos, prosperen sin control. Una parte de las ganancias de «Hechos Alternativos» beneficiará a la ACLU en sus batallas legales contra la supresión del voto y otros ataques a la Constitución. - Shepard Fairey La obra de Shepard Fairey es profundamente política y social, no solo porque incorpora políticos y eslóganes, sino, aún más importante, porque el artista busca llegar al mayor número de personas posible, exhibiendo su trabajo en las portadas de los libros que leemos, en los álbumes de música que escuchamos y en las paredes de las calles por donde caminamos. «Si coloco el arte en un lugar provocador, conmueve más al espectador y demuestra mi convicción», afirma. De hecho, Fairey, en muchos casos, expresa directamente sus opiniones sobre política y sociedad siempre que tiene la oportunidad. Por ejemplo, tras la publicación del póster «Hope», comentó: «Obama lo ha pasado muy mal, pero ha cedido en muchas cosas que jamás habría imaginado. Es decir, los drones y el espionaje interno son lo último que habría pensado que apoyaría». El aspecto político de su obra también se puede apreciar dentro del espectro del activismo y la actividad humanitaria de Fairey. Muchas de sus obras se han creado en el marco de campañas activistas o se han vendido para apoyar causas relacionadas con las artes, los derechos de los animales, la pobreza, la investigación médica, el medio ambiente, etc. Sin embargo, el artista no se identifica como activista: «Me preguntan si soy activista, y mi respuesta es no. Soy un artista con una perspectiva, pero quiero aportar mi granito de arena para complementar las causas activistas en las que creo. Me siento afortunado de conectar con personas que encuentran útiles mis imágenes y ayudan a difundirlas».

Leer Más Menos

Flower Power Blue AP Serigrafía de Shepard Fairey - OBEY Prueba de Artista Serigrafía hecha a mano sobre papel Speckletone Fine Art Edición Limitada Obra de Arte Pop Street. Prueba de artista AP 2021 Firmada y marcada AP Edición limitada original Tamaño de la obra 18x24 Impresión serigráfica de flor de loto azul y líneas de energía eléctrica. Estas láminas de Flower Power simbolizan un llamado a la acción conjunta para abandonar los combustibles fósiles y adoptar fuentes de energía sostenibles. La vida, tal como la conocemos en la Tierra, dependerá de que esta transición se concrete con el apoyo de la ciudadanía, los gobiernos y las empresas. Si desean un análisis profundo de la gravedad de la crisis climática y la urgencia de abandonar los combustibles fósiles, les recomiendo leer «Esto lo cambia todo» de Naomi Klein. Las ganancias de estas láminas se destinarán a 350.org para apoyar su labor en la lucha contra la emergencia climática. Gracias por su apoyo. -Shepard Fairey Shepard Fairey, creador de la icónica estética OBEY, vuelve a plasmar su inconfundible fusión de arte urbano y pop en la serigrafía "Flower Power Blue AP". Emblema del movimiento contracultural, la obra de Fairey presenta una impactante yuxtaposición de la serena flor de loto azul sobre el fondo industrial de las líneas eléctricas. Impresa en papel Speckletone Fine Art, esta serigrafía artesanal no solo demuestra la meticulosa maestría del artista, sino que también transmite un mensaje conmovedor y oportuno. La serie "Flower Power", a la que pertenece esta obra, se erige como un llamado urgente a la humanidad para que abandone los combustibles fósiles, perjudiciales para el medio ambiente, y adopte fuentes de energía más sostenibles. Esta transición, como sugiere Fairey, no es solo una cuestión de viabilidad tecnológica o económica; es un imperativo para la continuidad de la vida tal como la conocemos. La referencia a «Esto lo cambia todo» de Naomi Klein subraya la gravedad de la inminente crisis climática, ofreciendo a los lectores un análisis exhaustivo de nuestra actual situación ecológica y la urgencia con la que debemos actuar. Más allá de su atractivo estético y su comentario sociopolítico, la obra demuestra el compromiso de Fairey con la defensa del medio ambiente. Los beneficios de la venta de estas láminas se destinan a 350.org, una organización a la vanguardia del movimiento global contra el cambio climático. Estas iniciativas son emblemáticas del enfoque artístico de Fairey: un enfoque que no solo es visualmente estimulante, sino que también está profundamente arraigado en el activismo y en el llamado a la acción colectiva. A través de esta obra maestra, Shepard Fairey reitera una vez más el poder del arte para generar debates, impulsar el cambio y fomentar una comunidad global más consciente.

