Alicia Pasquini

2 productos

  • Into The Great Wild Open HPM Silkscreen by Alice Pasquini

    Alice Pasquini Into The Great Wild Open HPM Silkscreen de Alice Pasquini

    Into The Great Wild Open, edición limitada con detalles pintados a mano, impresión serigráfica HPM de 28 colores sobre papel satinado Somerset de 300 g/m² por Alice Pasquini, artista de graffiti callejero, arte pop moderno. Serigrafía de 28 colores sobre papel Somerset de 300 g/m², acabada a mano con tintas Windsor & Newton y rotuladores Posca. Cada pieza es única. Edición limitada de 100 ejemplares, firmados y numerados por el artista. 52,5 x 72 cm. 2015.

    $533.00

  • Untitled From Crossroads Giclee Print by Alice Pasquini

    Alice Pasquini Sin título. Impresión giclée de Crossroads por Alice Pasquini.

    Sin título. Impresión giclée de Crossroads por Alice Pasquini. Obra de arte. Edición limitada impresa en papel de bellas artes Baryta de 300 g/m². Artista callejero pop de graffiti. Edición limitada de 100 ejemplares, firmada y numerada en 2019. Tamaño de la obra: 13 x 17,83 pulgadas. La esencia artística de "Sin título desde la encrucijada" «Sin título desde la encrucijada» de Alice Pasquini es una impresión giclée que captura la esencia del arte pop urbano contemporáneo y el grafiti. Como artista aclamada, Pasquini presenta una obra que ejemplifica su enfoque distintivo del arte, que ha ido perfeccionando los límites del arte urbano y el muralismo. Esta impresión de edición limitada, con sus figuras vibrantes y formas abstractas, es testimonio de su habilidad para comunicar narrativas cautivadoras a través de su arte. La obra, una impresión giclée de edición limitada en papel de bellas artes Baryta de 300 g/m², destaca por su textura y profundidad de color, características propias de las impresiones de alta calidad. Sus dimensiones, 33 x 45,3 cm (13 x 17,83 pulgadas), ofrecen un amplio lienzo para que Pasquini plasme su visión. Una tirada limitada de 100 copias firmadas y numeradas indica la exclusividad y el carácter coleccionable de esta pieza. El retrato se centra en una figura femenina, un tema recurrente en la obra de Pasquini, que irradia una sensación de contemplación y profundidad. Su mirada es penetrante y tierna, invitando al espectador a reflexionar sobre los pensamientos que se esconden tras esos ojos. Lenguaje visual y simbolismo El uso que hace Pasquini de colores vibrantes y contrastantes sobre el fondo austero del papel baritado crea una cautivadora dicotomía visual. La fluidez y la aparente espontaneidad de las pinceladas se yuxtaponen con la deliberada intensidad de la mirada del sujeto, creando un poderoso punto focal. Esta pieza de la colección «Encrucijada» simboliza la intersección de vidas e historias en el paisaje urbano, una encrucijada de la experiencia humana. La elección del artista de un estilo pop grafitero infunde a la obra una crudeza urbana que resulta a la vez auténtica y bella. Competencia técnica y nivel medio La técnica para producir una impresión giclée de esta calidad es una maravilla moderna que tiende un puente entre la impresión tradicional y la tecnología digital. El término «giclée», derivado del verbo francés «gicler», que significa «rociar», se refiere al proceso de creación de impresiones artísticas de alta calidad a partir de una fuente digital mediante impresión de inyección de tinta. Este método reproduce los colores y las texturas con una fidelidad asombrosa a la obra original. Es un medio idóneo para el arte pop urbano, donde la accesibilidad del arte es un valor fundamental, permitiendo que la obra llegue a un público más amplio sin sacrificar la calidad. Impacto cultural y ubicación en el arte moderno «Sin título desde la encrucijada» no es una mera pieza decorativa; es un artefacto cultural que encapsula el espíritu y la ética de la sociedad contemporánea. Su lanzamiento en 2019 la sitúa en un periodo artístico donde se difuminan cada vez más las fronteras entre el arte culto y el arte urbano, y donde la voz de la calle es tan poderosa e importante como la de la galería. La contribución de Alice Pasquini a este movimiento es profunda, ya que constantemente desafía y expande la narrativa de lo que puede ser el arte pop urbano. Coleccionabilidad y valor El valor de una edición limitada como "Sin título desde la encrucijada" trasciende su atractivo estético. Para los coleccionistas, el encanto reside en su escasez y en el toque personal de la artista: cada lámina está firmada y numerada, lo que la convierte en una pieza única. Coleccionar obras como esta no es solo una inversión en arte; es una inversión en el legado del arte pop urbano y el grafiti. Representa la oportunidad de poseer una parte del movimiento, una instantánea de la trayectoria de la artista y un fragmento de la historia cultural. La lámina giclée "Sin título desde la encrucijada" de Alice Pasquini expresa con profundidad el arte pop urbano y el grafiti. Mediante su característico uso del color, sus expresivos retratos y la innovadora técnica de impresión giclée, Pasquini continúa forjando una profunda conexión con su público. El carácter de edición limitada de esta lámina, junto con su evocadora representación de la vida urbana, subraya la posición de la artista como una figura clave en el panorama del arte contemporáneo.

