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Impresión giclée de edición limitada de la obra de arte "Blue Boy" en papel grueso, por la artista de graffiti de la cultura pop Lady Pink. 2005, Edición limitada de 25 copias giclée en papel grueso. Firmadas y numeradas, tamaño 17" x 17".

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Impresiones de edición limitada de la Diosa Gato con pigmentos de archivo en papel de bellas artes de 310 g/m² por Jeff Soto, artista callejero de graffiti y arte pop moderno. «La "Diosa Gato" forma parte de una serie de pinturas que exploran el ciclo vital de los seres vivos. Me considero una persona espiritual, pero no muy religiosa. En mi familia hablábamos de ello, de Jesús y de Dios, pero no practicábamos ninguna religión. Siempre me pregunto por qué estamos aquí y cuál es el sentido de todo esto, y las respuestas nunca me resultan claras. Me gusta pensar que tenemos espíritu o energía, y me pregunto adónde va esa energía cuando morimos. Creo que, si los humanos poseemos esta energía, entonces todos los seres vivos también deben poseerla. La Diosa Gato es una especie de pasaje o portal hacia otro lugar. Me la imagino con la boca abierta, llevando el alma a un lugar hermoso y seguro. ¿Quizás el Cielo?» - Jeff Soto

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Dibujo rupestre original a pluma sobre papel de bellas artes del artista de arte callejero moderno Deth P Sun. Dibujo original a pluma firmado a mano por Deth P Sun, 2014. Tamaño de la obra: 8,5 x 11 pulgadas. Dibujo de un gato aventurero explorando una cueva.

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El Colaborador - Edición Limitada Roja, Serigrafía de 2 colores impresa a mano en papel Coventry Rag de 290 g/m² con bordes irregulares, por Cleon Peterson, artista callejero de graffiti, arte pop moderno. Firmada en 2021. 66 x 81 cm. Serigrafía artesanal. Impresa en papel Coventry Rag de 290 g/m² con bordes irregulares. Cada lámina está firmada y numerada. Edición limitada de 125 ejemplares. El arte de Peterson posee un marcado carácter antisistema, y ​​la ira, como fuerza creativa, está presente en la mayoría de sus obras. El artista es el sujeto de la ira, y con su trabajo se rebela contra el profundo hastío y malestar de la sociedad. Este artista afincado en Los Ángeles es el artífice de una serie de obras distópicas —pinturas, grabados, esculturas y murales— expuestas en Estados Unidos, Europa y Asia.

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Místico> Serie Nuevo Desorden Mundial. Impresiones de pigmento de archivo de edición limitada en papel de bellas artes de 310 g/m² de Anthony Hurd, artista callejero de graffiti, arte pop moderno. Estas piezas forman parte de lo que empezó como un ejercicio de relajación. Tomaba los restos de pintura de otras obras y simplemente daba pinceladas amplias sobre un pequeño lienzo para ver qué surgía. Las primeras piezas que hice así fueron hace un par de años y estaban mucho menos elaboradas. Eran meras pinceladas con apenas un toque de detalles gráficos. El año pasado, empecé a desarrollarlas y a convertirlas en mundos completamente nuevos. Es una fase de exploración total para mí. Entre las obras que ya tenía en proceso, esto me sirvió para dar rienda suelta a mi creatividad. Para mi sorpresa, la exploración resultó ser muy exitosa en muchos sentidos.

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Obra de arte de Rabbit House, impresión giclée de edición limitada en papel de bellas artes del artista de propaganda Ron English- POPaganda. Edición limitada de 25 ejemplares, firmada y numerada (2013). Tamaño: 32 x 27 cm. «Rabbit House» es una cautivadora obra de Ron English-POPAganda, artista reconocido por su contribución al movimiento del arte propagandístico, que critica la cultura contemporánea mediante la fusión del arte culto y el popular. Esta edición limitada de impresión giclée en papel de bellas artes muestra la maestría de English al yuxtaponer el surrealismo con una paleta hipersaturada, creando una pieza que es a la vez un deleite visual y un profundo comentario sobre el consumismo y la infiltración corporativa en la vida estadounidense. La obra de 2013, con unas dimensiones de 81 x 69 cm, pertenece a una serie exclusiva, limitada a tan solo 25 copias firmadas y numeradas, lo que la convierte en una pieza codiciada por los coleccionistas. «Rabbit House» de English sumerge al espectador en una escena vibrante, casi psicodélica, que combina elementos de paisajes fantásticos con personajes y motivos familiares pero distorsionados. Este vívido cuadro está poblado de criaturas y juguetes mutados, expresando la fusión característica del artista entre la realidad y el absurdo. Las criaturas de la escena son exageradas y coloridas, y encarnan la perspectiva crítica de English sobre el poder mutagénico del capitalismo en la naturaleza y la inocencia infantil. El meticuloso detalle y la profundidad de la obra atraen al espectador a un espacio tridimensional que resulta a la vez de otro mundo e incómodamente familiar, haciendo eco de la intrusión de lo fantástico en lo mundano, omnipresente en el entorno actual saturado de publicidad. Ron English, en su obra POPaganda, utiliza la técnica de impresión giclée, reconocida por su alta calidad de reproducción de colores y detalles, asegurando que cada elemento, desde las superficies reflectantes hasta las intrincadas texturas de la flora y la fauna, se capture con excepcional claridad. Mediante la creación de una serie limitada de impresiones, English vincula la obra con la ética del arte urbano, donde la exclusividad y el acceso desempeñan un papel fundamental. Al igual que los murales efímeros de un artista callejero, "Rabbit House" ocupa un lugar transitorio en el mundo del arte. Su disponibilidad limitada dota a la obra de una sensación de fugacidad que contrasta con la perdurabilidad del papel en el que está impresa. La obra de English es una sofisticada mezcla de crítica y celebración de la cultura popular, que ofrece una inmersión profunda a la vez que invita a la reflexión introspectiva sobre el mundo que habitamos. Esta obra no es solo una declaración, sino un punto de partida para el diálogo, que cautiva al público con múltiples significados y una rica narrativa visual.