Leer Más Menos

Unsinkable Consumption AP Artist Proof Silkscreen Print by Shepard Fairey- OBEY Hand-Pulled on Cream Speckletone Fine Art Paper Limited Edition Artwork Obey Pop Culture Artist. Prueba de artista AP 2015. Firmada y marcada como AP. Tamaño de la obra: 18x24. Impresión serigráfica. Hundimiento de un crucero al estilo Titanic a causa de un derrame de petróleo. «Unsinkable Consumption AP» de Shepard Fairey es una serigrafía que invita a la reflexión y que resuena con problemáticas ambientales y sociopolíticas contemporáneas. Esta prueba de artista, creada en 2015, forma parte de una edición limitada, impresa a mano con cinco colores sobre papel artístico Cream Speckletone, lo que demuestra el compromiso de Fairey con la alta calidad artesanal en su obra. Con unas dimensiones de 45,7 x 61 cm, la obra capta la atención del espectador con su impactante imaginería y su poderoso mensaje. La impresión representa un barco hundiéndose que recuerda al Titanic, un buque históricamente sinónimo de la arrogancia humana y las desastrosas consecuencias de sobreestimar la ingeniería humana frente a las fuerzas de la naturaleza. En la interpretación de Fairey, el transatlántico se yuxtapone con el símbolo de una plataforma petrolífera dentro de un círculo rojo de advertencia, que contrasta fuertemente con el fondo crema. La palabra «CONSUMIR» se alza imponente en lo alto, una audaz denuncia de la implacable explotación de los recursos naturales por parte de la sociedad. Esta imagen evoca profundamente temas como el desastre ecológico y las prácticas insostenibles, encapsulando la idea de que, al igual que el Titanic, considerado "insumergible", nuestros hábitos de consumo pueden conducirnos a la ruina. La obra de Fairey suele combinar la accesibilidad del arte urbano con el uso de imágenes reconocibles propio del arte pop para dialogar con el público sobre temas cruciales. El barco hundiéndose es una metáfora de la potencial catástrofe del consumo descontrolado, mientras que el emblema de la plataforma petrolífera representa la amenaza específica de los combustibles fósiles. Firmada y marcada como prueba de artista, esta pieza ocupa un lugar especial en la obra de Fairey, lo que certifica su carácter de obra significativa creada directamente por el artista. Como figura prominente del arte pop, urbano y del grafiti, Fairey ha utilizado continuamente su plataforma para promover la conciencia política y ambiental. "Unsinkable Consumption AP" ejemplifica su enfoque del arte como medio de provocación y diálogo. Esta pieza no solo destaca por su atractivo estético, sino también por su capacidad para involucrar al público en la reflexión crítica sobre problemas globales urgentes. Mediante este grabado, Fairey subraya el papel vital del arte para suscitar conversaciones y, potencialmente, inspirar acciones.

