Productos

Impresiones de edición limitada "In Your Arms" con pigmentos de archivo en papel de bellas artes de 310 g/m² de ThankYouX, artista callejero de graffiti y arte pop moderno. Edición limitada de 50 ejemplares, firmada y numerada (2016). Tamaño de la obra: 16 x 20 pulgadas. Creé esta lámina especialmente para 1xRUN. La imagen muestra a una chica dejándose llevar y levantando las manos, inmersa en el color, los sentimientos y las emociones. Me inspiré en un remix que hice para el DJ y productor Michael Woods. La letra de la canción me inspiró y me impulsó a crear algo único. Creo que la música y el arte pueden fusionarse. Cuando compongo, me dan ganas de pintar; cuando pinto, me dan ganas de volver al estudio y componer más música. Quiero continuar con este proyecto de Arte/Música durante el resto del año. - ThankYouX Sinfonía Artística de ThankYouX ThankYouX, reconocido por sus obras vívidas y expresivas, ha dejado una huella inconfundible en el arte pop moderno con sus impresiones de pigmento de archivo de edición limitada. Su obra "In Your Arms" es un ejemplo cautivador, que fusiona la energía del arte urbano con la sensibilidad del arte pop en una creación rica en emoción y color. Lanzada en 2016 en una edición limitada de 50 ejemplares, cada pieza está firmada y numerada, convirtiéndola en un tesoro para coleccionistas y entusiastas. "In Your Arms" mide 40,6 x 50,8 cm y está impresa en papel de bellas artes de 310 g/m², testimonio del compromiso del artista con la calidad y la durabilidad. El enfoque de ThankYouX para esta obra se inspiró en un remix que produjo para el DJ Michael Woods. La sinergia entre la letra de la canción y la imaginación visual de ThankYouX dio origen a una imagen que captura la esencia del desapego, representada por la figura de una joven que se entrega a un torbellino de color y sentimiento. Esta obra es un emblema de la creencia del artista en la unidad de la música y las artes visuales. ThankYouX destaca la inspiración cíclica que obtiene de ambas disciplinas: la pintura alimenta su creatividad musical y la música, a su vez, lo impulsa a retomar el pincel. El artista pretende mantener este proyecto de Arte/Música, explorando la relación armónica entre los ámbitos auditivo y visual. Resonancia emocional en el arte pop callejero La resonancia emocional de "In Your Arms" es palpable; el sujeto se encuentra inmerso en un momento de éxtasis, con vibrantes pinceladas de color que parecen emanar de su propia alma. Esta obra encarna la esencia del arte pop urbano y el grafiti, donde lo crudo y lo refinado convergen, y la emoción se plasma con la misma viveza en el papel que en los muros de la ciudad. El trabajo de ThankYouX, principalmente "In Your Arms", refleja la dinámica escena del arte urbano, donde la narrativa es visceral y directa. La postura de la figura, la explosión de colores y la energía invisible pero tangible que emana de la impresión son características del poder expresivo del arte urbano. Es un arte que apela a la vista y al corazón, invitando a los espectadores a sentir primero y analizar después. En el gran tapiz del arte pop urbano y el grafiti, "In Your Arms" es un hilo que entrelaza la intimidad de la experiencia personal con la universalidad de la música y el arte. Invita a la introspección y evoca un sentimiento de humanidad compartida, tendiendo un puente entre el artista y el público. La creación de ThankYouX nos recuerda la capacidad perdurable del arte para plasmar y comunicar los momentos más profundos de nuestra existencia. Los coleccionistas de las láminas de ThankYouX están invitados a participar en esta sinfonía de arte y música y a poseer una pieza de una narrativa que trasciende los límites de las formas artísticas tradicionales. «En tus brazos» no es solo un deleite visual; es un viaje sensorial que encapsula la visión del artista de un mundo donde el arte y la música danzan al unísono, enriqueciéndose mutuamente y creando un legado que perdurará por años.

Leer Más Menos

Compre TITLE Hand-Pulled 4-Color en MEDIUM Obra de arte pop de edición limitada. 2022 Edición limitada firmada y numerada de XXX Obra de arte Tamaño XXXX Serigrafía INFORMACIÓN