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Spacewalker: Ninja Star- Wars Edición Limitada Obra de Arte Graffiti Impresión Litográfica Offset en Papel de Bellas Artes del Artista de Tema Asiático Steve Bialik. Edición limitada numerada a mano de 450 ejemplares, 2022. Tamaño: 11 x 27 pulgadas.

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La increíble serigrafía Inka de 9 colores, edición limitada, impresa a mano sobre papel de acuarela Fabriano de 300 g/m², por Mad Rare Street Art, famoso artista de arte pop. Edición limitada de 70 ejemplares, firmada y numerada, de 2017. Serigrafía de 9 colores sobre papel Fabriano de 300 g/m² de una pintura rupestre de un búfalo realizada por un artista indígena tribal nativo americano. La increíble Inka por Mad «The Incredible Inka» es una impresionante serigrafía artesanal de nueve colores creada por Mad, figura destacada del arte pop urbano y el grafiti. Lanzada en 2017 como una edición limitada de 70 ejemplares, firmada y numerada, esta obra combina magistralmente temas de herencia cultural, expresión artística y crítica contemporánea. Impresa en papel Fabriano de acuarela de 300 g/m², la obra captura la esencia de la creatividad tribal a través de la representación de una figura nativa americana creando arte rupestre de un búfalo. La intrincada superposición de colores y texturas aporta profundidad a esta evocadora pieza, convirtiéndola en una pieza de colección excepcional. Una celebración del arte tribal y moderno La obra «El Inca Increíble» representa a una figura tribal nativa americana ataviada con vestimenta tradicional, realizando el acto de crear arte rupestre. La imagen central incluye una audaz representación de un búfalo, plasmada en tonos terrosos que evocan las antiguas pinturas rupestres. Esta conexión con la herencia cultural contrasta con las herramientas y la postura de la figura, que reflejan la de un artista de grafiti contemporáneo. La escena se desarrolla sobre un fondo gris texturizado que recuerda las superficies rugosas de las paredes de las cuevas, fusionando pasado y presente con fluidez. El proceso de serigrafía de nueve colores realza la riqueza del diseño, permitiendo que cada elemento destaque a la vez que contribuye a una composición armoniosa. La visión de Mad Mad, un artista influyente en el ámbito del arte pop urbano, es conocido por su habilidad para fusionar motivos históricos y culturales con la estética urbana moderna. «The Incredible Inka» refleja su dedicación a explorar temas como la identidad, el legado y la evolución artística. Al representar a una figura tribal nativa americana como un artista de grafiti, Mad tiende un puente entre las formas antiguas y contemporáneas de narración visual. Su obra suele invitar a los espectadores a reconsiderar sus percepciones del arte y su papel en la preservación y reinterpretación de la cultura. Una obra de arte rara y de colección La obra «The Incredible Inka» forma parte de una edición limitada de 70 láminas, cada una firmada y numerada por Mad, lo que garantiza su exclusividad y autenticidad. El uso de papel Fabriano de acuarela de 300 g/m² le confiere una textura agradable al tacto, complementando su impacto visual. El proceso de serigrafía de 9 colores demuestra el compromiso de Mad con la precisión y la artesanía, dando como resultado una pieza tan duradera como visualmente impactante. Sus dimensiones y su rico diseño la convierten en una pieza clave para cualquier colección de arte contemporáneo o urbano. La obra «The Incredible Inka» es más que una obra de arte; es un diálogo entre tradición y modernidad. Al fusionar la iconografía tribal con el espíritu rebelde del grafiti, Mad invita a reflexionar sobre la continuidad y la evolución de la expresión artística. Esta impresión es un testimonio del poder perdurable del arte pop urbano para conectar diversas narrativas culturales en una sola pieza impactante.

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Compre What A Piece Of Junk- 36x24 Impresión de serigrafía de edición limitada tirada a mano en 5 colores en papel de bellas artes por Time Doyle Rare Street Art Famoso artista de arte pop. Tim Doyle "What a Piece of Junk" Serigrafía impresa a mano en 5 colores firmada y numerada por el artista 24" x 36" firmada como artista

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¡Qué pedazo de basura! - Serigrafía de edición limitada de 36x24 pulgadas, variante con tinta metálica, 5 colores, impresa a mano sobre papel de bellas artes por Time Doyle. Arte callejero raro. Famoso artista de arte pop. Tim Doyle «¡Qué pedazo de chatarra!» (36x24, tinta metálica, variante plateada). Serigrafía de 5 colores impresa a mano, firmada y numerada por el artista. 24" x 36". Firmada como artista.

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¡Qué pedazo de basura! - Serigrafía de edición limitada de 36x24 pulgadas, 5 colores, impresa a mano sobre papel de bellas artes por Tim Doyle, famoso artista de arte pop. Edición limitada de 300 ejemplares, firmada y numerada (2016). Tamaño de la obra: 36 x 24 pulgadas. Tim Doyle «¡Qué pedazo de chatarra!» Serigrafía de 5 colores impresa a mano, firmada y numerada por el artista, 24" x 36". Firmada por el artista.

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