Leer Más Menos

Noir Flower Woman Red AP Serigrafía de Shepard Fairey - OBEY Prueba de Artista Serigrafía impresa a mano en papel de bellas artes Edición limitada Obra de arte pop callejero. Prueba de artista AP 2022 Firmada y marcada AP Edición limitada de la obra de arte Tamaño 18x24 Impresión serigráfica de una mujer sosteniendo una gran flor de loto. La lámina «Obey Noir Flower Woman» se inspira en el diseño Art Déco y las portadas de álbumes de la música Dark Wave. La imagen admite diversas interpretaciones. Principalmente, la veo como un homenaje a los idealistas que protegen el medio ambiente, cultivan la justicia y mantienen el optimismo en lo más profundo de su ser. Todos nos enfrentamos a desafíos y hostilidades, pero las fuerzas externas no controlan nuestra fuerza interior ni nuestro idealismo. ¡Nosotros sí! El idealismo impulsa a la acción. Quienes perpetran injusticias se valen de la apatía para salirse con la suya. Cultiva tu idealismo interior y las acciones constructivas surgirán naturalmente. Una parte de los beneficios de esta lámina se destinará a Greenpeace para apoyar su labor en la mejora de la protección del medio ambiente y la lucha contra el cambio climático. - Shepard Fairey. La obra "Noir Flower Woman Red AP" de Shepard Fairey es un testimonio de la armoniosa fusión entre el arte pop y el arte urbano, con un guiño único a la cultura del grafiti. Impresa a mano mediante serigrafía sobre papel de bellas artes, esta lámina de 45x60 cm captura a una mujer que sostiene delicadamente una flor de loto gigante. Esta cautivadora obra, lanzada como Prueba de Artista en 2022, no solo es una pieza excepcional por su edición limitada, sino también por el toque personal que Fairey le imprime a través de su firma y la distintiva marca "AP". A primera vista, "Noir Flower Woman" parece estar fuertemente influenciada por elementos Art Déco y la estética de las portadas de álbumes de la Dark Wave. Sin embargo, bajo sus capas visuales yace un profundo mensaje. Shepard Fairey se inspira en aquellos idealistas que se mantienen comprometidos con la protección del medio ambiente, defienden la justicia y cultivan un optimismo inquebrantable, incluso ante la adversidad. Su obra argumenta que los desafíos externos jamás podrán eclipsar la luz radiante de la resiliencia y el idealismo interior. En lugar de ser meros espectadores, Fairey invita a las personas a canalizar su idealismo interior, transformándolo en un cambio tangible. Este sentimiento cobra aún más fuerza al considerar que una parte de las ganancias de la venta de esta obra se destina a Greenpeace en su incansable lucha contra el cambio climático y por una mayor protección del medio ambiente. Esta pieza de Fairey no es solo una obra de arte; es un emblema que muestra la convergencia entre el atractivo visual y la defensa impactante, un sello distintivo que diferencia gran parte de su arte de los géneros pop, urbano y del grafiti. Al sumergirse en los intrincados detalles de "Noir Flower Woman Blue AP", los espectadores se ven invitados a reflexionar, responder y actuar sobre el mundo que les rodea.

Leer Más Menos

Compre TÍTULO Impresión serigrafiada a 4 colores tirada a mano en una obra de arte Pop Street Art de edición limitada MEDIANA. 2022 Edición limitada firmada y numerada de XXX Tamaño de la obra de arte XXXX INFORMACIÓN