    $226.00

Alice Pasquini - Sprayed Paint Art Collection

El estilo artístico y los temas de Alice Pasquini

Alice Pasquini es una figura prominente del arte contemporáneo, principalmente del pop art urbano y el grafiti. Su trayectoria creativa y expresión artística contribuyen significativamente al panorama en constante evolución del arte urbano moderno. La obra de Pasquini destaca por su energía vibrante y la poderosa manera en que se comunica con el entorno urbano, convirtiéndola en una figura clave del movimiento que difumina las fronteras entre el arte tradicional y la cultura callejera. El arte de Alice Pasquini se caracteriza por su dinámica fusión de la sensibilidad del pop art con la energía cruda y expresiva del arte urbano y el grafiti. Su obra suele retratar a mujeres fuertes e independientes, capturando sus emociones y experiencias con una profunda empatía. Este enfoque en los personajes femeninos es un rasgo distintivo de su arte, que lo diferencia en un ámbito a menudo dominado por perspectivas masculinas. Los colores vibrantes y las líneas fluidas de sus composiciones les infunden una sensación de movimiento y vida, transformando eficazmente los espacios urbanos en lienzos que narran historias.

Impacto en los espacios urbanos y significado cultural

La obra de grafiti de Pasquini trasciende la mera mejora estética de los espacios públicos. Interactúa con su entorno, creando un diálogo entre el arte, el espacio y la comunidad. Sus murales e instalaciones son visualmente impactantes y transmiten mensajes que conectan con un público amplio. Esta interacción con el espacio público es fundamental para la esencia del arte pop urbano, y Pasquini destaca por hacer que su arte sea accesible y atractivo para la comunidad. Su obra, que a menudo se encuentra en lugares inesperados, invita a los transeúntes a detenerse y reflexionar, fomentando así una conexión más profunda entre el arte y la experiencia urbana cotidiana.

Colaboraciones y alcance global

La influencia de Pasquini trasciende sus proyectos en solitario. Ha colaborado con diversos artistas y organizaciones, acercando su estilo único a un público más amplio. Estas colaboraciones han llevado su arte por todo el mundo, desde las calles de su Italia natal hasta paisajes urbanos internacionales. Esta presencia global subraya el atractivo universal de sus temas y la adaptabilidad de su lenguaje artístico. Al participar en festivales y exposiciones internacionales de arte, Pasquini ha desempeñado un papel fundamental en la proyección internacional del arte pop urbano y el grafiti.

Innovaciones y evolución en su arte

A lo largo de los años, Alice Pasquini ha evolucionado continuamente su estilo y explorado nuevos medios y técnicas. Esta constante innovación mantiene su obra fresca y relevante, reflejando la naturaleza dinámica del arte urbano. Desde murales de gran formato hasta piezas más pequeñas e íntimas, su versatilidad como artista es evidente. La exploración que hace Pasquini de diferentes formas y medios, incluyendo el arte digital, la escultura y la pintura tradicional sobre lienzo, demuestra su compromiso por expandir los límites del arte pop urbano.

Legado e influencia en artistas jóvenes

El impacto de Alice Pasquini en el mundo del arte se extiende a la influencia que ejerce sobre la próxima generación de artistas. Como artista pionera en un campo predominantemente masculino, ha inspirado a muchos jóvenes artistas, especialmente mujeres, a perseguir sus aspiraciones artísticas en el arte urbano y el grafiti. Su trayectoria es un testimonio del poder de la perseverancia y la innovación en un entorno creativo desafiante. El legado de Pasquini no solo reside en su obra, sino también en el camino que ha abierto para futuras generaciones de artistas del arte urbano pop y el grafiti. Alice Pasquini es una figura dinámica e influyente en el arte urbano pop y el grafiti. Su enfoque único del arte urbano, caracterizado por representaciones empáticas y una estética vibrante, ha impactado significativamente nuestra percepción e interacción con el arte en los espacios públicos. A través de sus técnicas innovadoras, colaboraciones internacionales y una trayectoria inspiradora, Pasquini continúa dando forma al mundo del arte urbano contemporáneo, haciéndolo más inclusivo, accesible y representativo de diversas experiencias y voces.
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