Montaña
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Tim Doyle Serigrafía El pistolero de Tim Doyle
UnReal Estate - The Gunslinger Followed, edición limitada, serigrafía de 6 colores impresa a mano sobre papel de bellas artes por Tim Doyle, artista callejero de graffiti, arte pop moderno. Realizada para la quinta exposición «Unreal Estate» de Tim Doyle en Spokeart, Nueva York. La lámina está firmada y numerada por el artista en una edición de 125 ejemplares. Sus dimensiones son 16 x 20 pulgadas.
$229.00
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Ben Kehoe Un elemento no preparado para la impresión de archivo de Ben Kehoe
Un elemento desprevenido para una edición limitada de impresiones artísticas de pigmentos de archivo en papel fotográfico de archivo del artista de arte callejero y cultura pop Graffiti, Ben Kehoe. 13" x 17" incluyendo un borde blanco de 1,5" x 1". Impreso en papel Hahnemuhle Photo Rag de 308 g/m² - firmado y numerado.
$217.00
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Scott Listfield Impresión de archivo KONG de Scott Listfield
Compre KONG Archival Pigment Fine Art Impresión de edición limitada en papel de bellas artes del artista Scott Listfield, Street Pop Art Graffiti Legend. 2022 Edición limitada firmada y numerada de 50 obras de arte Tamaño 18x24 Artista: Scott Listfield Título: "KONG" Medio: Archival Pigment Edición impresa: 50 Marcas: Firmada y numerada por el artista Dimensiones: 18" x 24"
$590.00
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Cleon Peterson SILKSCREEN Serigrafía de ARTIST
Compre TÍTULO Impresión serigrafiada a 4 colores tirada a mano en una obra de arte Pop Street Art de edición limitada MEDIANA. 2022 Edición limitada firmada y numerada de XXX Tamaño de la obra de arte XXXX INFORMACIÓN
$759.00
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Nychos Love Life And Death Archival Print de Nychos
Amor, vida y muerte. Impresión artística de edición limitada con pigmentos de archivo sobre papel de algodón aterciopelado de alta calidad por el artista Nychos, leyenda del graffiti y el arte pop callejero. 2021 Firmada y numerada. Tamaño: 32,5 x 60,9 cm // 12,8 x 24 pulgadas. Impresión artística de NYCHOS. Edición limitada de 111 ejemplares. Papel de fibra de algodón Velvet Fine Art. Firmada y numerada a mano.
$450.00
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Micca Young Impresión de archivo «I Love Cake» de Micca Young
«I Love Cake», impresión artística de edición limitada con pigmentos de archivo sobre papel de algodón texturizado de 310 g/m² de la artista pop moderna Micca Young. Edición limitada de 50 ejemplares, firmada y numerada en 2022. Tamaño de la obra: 23,62 x 15,75 pulgadas. Descifrando "Me encanta el pastel" de Micca Young La edición limitada de la obra de arte "I Love Cake" de Micca Young, impresa con pigmentos de archivo, es una vibrante incursión en el mundo del arte pop moderno. Captura la energía frenética y la vibrante desfachatez que caracterizan la reflexión de la artista sobre sus experiencias en el singular contexto de un club de striptease. Firmada y numerada en una edición de 50 ejemplares, con un tamaño de 60 x 40 cm, esta pieza ofrece una puerta de entrada a un mundo que yuxtapone el atractivo y el espectáculo de la vida nocturna con las complejas realidades de quienes la habitan. Producidas en Australia Occidental por Fox Lab Fine Art, las impresiones de "I Love Cake" son la máxima expresión de calidad museística. Creadas en papel de algodón 100% texturizado, están libres de blanqueadores ópticos, lo que garantiza la longevidad y la preservación de los colores y texturas originales de la obra. Esta elección de material refleja una dedicación a los estándares de archivo, asegurando que la vívida imagen de la obra de Young perdure. Las impresiones se reproducen con precisión cromática, capturando la esencia de la intención y la resonancia emocional de la obra original. La narrativa visual de "Me encanta el pastel" «I Love Cake» se inspira en la narrativa visual propia del arte pop urbano y el grafiti, donde lo surrealista y lo real colisionan. La representación que hace Micca Young del ambiente caótico del club de striptease, a través de una mirada a la vez crítica y celebratoria, demuestra un dominio de la sensibilidad del arte pop. La obra invita al espectador a analizar las múltiples capas de imágenes, que oscilan entre lo lúdico y lo grotesco, lo bello y lo bizarro. Es un cuadro que exige contemplación, que desafía los prejuicios y las ideas preconcebidas del espectador sobre el mundo que representa. En el contexto del arte pop urbano y el grafiti, «I Love Cake» continúa la tradición del comentario cultural, un elemento fundamental de estos géneros. La obra funciona como una anécdota visual, un fragmento de vida que fusiona la fantasía con la crudeza de la realidad, envuelto en una presentación accesible y enigmática a la vez. Con esta edición limitada, Micca Young contribuye al debate actual sobre el papel del arte en la reflexión y la configuración de las narrativas sociales.