Leer Más Menos

Consigue un trabajo HPM Serigrafía con plantilla sobre madera de Shepard Fairey- OBEY Panel múltiple pintado a mano Listo para colgar Artista callejero Graffiti moderno Arte pop. Edición limitada de 2012, firmada y numerada (6 ejemplares). Impresión serigráfica HPM. Medidas de la obra: 18 x 24 pulgadas sobre panel de madera. Enmarcada sin cristal. Dimensiones del marco: 25 x 19 pulgadas. Shepard Fairey Consigue un trabajo HPM Serigrafía Plantilla sobre madera 2012 La obra múltiple pintada a mano «Get A Job» (2012), del artista estadounidense Shepard Fairey, conocido por el nombre OBEY, es una impactante fusión de serigrafía con plantillas y detalles aplicados a mano sobre un panel de madera. Con unas dimensiones de 45,7 x 61 cm, esta pieza forma parte de una edición extremadamente limitada de tan solo seis ejemplares, cada uno firmado y numerado por el artista. Reconocido por su imaginería de fuerte contenido político y conciencia social, Fairey utiliza el lenguaje visual de los carteles propagandísticos para ofrecer una mordaz crítica al trabajo, la autoridad y las expectativas sociales, aquí reinterpretadas a través del prisma del arte pop urbano y el grafiti. Composición inspirada en la propaganda La figura central de la obra señala directamente hacia afuera, evocando la imaginería icónica de los carteles de reclutamiento, pero la instrucción aquí se altera satíricamente a «Quiero que consigas un trabajo». Este mensaje con múltiples capas imita y critica el tono autoritario de la propaganda histórica, poniendo de relieve la mercantilización del trabajo y las presiones de la productividad. La composición está impregnada de rayos dorados que irradian sobre un fondo rojo dominante, con dos trabajadores robustos y uniformados que flanquean la escena, reforzando la estética militarista e intensificando el impacto visual. Técnica y materialidad Esta obra no es una impresión estándar, sino una serie pintada a mano, lo que significa que cada panel fue trabajado individualmente por el artista, dando como resultado sutiles variaciones en toda la edición. El uso de la madera como superficie base aporta calidez, textura y durabilidad, contrastando con la nitidez de la aplicación de la plantilla serigráfica. La superposición de capas de pintura y plantilla de Fairey produce profundidad y complejidad, con áreas de desgaste e imperfección intencionales que realzan la autenticidad del arte urbano. La ausencia de cristal en el marco invita a una observación más detallada de la textura y las cualidades táctiles de la veta de la madera bajo la pintura. Comentario cultural de Shepard Fairey Nacido en 1970 en Charleston, Carolina del Sur, Shepard Fairey surgió de la escena del skateboarding con su campaña de pegatinas OBEY antes de convertirse en una figura central del arte callejero político contemporáneo. Sus obras frecuentemente cuestionan las estructuras de poder, la influencia de los medios y la cultura de consumo. En «Get A Job», Fairey utiliza la estética del realismo socialista y la propaganda bélica para ofrecer una crítica profunda de la dinámica laboral moderna, manteniendo el estilo gráfico audaz que ha hecho que su obra sea reconocida internacionalmente. Con su combinación de edición limitada, técnica mixta y mensaje socialmente incisivo, esta pieza es un poderoso ejemplo de la capacidad de Fairey para fusionar la seducción visual con la provocación política en el ámbito del arte pop callejero y el grafiti.

Leer Más Menos

Flower Power Red AP Serigrafía de Shepard Fairey - OBEY Prueba de Artista Serigrafía impresa a mano en papel Speckletone Fine Art Edición Limitada Obra de Arte Pop Street. Prueba de artista AP 2021 Firmada y marcada AP Edición limitada de la obra de arte Tamaño 18x24 Impresión serigráfica de flor de loto rojo y líneas de energía eléctrica. Estas láminas de Flower Power simbolizan un llamado a la acción conjunta para abandonar los combustibles fósiles y adoptar fuentes de energía sostenibles. La vida, tal como la conocemos en la Tierra, dependerá de que esta transición se concrete con el apoyo de la ciudadanía, los gobiernos y las empresas. Si desean un análisis profundo de la gravedad de la crisis climática y la urgencia de abandonar los combustibles fósiles, les recomiendo leer «Esto lo cambia todo» de Naomi Klein. Las ganancias de estas láminas se destinarán a 350.org para apoyar su labor en la lucha contra la emergencia climática. Gracias por su apoyo. -Shepard Fairey Shepard Fairey, creador de la icónica estética OBEY, vuelve a plasmar su inconfundible fusión de arte urbano y pop en la serigrafía "Flower Power Red AP". Emblema del movimiento contracultural, la obra de Fairey presenta una impactante yuxtaposición de la serena flor de loto azul sobre el fondo industrial de las líneas eléctricas. Impresa en papel Speckletone Fine Art, esta serigrafía artesanal no solo demuestra la meticulosa maestría del artista, sino que también transmite un mensaje conmovedor y oportuno. La serie "Flower Power", a la que pertenece esta obra, se erige como un llamado urgente a la humanidad para que abandone los combustibles fósiles, perjudiciales para el medio ambiente, y adopte fuentes de energía más sostenibles. Esta transición, como sugiere Fairey, no es solo una cuestión de viabilidad tecnológica o económica; es un imperativo para la continuidad de la vida tal como la conocemos. La referencia a «Esto lo cambia todo» de Naomi Klein subraya la gravedad de la inminente crisis climática, ofreciendo a los lectores un análisis exhaustivo de nuestra actual situación ecológica y la urgencia con la que debemos actuar. Más allá de su atractivo estético y su comentario sociopolítico, la obra demuestra el compromiso de Fairey con la defensa del medio ambiente. Los beneficios de la venta de estas láminas se destinan a 350.org, una organización a la vanguardia del movimiento global contra el cambio climático. Estas iniciativas son emblemáticas del enfoque artístico de Fairey: un enfoque que no solo es visualmente estimulante, sino que también está profundamente arraigado en el activismo y en el llamado a la acción colectiva. A través de esta obra maestra, Shepard Fairey reitera una vez más el poder del arte para generar debates, impulsar el cambio y fomentar una comunidad global más consciente.

