Noche
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Marie Bergeron Serigrafía en blanco El murciélago de Marie Bergeron
El Murciélago - Edición Limitada Blanca - Serigrafía a 2 Colores sobre Papel de Bellas Artes de Marie Bergeron, artista callejera contracultural.
$103.00
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Lee Eelus Atrapa sueños
Compra Dream Catchers Impresión de serigrafía de edición limitada tirada a mano de 17 colores en papel satinado Somerset de 410 g/m² por Eelus Rare Street Art Famoso artista pop. 2022 27.55x27.55 Edición limitada firmada
$467.00
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Alexis Price Hablando en lenguas Giclee Print por Alexis Price
"Hablando en lenguas", impresión giclée de edición limitada sobre papel de bellas artes del artista pop moderno Alexis Price. Edición limitada de 20 ejemplares, firmada y numerada, de 16x20 pulgadas (2019).
$285.00
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Sam Chivers 42 Print Serigrafía de Sam Chivers
42 Impresión manual de 42 pantallas. Serigrafía de edición limitada sobre papel de bellas artes de Sam Chivers. Arte callejero raro. Famoso artista de arte pop. Serigrafía «42», realizada a mano por Sam Chivers. Medidas A2 (42 cm x 59,4 cm). Firmada y numerada por el artista. Edición limitada de 42 ejemplares.
$352.00
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Jillian Nickell Serigrafía de Doctor Who por Jillian Nickell
Serigrafía de Doctor Who por Jillian Nickell. Impresión manual sobre papel de bellas artes. Edición limitada. 2013. Firmada y numerada al dorso. Edición limitada de 175 ejemplares. Tamaño de la obra: 16x20. Serigrafía de la nave espacial Tardis, la cabina de policía y el Doctor Who. Conmemorativa del 50 aniversario de la serie Doctor Who. Serigrafía de Doctor Who por Jillian Nickell La serigrafía de Doctor Who de Jillian Nickell es un impactante homenaje al 50 aniversario de una de las series de ciencia ficción más influyentes de la historia de la televisión. Esta serigrafía artesanal de edición limitada, creada en 2013, captura la esencia del Doctor y su icónica máquina del tiempo, la TARDIS, en una composición visualmente envolvente. Firmada y numerada al dorso, con solo 175 ejemplares producidos, esta obra de arte de 40x50 cm ejemplifica la fusión del arte pop urbano y el grafiti con el atractivo atemporal de la ciencia ficción. Los intrincados detalles y la cuidada paleta de colores la convierten en una pieza excepcional tanto para el coleccionismo de la cultura pop como para el arte contemporáneo. La composición visual y el enfoque artístico El diseño de Jillian Nickell presenta una representación meticulosamente detallada de la TARDIS junto al Doctor, quien se yergue con confianza en primer plano sosteniendo su destornillador sónico. Los tonos azules profundos dominan la composición, enfatizando el misterio y la inmensidad del espacio. El uso de técnicas de punteado y sombreado de medios tonos realza la textura, creando profundidad y atmósfera en la obra. El efecto luminoso alrededor de las ventanas de la TARDIS y las estrellas dispersas por el fondo contribuyen a una estética onírica, reforzando los temas de la serie sobre los viajes en el tiempo y la exploración. La expresión del Doctor denota una serena determinación, y su postura sugiere movimiento, como si estuviera a punto de emprender un nuevo viaje. La forma en que Nickell captura los pliegues de su ropa, la punta iluminada del destornillador sónico y el sutil sombreado de su rostro demuestra una maestría en el detalle. La estilización de la TARDIS, con sus bordes difuminados y contornos brillantes, da la impresión de que se está materializando, una técnica que evoca las distorsiones visuales propias del arte pop urbano y el grafiti. Esta fusión de realismo y abstracción dota a la obra de un dinamismo y una belleza cautivadores. La influencia de Doctor Who en el arte pop callejero y el grafiti Doctor Who ha sido durante mucho tiempo una fuente de inspiración para el arte urbano y el grafiti, con sus símbolos icónicos presentes en murales, carteles y plantillas por todo el mundo. La TARDIS, como motivo recurrente, representa la aventura, el misterio y las infinitas posibilidades del tiempo y el espacio. Los artistas callejeros incorporan con frecuencia su reconocible forma de cabina de policía en sus obras, colocándola a menudo en lugares surrealistas o inesperados para crear una sensación de desubicación y asombro. La obra de Nickell captura este mismo espíritu al enfatizar las cualidades etéreas de la TARDIS, manteniendo al Doctor