$327.00
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Cinta Vidal La Gomera Giclee AP Artist Proof Print por Cinta Vidal
Compre TÍTULO Pop Street Artwork Edición limitada Giclee Print en MEDIUM por Urban Graffiti Modern Artist ARTIST. 2022 Edición limitada firmada y numerada de XXX Tamaño de la obra de arte XXXX INFORMACIÓN
$331.00
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Graham Yarrington Impresión de archivo de la Danza del Duelo por Graham Yarrington
Impresión de archivo "Danza de duelo" de Graham Yarrington, edición limitada en papel de algodón de bellas artes, obra de arte moderna del artista callejero Pop Graffiti. Impresión firmada y numerada de 2023. Edición limitada de 30 ejemplares. Tamaño de la obra: 30 x 24 cm. Impresión artística con pigmentos de archivo. Danza del duelo de Graham Yarrington: Silencio monumental en el arte pop callejero y el grafiti Danza de duelo es una impresión de pigmento de archivo, firmada y numerada, de 2023, del artista Graham Yarrington, residente en Brooklyn. Esta obra de arte de 76 x 61 cm, impresa en papel de algodón de alta calidad, se edita en una edición limitada de 30 ejemplares y captura una narrativa surrealista a través del lenguaje expresivo del arte pop urbano y el grafiti contemporáneos. Conocido por sus composiciones oníricas y su distintivo uso de la psicodelia pastel fusionada con paisajes monocromáticos, Yarrington construye una imagen que evoca lo antiguo y lo sobrenatural, arraigada en un paisaje espiritual de memoria, pérdida y trascendencia. Un ritual de pérdida congelado en el tiempo En el corazón de Danza de Duelo se encuentra un cuadro en la cima de una montaña donde figuras humanoides alargadas, de un negro fundido, forman una delicada cadena, capturadas en pleno baile en una espiral a cámara lenta de dolor y conexión. Estas formas, marcadas por fluidas líneas de neón rojas, rosas y naranjas, parecen derramar energía hacia el terreno circundante. Los bailarines emergen de la isla como extensiones del propio suelo volcánico, casi como si la tristeza los impulsara hacia arriba. Sus movimientos coreografiados evocan un lamento ceremonial, haciendo referencia al papel atemporal de la danza como expresión comunitaria del duelo. Rodeándolos, un río onírico resplandece con anillos concéntricos de color, transformando la composición en un paisaje mítico donde convergen la geología, el dolor y el espíritu humano. Una visión psicodélica del tiempo y la transformación El paisaje montañoso, bañado en suaves tonos lavanda y gris apagado, está enmarcado por un cielo radiante de coral, naranja y mandarina, con un sol magenta en la lejanía. Estos elementos visuales transportan al espectador a un reino liminal que parece suspendido fuera del tiempo ordinario. Los hongos que salpican las crestas volcánicas sugieren regeneración y una conciencia alucinógena, insinuando ciclos de decadencia y renacimiento. La yuxtaposición de figuras sombrías y una paleta radiante encapsula la fuerza estilística de Yarrington: conectar la experiencia emocional interna con lo cósmico y lo ambiental. Sus paisajes no son meros escenarios, sino que están llenos de vida, rebosantes de resonancia emocional. El lugar de Graham Yarrington en el lenguaje visual contemporáneo Graham Yarrington se ha consolidado como una figura emergente en el mundo del arte urbano pop y el grafiti contemporáneos gracias a su lenguaje visual que fusiona ilustración, narrativa gráfica y simbolismo psicodélico. Su obra encuentra afinidad con el surrealismo pop y el arte urbano abstracto, a la vez que se nutre de temas rituales, mitología y paisajes esotéricos. «Danza del duelo» ejemplifica esta síntesis. Es meditativa y monumental, serena y vibrante, rebosante de energía melancólica y vitalidad. Mediante metáforas sutiles y un diseño impactante, Yarrington invita al espectador a participar en la ceremonia: a observar, reflexionar y conectar emocionalmente con los ciclos de la pérdida y la resiliencia humanas a través del tiempo y la naturaleza.
$266.00
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Jeff Soto Impresión de archivo Night Dreamer de Jeff Soto
Impresiones de edición limitada de Night Dreamer con pigmentos de archivo sobre papel de acuarela de alta calidad por Jeff Soto, artista callejero de graffiti, arte pop moderno. Primera de una serie de grabados de pequeño formato basados en las pinturas de búhos de Soto. Se trata de una impresión giclée de 21 x 21 cm (8,5 x 8,5 pulgadas) sobre papel acuarela de archivo. Edición limitada de 50 ejemplares, firmada y numerada.