Leer Más Menos

Just Future Rising, serigrafía de edición limitada a cuatro colores impresa a mano sobre papel artístico fino Speckletone de Shepard Fairey. Arte callejero raro. Artista de arte pop OBEY. 2021 Firmado y numerado, Just Future Rising 18 pulgadas por 24 pulgadas Edición de 450 23 de junio de 2021 «Creé esta ilustración para la portada “VOTA” de la revista Time justo antes de las elecciones de 2020. En aquel momento, quise abordar la situación tan particular que atravesábamos como país, enfrentando la pandemia de la COVID-19, la agitación social en torno a la brutalidad policial y la discriminación racial, la supresión del voto y una profunda división política. Seguimos enfrentándonos a todos estos problemas, aunque el desarrollo de las vacunas contra la COVID-19 ha mejorado significativamente la seguridad pública y ha beneficiado la lucha para erradicar la pandemia. En esta ilustración, el símbolo rebelde, generalmente tan claro como el pañuelo que cubre el rostro, adquiere un significado diferente durante la pandemia, convirtiéndose en un emblema de seguridad, respeto por los demás y una señal de que quien lo porta cree en la ciencia». -Shepard Fairey «Just Future Rising» es una impactante serigrafía de Shepard Fairey, artista reconocido por su profundo impacto en el arte urbano y pop a través de la serie OBEY. Esta obra de edición limitada, de 45,7 x 61 cm, se lanzó el 23 de junio de 2021 en una serie numerada de 450 piezas. Cada impresión se realiza a mano, utilizando cuatro colores sobre papel fino con motas, lo que resalta el estilo característico de Fairey que fusiona el arte con la crítica social. Esta pieza es una extensión de su compromiso con los problemas contemporáneos, ya que acompañó inicialmente la portada «VOTE» de la revista Time, creada en el período previo a las elecciones de 2020. La obra de Fairey refleja constantemente temas de activismo político y crítica cultural, y «Just Future Rising» es una vívida representación de ese espíritu. La imagen refleja el clima turbulento de su creación: una nación que lucha contra la pandemia de COVID-19, la convulsión social derivada de la injusticia racial, los desafíos a la democracia por la supresión del voto y una profunda polarización política. En esta obra, la imagen de una mujer con un pañuelo que le cubre el rostro simboliza una narrativa multifacética: transforma un símbolo tradicional de rebeldía en un símbolo de seguridad y solidaridad ante una crisis de salud pública. El pañuelo, adornado con intrincados diseños, lleva una insignia que dice «El futuro está por escribir», reforzando el mensaje de que el cambio es posible y el futuro está en manos del pueblo. La decisión de Fairey de representar el pañuelo, un ícono rebelde clásico, como una mascarilla protectora denota un profundo cambio en los símbolos culturales a raíz de la pandemia. Refleja respeto por la ciencia y un reconocimiento del esfuerzo colectivo necesario para superar la crisis. La obra trasciende la mera estética, encarnando el mensaje de que preocuparse por la comunidad y ser considerado con la salud pública son ahora actos de rebeldía en sí mismos. Esto resuena profundamente con el compromiso de larga data del artista de usar su arte para apoyar el cambio social y político. En el portafolio de creaciones de Shepard Fairey, "Just Future Rising" no es solo una obra de arte pop; es un artefacto cultural nacido de una era definida por la agitación y un llamado a la acción. Se erige como un recordatorio del poder del arte para influir en el discurso, inspirar la acción y reflejar las complejidades de la experiencia humana en tiempos de adversidad.