Leer Más Menos

Etiqueta adhesiva de sustancias infecciosas. Diseño original de Saber. Dibujo original con rotulador permanente sobre adhesivo brillante de riesgo biológico de un artista de graffiti. Arte callejero moderno. Grafiti original firmado de 2020, marca 4x4, sobre etiqueta de advertencia de sustancias infecciosas y riesgo biológico Uline S-180. En perfecto estado. Reencuadrando la percepción a través del arte pop callejero El arte pop callejero y el grafiti, caracterizados por su vibrante inmediatez y resonancia cultural, capturan el espíritu de la época en que surgen. La serie "Advertencia de Sustancia Infecciosa, Etiqueta de Riesgo Biológico Uline S-180" del artista de grafiti Saber, cuyo nombre real es Ryan Weston Shook, ejemplifica este fenómeno. Con su colección de 2020 de grafitis originales firmados, Saber fusiona el mundo de las advertencias de materiales peligrosos con el espíritu rebelde del arte callejero. Cada pieza de 4x4 pulgadas, firmada con rotulador, lleva consigo su interpretación única, transformando las ominosas implicaciones del símbolo de riesgo biológico en un lienzo que refleja el impacto más amplio de lo que es verdaderamente infeccioso en nuestras sociedades. La intervención artística de Saber sobre los símbolos de riesgo biológico La elección de Saber de la etiqueta de riesgo biológico como soporte para su arte resulta especialmente reveladora. El símbolo, diseñado para alertar sobre patógenos peligrosos, se recontextualiza en su obra para cuestionar la naturaleza contagiosa de las ideas, la virulencia del arte y el poder de la expresión para permear e influir en la psique colectiva. La etiqueta de sustancia contagiosa, destinada a proteger mediante la advertencia, se superpone a las firmas de Saber, que no oscurecen el mensaje ni diluyen su significado. En cambio, añaden una nueva capa de significado, una firma artística que invita al espectador a reflexionar sobre los límites entre seguridad, censura, salud pública y debate público. El arte callejero moderno como comentario social En el arte urbano contemporáneo, las creaciones de Saber constituyen un poderoso testimonio de su papel como comentarista social. Su trabajo en las pegatinas Uline S-180 es una metáfora visual del 2020, un periodo marcado por crisis sanitarias globales y una mayor conciencia de los riesgos biológicos. Al firmar estas pegatinas, Saber vincula los agentes infecciosos reales contra los que advierten las etiquetas con el contagio metafórico del miedo, la desinformación y la agitación social que caracterizaron el año. La permanencia del rotulador en la pegatina brillante refleja el impacto duradero de los acontecimientos del año en la conciencia colectiva, asegurando que, si bien los riesgos pueden estar controlados, el diálogo que suscitan permanece. En cada línea y elección de color, el arte de Saber en las pegatinas de riesgo biológico exige interacción y refleja la naturaleza inquebrantable del arte pop urbano y el grafiti. Como figura reconocida en la comunidad del grafiti, las raíces estadounidenses de Saber y sus contribuciones siguen moldeando el debate sobre el poder del arte urbano para replantear nuestra percepción de los símbolos que dominan nuestros espacios públicos. Cada etiqueta es una reivindicación deliberada, una declaración de que incluso los símbolos más ejemplares pueden convertirse en un medio para la expresión artística perdurable.

Leer Más Menos

Obra de arte infestada, impresión giclée de edición limitada en papel de acuarela prensado en frío de 300 g/m² del artista de graffiti de la cultura pop Alex Kirzhner.

Leer Más Menos

Etiqueta adhesiva con calavera de peligro de inhalación. Arte original de Saber. Dibujo original con rotulador permanente sobre pegatina brillante de calavera de artista de graffiti. Arte callejero moderno. Etiqueta original firmada de 2020, estilo grafiti Slap Up, 4x4, con rotulador, sobre etiqueta de advertencia de peligro por inhalación con calavera y tibias cruzadas (Jolly Roger), Uline S-5563. En perfecto estado. Estética subversiva en el arte pop callejero El arte pop callejero y el grafiti se distinguen por su energía cruda y vibrante, y su inclinación por transformar lo ordinario en extraordinario. La pegatina "Inhalation Hazard Skull Slap-Up Label Sticker" encarna vívidamente este poder transformador. El artista estadounidense Saber, cuyo nombre real es Ryan Weston Shook, ha redefinido los límites del arte al plasmar sus dibujos originales con rotulador permanente en las brillantes pegatinas de calaveras que suelen encontrarse en envíos y embalajes. Cada pieza de 10x10 cm no es solo una simple etiqueta de grafiti; es una obra original firmada que da testimonio de la creatividad y el espíritu rebelde del movimiento del arte callejero. La serie, marcada por la calavera y las tibias cruzadas de la pegatina Uline S-5563, representa una provocativa fusión de peligro y arte. Comentario visual de Saber sobre el riesgo y el arte Históricamente asociado a la piratería y el veneno, el símbolo de la calavera y las tibias cruzadas cobra nueva vida en manos de Saber. Su trabajo en estas etiquetas de advertencia de riesgo por inhalación constituye un audaz comentario sobre los riesgos inherentes al acto mismo de la creación, especialmente dentro del a menudo ilícito mundo del grafiti. Combinado con las líneas audaces y caóticas de la firma de Saber, este simbolismo crea una impactante yuxtaposición: un diálogo entre el simbolismo formal del peligro y el lenguaje personal y anárquico del arte callejero. Las obras, creadas en el turbulento año 2020, resuenan con la atmósfera global de ansiedad y la necesidad de una vía de escape, una voz en medio del caos. El arte pop callejero como narrativa cultural En el contexto del arte urbano contemporáneo, la pegatina de Saber, «Inhalation Hazard Skull Slap-Up Label Sticker», es más que un acto artístico; es una narrativa cultural. Estas pegatinas, que antes indicaban peligro físico, ahora señalan la presencia de otro tipo de peligro: la represión de la expresión y los entornos tóxicos que amenazan la creatividad. A través de su obra, Saber invita a reconsiderar las implicaciones de los símbolos que pueblan nuestro mundo y a reconocer el poder del grafiti como forma de discurso social y político. Cada pegatina es una audaz declaración de presencia, una firma que deja su huella en el mundo con un mensaje de resiliencia y resistencia. Ante la adversidad, el arte de Saber se erige como un faro del poder perdurable del arte pop urbano y el grafiti, dando testimonio del impulso indomable de dejar marca en el mundo.

