Lucas Chueh

3 productos

  • Lowbrow And Still The Loser Giclee Print by Luke Chueh

    Luke Chueh Lowbrow y todavía el perdedor Giclee Print por Luke Chueh

    Lowbrow - And Still The Loser. Edición limitada de impresión giclée sobre papel Moab Entrada de 290 g/m² del artista moderno Luke Chueh. Edición limitada de 50 ejemplares, firmada y numerada, de 2011. Tamaño de la obra: 18 x 24 pulgadas. «Lowbrow - And Still The Loser» de Luke Chueh es una obra singular dentro del arte pop, donde cada día se impregna de significados profundos. Esta obra, una impresión giclée sobre papel Moab Entrada de 290 g/m², se destaca en el discurso del arte urbano y el grafiti por su evocadora representación de sentimientos comunes. Creada en 2011, se ofreció como una edición limitada, firmada y numerada, con solo 50 copias disponibles, cada una de 45,7 x 61 cm (18 x 24 pulgadas), lo que subraya su exclusividad y valor para coleccionistas. La obra presenta el personaje característico de Chueh, un oso, representado en blanco y negro sobre un fondo austero. La acción del personaje es fundamental para la narrativa: el saludo del perdedor, que, en el contexto de la obra de Chueh, podría interpretarse como un comentario sobre la autoaceptación ante la derrota o el juicio social. El término «lowbrow» irrumpe con fuerza en la imagen, funcionando como un guiño autorreferencial al movimiento artístico lowbrow y una declaración irónica sobre la autocrítica del oso. Esta impresión continúa la exploración de Luke Chueh sobre la yuxtaposición entre la inocencia de los personajes de dibujos animados y la complejidad de las emociones humanas, un tema recurrente en la narrativa del arte urbano. La obra de Chueh se caracteriza por su crudeza emocional, plasmada en la accesibilidad de figuras animadas. «Lowbrow - And Still The Loser» destaca por su franqueza, reflejando la capacidad del artista para comunicar experiencias profundas a través de imágenes sencillas y cercanas. La elección del papel Moab Entrada, conocido por su calidad de archivo, sugiere una intención deliberada de preservar la profundidad de los tonos en blanco y negro, garantizando que cada coleccionista reciba una pieza que se mantiene fiel al impacto visual de la obra original. La naturaleza de edición limitada de esta obra aumenta su valor entre coleccionistas y aficionados, quienes ven el trabajo de Chueh como un puente entre los mundos, a menudo dispares, del arte pop y el arte urbano. Aquí, el lenguaje emotivo del grafiti, el impacto visual del arte pop y la introspección del movimiento lowbrow se fusionan para crear una pieza impactante que invita al espectador a encontrar significado en la aparente simplicidad.

    $788.00

  • Outlook Not So Good Archival Print by Luke Chueh

    Luke Chueh Outlook Not So Good (Impresión de archivo de Luke Chueh)

    Outlook Not So Good. Impresión de archivo de Luke Chueh. Edición limitada en papel MEDIUM. Arte moderno de artista callejero pop graffiti. 2025 Impresión firmada y numerada Edición limitada de 75 Tamaño de la obra 18x22 Pigmento de archivo Bellas artes de un oso blanco mirando la bola mágica 8. Melancolía del arte pop callejero a través de iconos minimalistas «Outlook Not So Good» de Luke Chueh es un ejemplo magistral del arte urbano pop y el grafiti contemporáneos, que ofrece una imagen profundamente personal y, a la vez, universalmente identificable. Impresa en una edición limitada de 75 ejemplares, firmada y numerada en 2025, esta lámina artística de pigmentos de archivo mide 45,7 x 55,9 cm. Representa al icónico oso blanco de Chueh estudiando con solemnidad una bola mágica negra, con la frase «Outlook Not So Good» flotando en blanco sobre ella. El personaje, inexpresivo, sostiene la bola como buscando claridad o una solución, pero solo encuentra incertidumbre: una metáfora artística capturada con elegante precisión. El estilo y el simbolismo de Luke Chueh Luke Chueh, pintor afincado en Los Ángeles, Estados Unidos, ha cosechado un amplio reconocimiento por su habilidad para fusionar la angustia personal con la sencillez visual de la cultura pop. Su obra combina la estética de figuras caricaturescas, suaves y emotivas con una cruda profundidad psicológica. El oso blanco se ha convertido en su sello distintivo: una criatura de rostro inexpresivo, a menudo representada en escenarios surrealistas o cargados de emoción. El uso de la Bola Mágica 8, un objeto de consumo habitual asociado al azar y al destino, añade una capa de iconografía cultural a la obra que resuena con la incertidumbre y la introspección modernas. El marcado contraste entre el fondo azul profundo y los tonos desaturados del oso y la bola negra subraya la gravedad emocional de la pieza. La ubicación contextual en el arte pop callejero moderno A medida que el arte pop callejero continúa evolucionando, artistas como Luke Chueh son cruciales para expandir sus límites emocionales. Mientras que muchas obras del género se inclinan por la rebeldía manifiesta, la sátira o el caos vibrante, la estética de Chueh abraza la quietud, la vulnerabilidad y la honestidad psicológica. «Outlook Not So Good» se une a la lista de impactantes declaraciones visuales que utilizan la simplicidad y la metáfora para articular una sensación generacional de alienación, frustración o contemplación existencial. El estilo de Chueh se integra a la perfección tanto en las galerías como en la cultura urbana, fusionando el arte y la voz del pueblo con una naturalidad asombrosa. La obra refleja la tensión entre la lucha interna y la quietud externa, rasgos presentes en algunas de las obras de graffiti y post-pop más reconocidas de las últimas dos décadas. Medio, formato y relevancia para el coleccionista Impresa en papel pigmentado de calidad de archivo, esta edición mantiene un nivel de fidelidad y durabilidad propio de un museo. La riqueza de los tonos, junto con los suaves degradados que definen las pinceladas de Chueh, se conservan íntegramente en este soporte. Su formato de 18x22 pulgadas (45,7x55,9 cm) le confiere una presencia imponente en la pared sin resultar abrumadora, lo que la hace ideal para colecciones personales centradas en el arte urbano, la narrativa pop contemporánea y el minimalismo emotivo. Al ser una edición firmada de tan solo 75 ejemplares, también posee un gran valor para coleccionistas, especialmente para aquellos que admiran la obra de Chueh y su iconografía emocional moderna basada en el grafiti. «Outlook Not So Good» se erige como una pieza significativa dentro del arte pop urbano y el grafiti, reflejando las tormentas silenciosas que muchas personas afrontan tras rostros serenos y símbolos familiares. La habilidad de Luke Chueh para extraer emoción de la composición minimalista vuelve a dar como resultado una obra atemporal de gran impacto.