$111.00
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Bec Winnel Impresión giclée "Me completas" de Bec Winnel
Impresión giclée "You Complete Me" de Bec Winnel Artwork, edición limitada impresa en papel de bellas artes, artista de graffiti pop callejero. Edición limitada de 25 ejemplares, firmada y numerada, de 2014. Tamaño de la obra: 11 x 16,5 pulgadas. Mujer joven rubia estilizada con los ojos cerrados. Enmarcada en las Montañas Rocosas. Entrelazando naturaleza y feminidad en "Me completas" de Bec Winnel La lámina giclée «You Complete Me» de Bec Winnel es una obra de arte cautivadora que encarna el espíritu del arte pop urbano y el grafiti, adentrándose a la vez en un ámbito más introspectivo y orgánico. Esta edición limitada, con solo 25 copias disponibles, es una pieza firmada y numerada de 28 x 42 cm (11 x 16,5 pulgadas). Presenta un retrato etéreo de una joven rubia estilizada con los ojos cerrados, cuya figura se funde a la perfección con la majestuosidad agreste de las montañas rocosas. Bec Winnel: Una maestra de la poesía visual La artista australiana Bec Winnel plasma en su obra un delicado equilibrio entre la emoción humana y la sublime fuerza de la naturaleza. Su trabajo no solo se contempla, sino que se siente. En «You Complete Me», la simbiosis entre la mujer y las montañas sugiere una narrativa de unidad e integridad. La fusión de Winnel con elementos tradicionalmente ajenos al estilo urbano, como paisajes y motivos naturales, crea una estética única y cautivadora en su arte pop urbano. La yuxtaposición de la suave y onírica expresión del rostro femenino con la imponente y perdurable fuerza de las montañas evoca una sensación de paz y una profunda conexión con la tierra. El arte pop callejero y su evolución El Street Pop Art, un género conocido por su energía vibrante y a menudo rebelde, se asocia típicamente con entornos urbanos y la cultura del grafiti. Sin embargo, artistas como Bec Winnel están ampliando esta definición, incorporando elementos naturales e imágenes más suaves al marco del Street Pop Art. Al hacerlo, están redefiniendo lo que puede ser el arte del grafiti. «You Complete Me» invita al espectador a mirar más allá de los muros de hormigón y a encontrar la correlación entre lo orgánico y lo artificial. La obra de Winnel es un testimonio de la versatilidad y la naturaleza en constante evolución del Street Pop Art, demostrando que no se limita a los paisajes urbanos y que, de hecho, puede abarcar una gama más amplia de temas y motivos. La importancia del arte de edición limitada en la cultura moderna El concepto de ediciones limitadas desempeña un papel crucial en la difusión y apreciación del arte en la cultura contemporánea. «You Complete Me», al igual que otras ediciones limitadas de Bec Winnel, ofrece una conexión íntima con la visión de la artista. La exclusividad de poseer una de las tan solo 25 copias aumenta el valor de la obra, tanto en términos monetarios como de significado personal. Los coleccionistas de la obra de Winnel no solo adquieren una pieza de arte; se conectan con un fragmento del alma de la artista y pasan a formar parte de un selecto grupo que posee las claves de esta narrativa visual. Esta escasez también pone de relieve el impacto que el arte pop urbano y el grafiti han tenido en el arte moderno, demostrando que estos géneros tienen un peso significativo en la comunidad artística y pueden poseer la misma trascendencia que las formas de arte clásicas. En definitiva, la impresión giclée «You Complete Me» es una profunda expresión de la filosofía artística de Bec Winnel, que entrelaza el elemento humano con la grandeza del mundo natural. Es un ejemplo brillante de cómo el arte pop callejero puede trascender sus raíces urbanas y explorar temas más profundos y universales. La obra no solo refleja el talento de Winnel, sino también el panorama dinámico y cambiante del arte contemporáneo. A través de su trabajo, Winnel contribuye al diálogo sobre los límites e intersecciones de los géneros artísticos, asegurando así su lugar en los anales de la historia del arte moderno.
$225.00
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Skinner La impresión giclée de la cosa más horrible de Skinner
La cosa más horrible. Edición limitada de impresión giclée sobre papel de algodón aterciopelado de Skinner, artista callejero contracultural. Skinner es un artista autodidacta que reside en Oakland, California, y que ha cultivado con meticulosidad un equilibrio entre murales extraordinarios, instalaciones extrañas y provocadoras, a la vez que mantiene una prolífica carrera comercial. Influenciado por la cultura pop de los 80, la lucha humana, los mitos y la violencia, las mazmorras y dragones, y las leyendas del heavy metal, la mente de Skinner es un caos psicosocial alimentado por una manipulación calculada.
$281.00