Leer Más Menos

Serigrafía Ink Head Slick Yellow de OG Slick, impresa a mano en 14 colores sobre papel Stonehenge Fine Art de 298 g/m². Obra de edición limitada. Edición limitada de 55 ejemplares, firmada y numerada, de 2022. Tamaño de la obra: 24x24. Serigrafía de la caricatura de Mickey Mouse, Guan Yin, haciendo gestos con las manos, con la parte superior del cuerpo y la cara oscurecidas con negro. "Ink Head Slick Yellow" es una fascinante serigrafía creada por el renombrado artista de graffiti OG Slick. Esta serigrafía de 14 colores, impresa a mano, fusiona a la perfección el arte pop, el arte urbano y el graffiti, y se ha aplicado meticulosamente sobre papel Stonehenge Fine Art de 298 g/m², resaltando la precisión y la atención al detalle que caracterizan al artista. Con una edición limitada de tan solo 55 ejemplares, cada pieza está autenticada con la firma de OG Slick y lleva un número de edición único, lo que aumenta su exclusividad. En el centro de la obra se encuentra una representación provocativa del querido personaje de dibujos animados Mickey Mouse, reinterpretado como Guan Yin, la Diosa de la Compasión. Esta representación muestra a Guan Yin, símbolo tradicional de misericordia y compasión, haciendo gestos con las manos, un gesto frecuente en el arte urbano. El torso y el rostro de Mickey Mouse están cubiertos de negro, creando un intenso contraste con el vibrante fondo y evocando una sensación de misterio. La inspiración tras esta singular representación proviene de los recuerdos de infancia de OG Slick en Chinatown. Allí, se creía que pequeñas figuras colocadas en las cajas registradoras traían buena fortuna al comerciante y a quienes les daban dinero. Esta práctica tradicional se yuxtapone ingeniosamente con un toque moderno en la obra, donde Guan Yin aparece siendo bañada en criptomonedas, aludiendo a la evolución de los valores, la fe y la era digital. Con "Ink Head Slick Yellow", OG Slick ha demostrado una vez más su singular habilidad para fusionar símbolos culturales, recuerdos de la infancia e influencias urbanas, creando una obra que conecta profundamente con sentimientos tanto tradicionales como contemporáneos.

Leer Más Menos

Edición limitada de la obra de arte pop moderna de la película Inside Out, impresión giclée en papel de bellas artes del artista de graffiti moderno de Pixar, Raid71. Impresión oficial de Pixar de Inside Out, 2022. Impresión giclée de 18 x 24 pulgadas. Edición firmada y numerada a mano.

Leer Más Menos

Interpol NYC Calling Serigrafía de Shepard Fairey- OBEY Impresa a mano sobre papel de bellas artes blanco moteado. Obra de arte de edición limitada. Artista de la cultura pop Obey. Edición limitada de 550 ejemplares, firmada y numerada (2019). Tamaño de la obra: 18 x 24 pulgadas. Serigrafía. Interpol es una de mis bandas favoritas y he tenido la suerte de colaborar con ellos a lo largo de los años. Los conocí cuando los abordé tras bambalinas en Coachella y me ofrecí a crear arte para ellos si alguna vez lo necesitaban… para mi sorpresa, ya conocían mi trabajo y aceptaron mi oferta. Mi primer proyecto con Interpol fue en 2004, cuando creé arte para su álbum debut, «Antics». Diez años después, en 2014, me surgió otra oportunidad: crear una lámina y pintar un mural para su quinto álbum de estudio, «El Pintor». Me complace anunciar que lanzaré una nueva lámina que creé en honor a su próximo concierto en el Madison Square Garden de Nueva York. -Shepard Fairey- OBEY «Interpol NYC Calling» de Shepard Fairey es una serigrafía que rinde homenaje a la banda Interpol, un grupo muy querido por el artista. Esta obra de arte, de edición limitada de 2019, se imprime a mano sobre papel artístico blanco moteado y expresa la relación simbiótica entre el arte pop urbano y la cultura musical contemporánea. Limitada a una serie de 550 copias firmadas y numeradas, cada una mide 45,7 x 61 cm (18 x 24 pulgadas), reflejando la vitalidad tanto del lenguaje visual de Fairey como de la identidad sonora de Interpol. La conexión de Fairey con Interpol comenzó con un encuentro tras bambalinas en Coachella, y esta obra marca la continuidad de una colaboración que abarca más de una década. Su admiración por el trabajo de la banda se tradujo en la creación de arte para su álbum de 2004 «Antics» y su quinto álbum de estudio, «El Pintor», en 2014. La serigrafía captura la energía y la atmósfera de su esperado concierto en el Madison Square Garden, encapsulando la esencia de la experiencia de la música en vivo en el medio estático de la impresión. Esta lámina ejemplifica cómo el arte pop urbano y el grafiti se entrelazan con otros fenómenos culturales, tendiendo un puente entre las artes visuales y la música. El estilo icónico de Fairey, caracterizado por líneas audaces, una llamativa paleta de colores e imágenes con fuerte contenido político, se hace patente en esta obra. La imagen central de la torre de radiodifusión, rodeada de espirales hipnóticas, transmite una sensación de comunicación y difusión, temas recurrentes tanto en la obra de Fairey como en la música de Interpol. Esta pieza no es solo un objeto de colección para los fans, sino un diálogo visual que amplía la exploración de Fairey sobre el arte como herramienta de participación e influencia en el entorno urbano.

Leer Más Menos

Interpretación. Edición limitada. Impresiones de pigmentos de archivo intervenidas a mano, pintura en aerosol sobre papel de bellas artes de 310 g/m² por Wane One Cod, artista callejero de graffiti, arte pop moderno. Esta obra fue creada exclusivamente para mi edición limitada de impresión. Forma parte de una serie en curso llamada Rasta (respeto a todos los artistas del metro). Todas las obras están pintadas sobre mapas del metro de Nueva York. Elegí un mapa de 1972 porque, en mi opinión, era el mejor diseñado. Además, el grafiti se popularizó en la ciudad a principios de los 70 y pasó de las paredes al metro. Pinté una obra con mi firma, "Wane", ya que tiene una base sólida de letras, que es la esencia del arte del metro. - Wane One Cod

Leer Más Menos

Compre Intertwined- Beautiful Bazaar Fine Artwork Giclee Impresión de edición limitada en papel de bellas artes por el artista de graffiti moderno Caia Koopman. 2020 Edición limitada firmada y numerada de 100 ilustraciones Tamaño 17x22

Leer Más Menos

Compre TÍTULO Pop Street Artwork Edición limitada Giclee Print en MEDIUM por Urban Graffiti Modern Artist ARTIST. 2022 Edición limitada firmada y numerada de XXX Tamaño de la obra de arte XXXX INFORMACIÓN

Leer Más Menos

Into The Great Wild Open, edición limitada con detalles pintados a mano, impresión serigráfica HPM de 28 colores sobre papel satinado Somerset de 300 g/m² por Alice Pasquini, artista de graffiti callejero, arte pop moderno. Serigrafía de 28 colores sobre papel Somerset de 300 g/m², acabada a mano con tintas Windsor & Newton y rotuladores Posca. Cada pieza es única. Edición limitada de 100 ejemplares, firmados y numerados por el artista. 52,5 x 72 cm. 2015.