    $400.00

  • Headphones Archival Print by Luke Chueh

    Luke Chueh Impresión de archivo de auriculares por Luke Chueh

    Impresiones de pigmentos de archivo de edición limitada de auriculares en papel Museum Natural Fine Art de 310 g/m² de Luke Chueh, artista callejero de graffiti y arte pop moderno. Edición limitada de 200 ejemplares, firmada y numerada (2016). Tamaño de la obra: 18 x 24 pulgadas. «Auriculares» fue creada para mi exposición individual de 2014, «Egoísta», en la Galería Corey Helford. Como indica el título, las pinturas creadas para la muestra tenían una temática autobiográfica. Como ya es habitual en mí, la mayoría de las pinturas de esta exposición estaban repletas de metáforas y simbolismos, pero también creé un par de obras que eran simplemente reflejos de mi vida cotidiana. «Auriculares» es una de ellas. Como se puede apreciar en la pintura, mi conejo está de pie, con una sudadera con capucha y auriculares. En un buen día, me podéis encontrar en la misma pose, dando un paseo por mi barrio, escuchando lo que me apetezca. - Luke Chueh Reflexiones sobre lo cotidiano: "Auriculares" de Luke Chueh La obra "Auriculares" de Luke Chueh destaca como un conmovedor ejemplo de arte pop urbano, aprovechando los elementos autobiográficos que suelen impregnar el grafiti para crear una obra pop moderna rica en metáforas y simbolismo. Esta edición limitada de 2016, firmada y numerada, de 200 piezas, impresa con pigmentos de archivo sobre papel Museum Natural Fine Art de 310 g/m², forma parte de una colección de 200 impresiones firmadas y numeradas de 45,7 x 61 cm (18 x 24 pulgadas), y posee una presencia considerable, tanto en formato físico como narrativo. En "Auriculares", la sencillez del tema —un conejo con sudadera y auriculares— contrasta marcadamente con la compleja textura que suele caracterizar la obra de Chueh. La pintura se presentó por primera vez en su exposición individual de 2014, "Self-ish", en la galería Corey Helford, donde el artista exploró el viaje introspectivo de la autorreflexión. Cada obra de la exposición representaba un capítulo de la historia personal de Chueh, y "Auriculares" funcionaba como un espejo de su realidad cotidiana. El conejo, motivo recurrente en la obra de Chueh, aparece representado en un momento de reposo, simbolizando las prácticas de introspección y soledad del artista mientras camina por su barrio inmerso en la música. El lenguaje artístico de Luke Chueh en el arte pop callejero La obra de Luke Chueh se sitúa en la intersección del arte pop urbano y el grafiti, inspirándose en experiencias personales para evocar temas universales. Su uso del conejo —un animal inocente y a menudo subestimado— yuxtapuesto con atributos humanos invita a los espectadores a contemplar el estado emocional de la figura antropomórfica y el papel de la música como vehículo de expresión emocional. «Auriculares» encapsula un estado del ser con el que muchos se identifican: esos momentos de aislamiento autoimpuesto donde la música se convierte en la única compañía, creando una narrativa privada en medio del ámbito público. La obra de Chueh desafía al espectador a encontrar profundidad en lo cotidiano, fomentando una reflexión más profunda sobre la vida diaria a través de una lente de sencillez y simbolismo sutil. Su edición limitada de la lámina «Auriculares» captura la esencia de la pintura original, permitiendo a los coleccionistas de arte poseer un instante de la vida de Chueh, símbolo de la experiencia humana en general. La obra trasciende el mero valor estético, encarnando la esencia del arte pop urbano donde se difumina la línea entre la reflexión del artista y la percepción del público. Con "Headphones", Luke Chueh contribuye al rico tapiz del arte pop urbano y el grafiti, demostrando cómo las expresiones más sencillas pueden engendrar un profundo significado. Esta pieza no solo cuelga en una pared; habla, resuena y perdura como testimonio del poder del arte para capturar los momentos fugaces que definen nuestra existencia. El conejo de Chueh, solitario pero universal, invita al público a una silenciosa sinfonía de introspección: una melodía con la que muchos pueden sintonizar, encontrando una parte de sí mismos en los silenciosos latidos y ritmos de la vida.