Leer Más Menos

Noir Flower Woman Blue AP Serigrafía de Shepard Fairey - OBEY Prueba de Artista Serigrafía impresa a mano en papel de bellas artes Edición limitada Obra de arte pop callejero. Prueba de artista AP 2022 Firmada y marcada AP Edición limitada de la obra de arte Tamaño 18x24 Impresión serigráfica de una mujer sosteniendo una gran flor de loto. La lámina «Obey Noir Flower Woman» se inspira en el diseño Art Déco y las portadas de álbumes de la música Dark Wave. La imagen admite diversas interpretaciones. Principalmente, la veo como un homenaje a los idealistas que protegen el medio ambiente, cultivan la justicia y mantienen el optimismo en lo más profundo de su ser. Todos nos enfrentamos a desafíos y hostilidades, pero las fuerzas externas no controlan nuestra fuerza interior ni nuestro idealismo. ¡Nosotros sí! El idealismo impulsa a la acción. Quienes perpetran injusticias se valen de la apatía para salirse con la suya. Cultiva tu idealismo interior y las acciones constructivas surgirán naturalmente. Una parte de los beneficios de esta lámina se destinará a Greenpeace para apoyar su labor en la mejora de la protección del medio ambiente y la lucha contra el cambio climático. - Shepard Fairey. La obra "Noir Flower Woman Blue AP" de Shepard Fairey es un testimonio de la armoniosa fusión entre el arte pop y el arte urbano, con un guiño único a la cultura del grafiti. Impresa a mano mediante serigrafía sobre papel de bellas artes, esta lámina de 45x60 cm captura a una mujer que sostiene delicadamente una flor de loto gigante. Esta cautivadora obra, lanzada como Prueba de Artista en 2022, no solo es una pieza excepcional por su edición limitada, sino también por el toque personal que Fairey le imprime a través de su firma y la distintiva marca "AP". A primera vista, "Noir Flower Woman" parece estar fuertemente influenciada por elementos Art Déco y la estética de las portadas de álbumes de la Dark Wave. Sin embargo, bajo sus capas visuales yace un profundo mensaje. Shepard Fairey se inspira en aquellos idealistas que se mantienen comprometidos con la protección del medio ambiente, defienden la justicia y cultivan un optimismo inquebrantable, incluso ante la adversidad. Su obra argumenta que los desafíos externos jamás podrán eclipsar la luz radiante de la resiliencia y el idealismo interior. En lugar de ser meros espectadores, Fairey invita a las personas a canalizar su idealismo interior, transformándolo en un cambio tangible. Este sentimiento cobra aún más fuerza al considerar que una parte de las ganancias de la venta de esta obra se destina a Greenpeace en su incansable lucha contra el cambio climático y por una mayor protección del medio ambiente. Esta pieza de Fairey no es solo una obra de arte; es un emblema que muestra la convergencia entre el atractivo visual y la defensa impactante, un sello distintivo que diferencia gran parte de su arte de los géneros pop, urbano y del grafiti. Al sumergirse en los intrincados detalles de "Noir Flower Woman Blue AP", los espectadores se ven invitados a reflexionar, responder y actuar sobre el mundo que les rodea.

Leer Más Menos

Compre TITLE Hand-Pulled 4-Color en MEDIUM Obra de arte pop de edición limitada. 2022 Edición limitada firmada y numerada de XXX Obra de arte Tamaño XXXX Serigrafía INFORMACIÓN

Leer Más Menos