Leer Más Menos

Into The Night MMXXI - Serigrafía de edición limitada en negro/negro a dos colores, impresa a mano sobre papel Coventry Rag de 290 g/m² con bordes irregulares, de Cleon Peterson. Arte callejero poco común, famoso artista de arte pop. En la noche MMXXI (negro/negro) 81 x 81 cm. Serigrafía negra sobre negro, impresa a mano. Impresa en papel Coventry Rag de 290 g/m² con bordes irregulares. Cada lámina está firmada y numerada. Edición limitada de 75 ejemplares. El arte de Peterson posee un marcado carácter antisistema, y ​​la ira, como fuerza creativa, está presente en la mayoría de sus obras. El artista es el sujeto de la ira, y con su trabajo se rebela contra el profundo hastío y malestar de la sociedad. Este artista afincado en Los Ángeles es el artífice de una serie de obras distópicas —pinturas, grabados, esculturas y murales— expuestas en Estados Unidos, Europa y Asia.

Leer Más Menos

Into The Night MMXXI - Serigrafía de edición limitada, impresa a mano en dos colores (oro/negro) sobre papel Coventry Rag de 290 g/m² con bordes irregulares, por Cleon Peterson. Arte callejero poco común, famoso artista de arte pop. 32 x 32 pulgadas. Serigrafía artesanal en oro y negro. Impresa en papel Coventry Rag de 290 g/m² con bordes irregulares. Cada lámina está firmada y numerada. Edición limitada de 125 ejemplares. La visualidad de la obra de Cleon Peterson se nutre de diversas influencias, desde la cerámica griega antigua hasta el cómic, lo que resulta en una monocromía y un marcado simbolismo cromático. En concreto, las figuras se disponen sobre múltiples líneas rectas, creando así la ilusión de que la obra está dividida en niveles. La perspectiva y la sensación de profundidad están presentes en el arte de Peterson y, al igual que en los vasos griegos, el fondo suele dejarse vacío o ligeramente decorado.

Leer Más Menos

Into The Night Deck Fine Art Edición Limitada Impresión de Pigmento de Archivo Transferencia sobre Tabla de Skate Steep Natural Prensada en Frío por el Artista de Graffiti Urbano Dan Armand. Transferencia de impresión de pigmento de archivo sobre tabla de skate Steep Natural prensada en frío. Tamaño: 8 x 31,875 pulgadas. Lanzamiento: 22 de enero de 2020.

Leer Más Menos

Litografía "Into The Wild" de Hebru Brantley. Impresión manual sobre papel Rives BFK Fine Art. Edición limitada. Arte urbano pop con estilo graffiti. Edición limitada de 150 ejemplares, firmada y numerada, de 2021. Tamaño de la obra: 28,75 x 34 cm. Publicada por Print Them All, Montparnasse. Marcas de manipulación: Ligera arruga en la esquina inferior izquierda. La vibrante narrativa de "Hacia rutas salvajes" de Hebru Brantley La litografía "Into The Wild" de Hebru Brantley es una vibrante narrativa plasmada en arte pop urbano y grafiti, que ofrece una rica paleta de colores y un personaje cautivador del universo de Brantley. Esta impresión artesanal sobre papel Rives BFK Fine Art Paper pertenece a una edición limitada de tan solo 150 ejemplares, cada uno firmado y numerado por el artista. Publicada en 2021 por Print Them All, Montparnasse, la obra presenta un impresionante tamaño de 73 x 86 cm (28,75 x 34 pulgadas), permitiendo al espectador sumergirse en el singular mundo de Brantley. "Into The Wild" pone de manifiesto el talento de Brantley para narrar historias a través del arte visual, presentando un personaje que encarna el espíritu de aventura y exploración. La figura, ataviada con un casco de piloto, mira fijamente al espectador, invitándolo a unirse a una aventura en territorios inexplorados. El uso del camuflaje en el fondo se entrelaza con la figura, sugiriendo una fusión del personaje con su entorno, una encarnación de resiliencia y adaptabilidad. Esta obra está impregnada de la energía del arte urbano, la audacia del arte pop y la delicadeza del grabado artístico. Resonancia cultural de "Hacia rutas salvajes" de Hebru Brantley La resonancia cultural de "Into The Wild" de Hebru Brantley reside en su capacidad para tender puentes entre el mundo de las bellas artes y la cultura urbana. La litografía, técnica empleada, rinde homenaje a las formas artísticas tradicionales. Sin embargo, la temática y el estilo se enraízan profundamente en el ámbito contemporáneo del grafiti y el arte pop urbano. Esta obra refleja la habilidad de Brantley para plasmar la esencia de la cultura callejera en un lienzo accesible y apreciado tanto por coleccionistas como por críticos. "Into The Wild" es una edición limitada que captura un momento en la trayectoria artística de Brantley. La pieza refleja el diálogo constante del artista con temas como el heroísmo, la juventud y los desafíos de la vida moderna. Al formar parte de una tirada limitada, cada lámina es una pieza de coleccionista que ofrece una visión de la perspectiva de Brantley y una conexión con la narrativa más amplia que representa su obra. Los méritos artísticos de "Into The Wild" de Hebru Brantley Los méritos artísticos de "Into The Wild" son múltiples. El dominio del color y la forma de Brantley, su capacidad para infundir a su obra un sentido de dinamismo y emoción, y la destreza técnica evidente en la impresión manual de las láminas, contribuyen a la relevancia de la obra en el mundo del arte. El papel Rives BFK Fine Art es prueba de la calidad y durabilidad de la pieza, garantizando que los colores y detalles se mantengan vívidos con el paso del tiempo. "Into The Wild" de Hebru Brantley es un testimonio del compromiso del artista por expandir los límites del arte urbano pop y el grafiti. La lámina es una celebración del pasado de esta forma de arte, un comentario sobre su presente y una mirada a su futuro. Cada pieza firmada y numerada de la edición limitada es un testimonio de la visión de Brantley y un ejemplo vibrante del poder transformador del arte.