    $243.00

Luke Chueh> Pop Artist Graffiti Street Artworks

La contribución de Luke Chueh al arte contemporáneo

La posición de Luke Chueh en el arte contemporáneo, particularmente en el arte pop, el arte urbano y el grafiti, se distingue por su estética única que combina un lenguaje visual minimalista con una narrativa profunda, a menudo sombría. Sus figuras, frecuentemente animales en contextos humanos, poseen una carga emocional que contradice su sencilla presentación. La obra de Chueh se caracteriza por una mezcla de ingenio, cinismo y una conmovedora reflexión sobre uno mismo, lo que le ha granjeado un público fiel y un lugar destacado en el mundo del arte. Nacido en Filadelfia, pero residente desde hace mucho tiempo en Los Ángeles, la carrera de Chueh ha abarcado diversas facetas del mundo del arte, incluyendo la ilustración, la pintura y el diseño de juguetes. Sus figuras estilizadas, que se exhibieron en galerías a principios de la década de 2000, reflejan una fusión de influencias orientales, heredadas de su ascendencia china, con la estética cruda de la escena artística de la Costa Oeste. El arte de Chueh se caracteriza por su paleta austera, a menudo monocromática, salpicada de toques de surrealismo y un humor inesperado.

El lenguaje visual único de Luke Chueh

Los personajes de Chueh, ya sean osos, conejos u otras criaturas, están imbuidos de emociones y situaciones humanas, creando una poderosa narrativa antropomórfica. Esta narrativa explora temas como el conflicto, la lucha emocional y la búsqueda de la identidad, conectando con un público amplio y permitiendo una interpretación profundamente personal de su obra. Sus piezas, accesibles en su sencillez, abordan temas complejos como la adicción, la depresión y el lado oscuro de la naturaleza humana, lo que hace que su trabajo sea atractivo y provocador. Los estándares convencionales no definen el enfoque del artista hacia el arte urbano pop y el grafiti. Si bien Chueh no pinta directamente sobre muros urbanos, su arte encarna el espíritu de estos géneros a través de su accesibilidad y su capacidad para transmitir mensajes profundos mediante imágenes aparentemente inocuas. Su obra se ha exhibido en numerosas galerías y exposiciones, consolidándolo como una figura importante del movimiento artístico lowbrow, que difumina las fronteras entre el arte culto y la cultura popular. El arte de Luke Chueh se extiende más allá del lienzo, adentrándose en el mundo tridimensional de los juguetes de diseño. Aquí, ha plasmado su estilo distintivo en una forma tangible, creando objetos de colección muy codiciados por los entusiastas del movimiento de juguetes de diseño. Sus creaciones en este ámbito conservan la misma profundidad emocional e integridad artística que caracterizan sus pinturas, demostrando su versatilidad. En la narrativa del arte contemporáneo, Luke Chueh destaca como un artista que captura el espíritu de la época a través de un lenguaje visual engañosamente simple pero elocuente. Su obra continúa inspirando y desafiando, invitando a los espectadores a mirar más allá de la superficie y encontrar significado en los matices de sus creaciones. Como una voz esencial del arte pop urbano y el grafiti, el legado de Chueh es de creatividad, introspección y la incesante búsqueda de la autoexpresión. Sus contribuciones han enriquecido la comunidad artística y han proporcionado una plataforma para el diálogo sobre la condición humana.
Footer image

© 2025 Sprayed Paint Art Collection, Tecnología de Shopify

    • Amazon
    • American Express
    • Apple Pay
    • Bancontact
    • Diners Club
    • Discover
    • Google Pay
    • iDEAL
    • Mastercard
    • PayPal
    • Shop Pay
    • Visa

    Ingresa en

    ¿Ha olvidado su contraseña?

    ¿Aún no tienes una cuenta?
    Crear una cuenta