Leer Más Menos

Invasion Dream Club - Serie Savage Sacred Young Minds - Serigrafía de edición limitada de 25 colores impresa a mano sobre papel Coventry Rag de 310 g/m² (borde irregular) por Faile Rare Street Art, artista famoso de arte pop. FAILE (estadounidense, est. 1999) Título: Invasion Dream Club 2016 Técnica: Serigrafía sobre papel de algodón 100% de archivo con bordes irregulares Serie Savage Sacred Young Minds

Leer Más Menos

Invasión del Palacio de la Muerte: Obra de arte de edición limitada de Ninja Star Wars, impresión litográfica offset sobre papel de bellas artes del artista de temática asiática Steve Bialik. Edición limitada numerada a mano de 450 ejemplares, 2022. Tamaño: 11 x 27 pulgadas.

Leer Más Menos

Iron Maiden - Piece of Mind Edición Limitada. Diseño de tabla de skate serigrafiada por los artistas de la cultura pop urbana ZERO x Iron Maiden.

Leer Más Menos

Obra de arte "Isolation Artwork", impresión giclée de edición limitada en papel de bellas artes de la artista de graffiti de la cultura pop Meagan Magpie Rodgers. Impresión giclée de 8”x10” firmada y numerada, impresa en papel de bellas artes en 2021. Edición limitada de 80 ejemplares.

Leer Más Menos

Es luto en América. Serigrafía de edición limitada a dos colores, impresa a mano sobre papel de bellas artes, por Shepard Fairey. Arte callejero raro. OBEY. Obra de arte pop. Serigrafía de 18 x 24 pulgadas, edición limitada de 450 ejemplares, firmada y numerada. Una parte de las ganancias se destina a una organización que trabaja por la reforma del financiamiento de campañas electorales. Impresa en papel color crema.

Leer Más Menos

Es tu cumpleaños. Edición limitada pintada a mano con pintura negra. Impresión serigráfica y acrílica HPM de 1 color sobre papel de bellas artes con bordes irregulares, por Mr. Brainwash, artista callejero de graffiti Thierry Guetta, arte pop moderno. 2018 Enmarcado Firmado y Numerado Pintura Negra HPM Edición Limitada de 30 Obra de Arte Tamaño 50x38 Impresión Serigráfica de un solo color con Acabado a Mano en Papel de Bellas Artes de Archivo. Explorando la fusión del arte callejero y el arte pop en la edición limitada impresa de Mr. Brainwash En el dinámico mundo del arte urbano pop y el grafiti, pocas obras capturan la esencia de esta vibrante forma de arte con tanta fuerza como la edición limitada de Mr. Brainwash, una lámina intervenida a mano titulada "It's Your Birthday" (Es tu cumpleaños). Esta obra única es creación de Thierry Guetta, conocido en el mundo del arte como Mr. Brainwash, un apodo que refleja su enfoque provocador. Guetta es una figura destacada en la escena del arte urbano, que a menudo difumina los límites entre la cultura popular y el arte callejero para crear obras que conectan con el público contemporáneo. La lámina "It's Your Birthday" es un ejemplo impactante del estilo distintivo de Guetta, que suele incorporar elementos del arte urbano y pop. Producida en 2018, esta edición limitada presenta una impresión en serigrafía y pintura acrílica a un color sobre papel de bellas artes con bordes irregulares. Es un ejemplo perfecto de cómo el arte del grafiti trasciende los límites de los muros urbanos y se convierte en una forma de arte contemporáneo muy apreciada. Esta lámina destaca especialmente por su acabado a mano, un detalle que le confiere un carácter único a cada pieza de la edición. Este acabado artesanal implica que no hay dos láminas exactamente iguales, ya que cada una presenta sutiles variaciones aplicadas personalmente por el artista. Este toque humano es un testimonio del espíritu del arte urbano, donde la interacción directa del artista con su medio es fundamental. La técnica y la visión artística del Sr. Brainwash La técnica de Mr. Brainwash combina la audacia del grafiti con la sofisticación de la serigrafía. Al elegir una serigrafía monocromática para "It's Your Birthday", Guetta demuestra su habilidad para crear profundidad y dimensión con elementos mínimos. La intensidad de la tinta negra sobre la textura del papel artístico acentúa el contraste inherente a su obra, reflejando la cruda realidad del arte callejero frente al mundo, a menudo pulido, de la cultura pop. El motivo de la impresión, una cámara Polaroid vintage, encapsula la fascinación de Guetta por la nostalgia y la iconografía. Las cámaras son motivos recurrentes en su obra, que simbolizan momentos capturados en el tiempo, al igual que el arte callejero, que captura el espíritu de la época. En esta impresión, la cámara no es solo un objeto tecnológico, sino un portal al pasado que invita a reflexionar sobre la fugacidad del arte y la vida. Las siglas «HPM» en el título de la obra hacen referencia a «Hand-Painted Multiples» (Múltiples Pintados a Mano), lo que indica que esta impresión forma parte de un selecto grupo de obras que han sido intervenidas individualmente por el artista. Este proceso transforma la impresión, convirtiéndola de una mera reproducción en una pieza de arte única, fusionando la reproducibilidad del arte pop con la singularidad del arte urbano. El impacto y la importancia de "Es tu cumpleaños" en el arte moderno «Es tu cumpleaños» es más que una obra de arte; es una declaración. Con una edición limitada de solo 30 ejemplares, subraya la exclusividad que suele acompañar a las bellas artes, a la vez que rinde homenaje a la naturaleza más democrática y accesible del arte urbano. Este equilibrio entre accesibilidad y exclusividad se ha convertido en un sello distintivo del enfoque de Mr. Brainwash, permitiéndole mantenerse presente en los círculos del arte de élite y la cultura popular. Además, el lanzamiento de esta obra en 2018 marca un periodo en el que el arte urbano comenzaba a ser reconocido en las altas esferas del mundo del arte. Galerías y coleccionistas, que antes podrían haber desdeñado la idea del arte urbano como una forma legítima, empezaban a reconocer su impacto y significado. El tamaño de la obra, 50 x 38 pulgadas, impone presencia y ocupa espacio, al igual que el arte urbano exige la atención del espectador en el paisaje urbano. Su tamaño permite que los detalles y los acabados artesanales resalten, posibilitando una conexión íntima con la obra a pesar de su imponente presencia. Legado y valor coleccionable de la obra del Sr. Brainwash Los coleccionistas de la obra de Mr. Brainwash se sienten atraídos por piezas como "It's Your Birthday" por su atractivo visual y su potencial de inversión. Al ser una edición limitada, firmada y numerada por el artista, esta impresión representa un bien preciado en el mercado del arte. El hecho de que esté enmarcada le añade un valor añadido, preservando la integridad de la obra y realzando su presentación. El legado de "It's Your Birthday" reside en su capacidad para encapsular la esencia del arte pop urbano y el grafiti. Al fusionar el espíritu rebelde del arte urbano con el atractivo masivo del arte pop, Guetta crea un lenguaje visual familiar y provocador. Esta pieza es una poderosa representación de la evolución del arte contemporáneo y de la difuminación de las fronteras entre los diferentes movimientos artísticos y la crítica cultural.

Leer Más Menos

Es tu cumpleaños. Edición limitada pintada de rosa. Impresión HPM de 1 color, serigrafía y pintura acrílica, con detalles pintados a mano sobre papel de bellas artes con bordes irregulares, por Mr. Brainwash, Thierry Guetta, artista callejero de graffiti, arte pop moderno. 2018 Enmarcado Firmado y Numerado Pintura Rosa HPM Edición Limitada de 30 Obra de Arte Tamaño 50x38 Impresión Serigráfica de un solo color con Acabado a Mano en Papel de Bellas Artes de Archivo. Exclusividad de las láminas con detalles pintados a mano del Sr. Brainwash En el arte pop moderno y el grafiti, pocas obras destacan tanto como "It's Your Birthday" del artista urbano Mr. Brainwash, también conocido como Thierry Guetta. Esta pieza encapsula el espíritu del arte callejero con su papel de bellas artes, intervenido y con bordes irregulares a mano, y un toque de pintura acrílica rosa que desafía las convenciones. Esta edición limitada de 2018 es un testimonio de la dedicación del artista a su oficio y su compromiso de plasmar su personalidad en cada impresión. Bajo el nombre artístico de Mr. Brainwash, Thierry Guetta se ha convertido en una figura intrigante del arte pop urbano. Guetta ha cosechado tanto críticas como elogios al irrumpir en la escena con un estilo que combina la crudeza del arte callejero con la sofisticación de las obras de galería. "It's Your Birthday" muestra su predilección por las declaraciones audaces y el uso de imágenes populares reinterpretadas desde la perspectiva del arte urbano. La base serigráfica monocromática de la pieza se transforma con acabados a mano, lo que garantiza que no haya dos impresiones idénticas. La serie «Es tu cumpleaños» es una edición limitada de 30 ejemplares, cada uno con un acabado único realizado a mano por el propio Mr. Brainwash. El proceso de acabado artesanal incluye la aplicación de pintura acrílica rosa, un toque distintivo que aporta dimensión y textura, convirtiendo cada lámina en una obra de arte única. Esta técnica tiende un puente entre la producción en masa y la pieza única, reflejando la filosofía del artista de que el arte debe ser accesible y, a la vez, exclusivo. La importancia de la serigrafía en la obra del Sr. Brainwash La serigrafía tiene una larga trayectoria en el arte pop, y el uso que Mr. Brainwash hace de esta técnica es un homenaje a la tradición a la vez que expande sus límites. La impresión "It's Your Birthday", de un impactante tamaño de 50x38 pulgadas, es un lienzo audaz para la experimentación del artista con el color y la forma. El uso de papel de bellas artes de archivo como material base garantiza la longevidad de la obra, aunando la naturaleza efímera del arte urbano con la permanencia que valoran los coleccionistas. Desde su irrupción en el mundo del arte, Mr. Brainwash ha sido una figura controvertida, generando debates en torno a su autenticidad y estilo. Sin embargo, obras como "It's Your Birthday" consolidan su posición en el mercado del arte. El tamaño de esta impresión de edición limitada, la calidad de los materiales y el toque personalizado de los detalles aplicados a mano la convierten en una pieza muy codiciada por los coleccionistas. Celebra la influencia del arte urbano en la cultura contemporánea y cómo artistas como Mr. Brainwash continúan innovando dentro del género. Las contribuciones de Mr. Brainwash al arte pop, al arte urbano y al grafiti son innegables. Con cada impresión intervenida a mano, desafía las ideas preconcebidas sobre lo que puede ser el arte urbano y cómo debería interactuar con el mundo de las bellas artes. «It's Your Birthday» es un vibrante ejemplo del talento artístico de Mr. Brainwash, una pieza de edición limitada que captura el espíritu exuberante y transformador del arte pop urbano.

Leer Más Menos

Compre KONG Archival Pigment Fine Art Impresión de edición limitada en papel de bellas artes del artista Scott Listfield, Street Pop Art Graffiti Legend. 2022 Edición limitada firmada y numerada de 50 obras de arte Tamaño 18x24 Artista: Scott Listfield Título: "KONG" Medio: Archival Pigment Edición impresa: 50 Marcas: Firmada y numerada por el artista Dimensiones: 18" x 24"

Leer Más Menos

«Soñando contigo», impresión de edición limitada de bellas artes con pigmentos de archivo AP sobre papel de prensado en caliente del artista Chris Austin. Prueba de artista AP 2021. Firmada. Tamaño 16x16. Edición de 10. Impresa en papel de archivo de alta calidad, prensada en caliente. Firmada y numerada.

Leer Más Menos

Ixtli - Impresión en caliente de edición limitada a 2 colores sobre papel de bellas artes Neenah Natural White Smooth Classic Crest de 13,5 PT por Saner Rare Street Art Famous Pop Artwork Artist. Impresión de 2022 firmada a dos colores con estampado en caliente sobre papel artístico Neenah Natural White Smooth Classic Crest de 13,5 pt. Tamaño: 18 x 24 pulgadas. Lanzamiento: 17 de enero de 2022. Tirada: 25 ejemplares.

Leer Más Menos

Izanami XL, serigrafía de edición limitada HPM de 3 colores impresa a mano sobre papel de bellas artes, por Copyright Rare Street Art Famous Pop Artwork Artist. © Izanami XL, 2015. Serigrafía de gran formato; capas acabadas y pintadas a mano. 70 x 100 cm (28 x 39 pulgadas). Edición limitada de 13 ejemplares. Firmada y numerada por la artista. Adentrándonos en el vibrante mundo del arte urbano y la cultura pop, resulta imposible pasar por alto la fascinante creación que es Izanami XL, una obra de arte de tres colores impresa a mano con impresión HPM. Creada por el ilustre artista urbano Copyright, esta obra, lanzada en 2015, es un testimonio de la intrincada fusión entre el arte manual y las técnicas de serigrafía. Con unas impactantes dimensiones de 70 x 100 cm (28 x 39 pulgadas), su presencia se hace notar dondequiera que se exhiba. Lo que hace que esta pieza sea particularmente cautivadora es su condición de edición limitada. Con tan solo trece copias producidas, cada una se convierte en una pieza exclusiva para los amantes del arte. Esta rareza, junto con las capas pintadas y acabadas a mano, acentúa el carácter único de la obra. A diferencia de muchas de las obras de arte producidas en masa que dominan el mercado actual, Izanami XL ofrece a sus espectadores la oportunidad de conectar con la mano del artesano. Cada pincelada, cada transición de color, refleja la meticulosa atención que Copyright dedicó a la obra. Cada impresión está autenticada con la firma del artista, sello de su originalidad y reflejo del compromiso de Copyright con la autenticidad. La numeración individual añade un atractivo especial, convirtiendo cada edición en una pieza única y el sueño de todo coleccionista. Esta obra de arte, con profundas raíces en el arte urbano y el pop art, desafía los límites tradicionales de la expresión artística. No es solo una obra de arte; es la encarnación de una cultura, una declaración de rebeldía y un testimonio del mundo del arte en constante evolución. Y para aquellos afortunados que posean una de estas trece obras maestras, es un pedazo de historia plasmado en tinta y color.

Leer Más Menos

Figura coleccionable de vinilo de edición limitada Jack Skellington 1000% BE@RBRICK Medicom Toy. ¡Bienvenidos a la Ciudad de Halloween! La película "Pesadilla antes de Navidad" de Tim Burton se une a Medicom Toys para presentar una nueva versión del Bearbrick de Jack Skellington. ¡Colecciona el Bearbrick 1000% de Jack Skellington! Esta figura de gran tamaño mide 70 cm.

Leer Más Menos

Jackpot - Edición limitada azul, impresión serigráfica de 4 colores realizada a mano sobre papel de bellas artes Coventry Rag de 290 g/m² troquelado, por Marly Mcfly, artista callejero de graffiti, arte pop moderno. Edición limitada de 2021, firmada y numerada, de 20 ejemplares. Tamaño de la obra: 16x16 pulgadas. Soy una artista autodidacta de Newport News, Virginia. Desde niña me dediqué al arte, dibujando de todo: caricaturas, cómics, figuras de acción y atletas. Mis pensamientos y experiencias se plasman en capas de colores vivos y patrones llamativos, junto con imágenes de mi infancia que utilizo para expresarme.

Leer Más Menos

Jackpot - Edición Limitada Roja, Impresión Serigráfica Manual de 4 Colores sobre Papel Artístico Coventry Rag de 290 g/m² Troquelado, por Marly Mcfly, Artista Callejero de Graffiti, Arte Pop Moderno. Edición limitada de 25 ejemplares, firmada y numerada (2021). Tamaño de la obra: 16x16 pulgadas. Soy una artista autodidacta de Newport News, Virginia. Desde niña me dediqué al arte, dibujando de todo: caricaturas, cómics, figuras de acción y atletas. Mis pensamientos y experiencias se plasman en capas de colores vivos y patrones llamativos, junto con imágenes de mi infancia que utilizo para expresarme.

Leer Más Menos

Jackpot - Edición limitada amarilla, impresión serigráfica de 4 colores realizada a mano sobre papel de bellas artes Coventry Rag de 290 g/m² troquelado, por Marly Mcfly, artista callejero de graffiti, arte pop moderno. Edición limitada de 25 ejemplares, firmada y numerada (2021). Tamaño de la obra: 16x16 pulgadas. Soy una artista autodidacta de Newport News, Virginia. Desde niña me dediqué al arte, dibujando de todo: caricaturas, cómics, figuras de acción y atletas. Mis pensamientos y experiencias se plasman en capas de colores vivos y patrones llamativos, junto con imágenes de mi infancia que utilizo para expresarme.

Leer Más Menos

Jacob y el Hombre de Negro. Serigrafía de edición limitada a cuatro colores, impresa a mano sobre papel de bellas artes, por Jeff Soto. Arte callejero raro. Famoso artista de arte pop. Prueba de artista AP. 2010. 18x24. Firmada y numerada. Homenaje a la serie de televisión perdida.

Leer Más Menos

Compra TITLE Impresión en 4 colores tirada a mano de edición limitada en artista pop de graffiti callejero moderno MEDIANO. 2022 Edición limitada firmada y numerada de XXX Tamaño de la obra de arte XXXX INFORMACIÓN

Leer Más Menos

Jaguar Jag Mandala Edición Limitada Impresión serigráfica a mano de 4 colores con capa transparente UV sobre papel Coventry Rag Fine Art de 290 g/m² por Chris Saunders, artista callejero de graffiti, arte pop moderno. «Jag Mandala», de Chris Saunders, es una serigrafía que refleja la fascinación del artista por los colores vibrantes, los intrincados patrones y el simbolismo espiritual de los mandalas. Chris Saunders es un artista e ilustrador estadounidense conocido por su trabajo multidisciplinario en bellas artes, diseño y animación. Es famoso por crear obras caleidoscópicas de gran detalle que a menudo combinan técnicas tradicionales y digitales. Su obra abarca una variedad de temas, incluyendo paisajes surrealistas, arte visionario y temas espirituales. El término «mandala» se refiere a un símbolo espiritual y ritual que representa el universo en el hinduismo y el budismo. Los mandalas se componen típicamente de intrincados patrones geométricos y diseños simétricos que irradian desde un punto central. La creación de un mandala suele ser un proceso meditativo, y la obra terminada sirve como herramienta para concentrar la mente durante la meditación.

Leer Más Menos

Impresión giclée de edición limitada de la obra de arte del tiburón jaguar en papel de bellas artes del artista de graffiti de la cultura pop Ryan Berkley. Ryan Berkley - "Tiburón Jaguar", edición limitada de impresión digital de bellas artes, firmada y numerada (50 copias), 8" x 10"

Leer Más Menos

Jake Head Edición Limitada Serigrafía a dos colores impresa a mano sobre papel de bellas artes por Joe King, artista callejero de graffiti, arte pop moderno.

Leer Más Menos

Jake la Serpiente - Obra de arte en blanco y negro, impresión giclée de edición limitada en papel de bellas artes del artista de graffiti de la cultura pop Brandon Sopinsky. Designer Con 2013 Exclusivo.

Leer Más Menos

Jake la Serpiente - Edición a color. Impresión giclée de edición limitada en papel de bellas artes del artista de graffiti de la cultura pop Brandon Sopinsky. Designer Con 2013 Exclusivo.

Leer Más Menos

Impresión de edición limitada Jameson Archival Pigment Fine Art en papel Moab Fine Art de 290 g/m² del artista de graffiti callejero pop moderno Camilo Pardo. Impresión de pigmentos de archivo sobre papel Moab Fine Art de 290 g/m². Tamaño: 24 x 30 pulgadas. Lanzamiento: 23 de septiembre de 2019. Tirada: 100 ejemplares. Las pinturas y dibujos de Camilo reflejan tanto su amor por la perfección lineal como su fascinación por la manera en que esas líneas brindan satisfacción estética al espectador. Sus obras parecen moverse genuinamente y están impregnadas de una profunda comprensión y respeto por la cultura popular y las disciplinas tradicionales. En manos menos talentosas, tal aparente contradicción de fuerzas anularía incluso los mejores esfuerzos. Camilo logra reconciliarlas, complementarlas y armonizarlas.

Leer Más Menos

Jane's Addiction El Cinco de Mayo 2010 - Póster de edición limitada para concierto de rock, serigrafiado a dos colores, en cartulina brillante resistente a la intemperie. Fabricado por Matt Goldman. Max Goldman. Este póster fue diseñado para el concierto sorpresa de Jane's Addiction en Bardot, Hollywood, el 5 de mayo de 2010. La celebración del Cinco de Mayo también sirvió para presentar a su nuevo bajista: Duff McKagan, de Guns N' Roses y Velvet Revolver. Se imprimieron 250 pósteres amarillos y negros, que se repartieron íntegramente en el concierto. Reservamos 50, disponibles exclusivamente aquí. Fueron impresos por la prestigiosa y ahora desaparecida Colby Printing Company, en el centro de Los Ángeles. Colby alcanzó notoriedad contemporánea gracias a una serie de obras expuestas en el Geffen Contemporary del MOCA. Serigrafía de 22 x 28 pulgadas en cartulina brillante resistente a la intemperie, negra y amarilla fluorescente. Impreso por Colby Poster Printing Company. Edición limitada de 250 ejemplares. Firmado y numerado por el fabricante: Matt Goldman.

Leer Más Menos

Compra SUPERKRANKY Edición limitada Janky Vinyl Art Toy Obra de arte coleccionable del artista de diseño moderno x Sket-One. 2022 Limited Run SuperKranky Janky Superplastic vinilo arte juguete obra de arte tamaño XXXXX

Leer Más Menos