anclado en la realidad. La composición evoca las técnicas de superposición propias del arte urbano, donde múltiples elementos interactúan para formar una narrativa coherente. El contraste entre la figura sólida del Doctor y la TARDIS, más fluida y casi luminosa, crea una yuxtaposición impactante que refuerza la tensión entre lo conocido y lo desconocido. Esta dualidad es un aspecto fundamental tanto del arte pop urbano como del grafiti, donde los artistas suelen utilizar contrastes para provocar reflexión y emoción. La importancia de la serigrafía de edición limitada Como serigrafía artesanal, «Doctor Who» de Jillian Nickell posee un nivel de maestría único, imposible de igualar con reproducciones digitales. La aplicación de tinta en capas sobre papel de bellas artes le confiere una textura especial, haciendo que cada impresión sea ligeramente diferente. Su carácter de edición limitada aumenta su exclusividad, convirtiéndola en una valiosa pieza de colección tanto para los fans de la serie como para los amantes del arte urbano y el grafiti. El formato de 40x50 cm permite apreciar plenamente los intrincados detalles, ya sea en una colección privada o en una galería. La habilidad de Nickell para fusionar una profunda admiración por el universo de Doctor Who con los elementos estilísticos de la serigrafía moderna da como resultado una obra que trasciende el típico fan art. Esta impresión no solo celebra el 50 aniversario de la serie, sino que también da testimonio del impacto perdurable de sus temas e imágenes en la cultura del arte urbano contemporáneo. Al combinar técnicas de ilustración detalladas con la energía del arte pop callejero y el grafiti, Nickell ha creado una obra que captura tanto la nostalgia como la continua relevancia de Doctor Who en el panorama artístico.
$170.00
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Naoshi Refugio de la lluvia Lámina Giclee de Naoshi
Refugio de la lluvia. Obra de arte pop callejera. Impresión giclée de edición limitada en papel de bellas artes del artista moderno de graffiti urbano Naoshi. 2014 Firmado al dorso con rostro dibujado a mano Edición limitada de 100. 8,25 x 11,75 Basado en el arte de arena de Sunae.
$103.00
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Nate Duval Serigrafía AP de Midnight Manor de Nate Duval
Midnight Manor - Prueba de artista AP. Obra de arte pop de edición limitada. Impresión serigráfica de 5 colores sobre papel de bellas artes del artista moderno Nate Duval. Prueba de artista AP 2014 Firmada y marcada AP Edición limitada Tamaño de la obra 12x18
$70.00
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Jeff Soto Jacob y el hombre de negro AP Serigrafía de Jeff Soto
Jacob y el Hombre de Negro. Serigrafía de edición limitada a cuatro colores, impresa a mano sobre papel de bellas artes, por Jeff Soto. Arte callejero raro. Famoso artista de arte pop. Prueba de artista AP. 2010. 18x24. Firmada y numerada. Homenaje a la serie de televisión perdida.
$213.00
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Naoshi Impresión giclée de cohete volador de Naoshi
Edición limitada de la obra de arte pop callejero "Flying Rocket" impresa en papel de bellas artes por el artista moderno de graffiti urbano Naoshi. Número 1 de 100. 2014 Firmado al dorso con rostro dibujado a mano Edición limitada de 100. 8,25 x 11,75 Basado en el arte de arena de Sunae.
$103.00
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Naoshi Bouquet Iceman Icecream Giclee Print por Naoshi
Bouquet Iceman Icecream Pop Street Artwork, impresión giclée de edición limitada en papel de bellas artes del artista urbano de graffiti moderno Naoshi. 2014 Firmado al dorso con rostro dibujado a mano Edición limitada de 100. 8,25 x 11,75 Basado en el arte de arena de Sunae.
$103.00
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Bunnie Reiss Impresión de archivo de papel secante de vacaciones cósmicas de Bunnie Reiss
Cosmic Vacation Blotter Paper Edición Limitada Impresión de Pigmento de Archivo Arte en Papel Secante Perforado por Bunnie Reiss Arte de la cultura pop y el LSD. Impresión de pigmentos de archivo sobre papel secante perforado. Tamaño: 7,5 x 7,5 pulgadas. Lanzamiento: 19 de abril de 2021. Las ediciones limitadas en papel secante están perforadas a mano por Zane Kesey y pueden variar ligeramente del ejemplo mostrado.
$352.00
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Alexis Price Impresión de archivo Despertar por Alexis Price
Edición limitada de la obra "Awakening", impresa con pigmentos de archivo sobre papel Moab Entrada de 290 g/m², del artista Alexis Price, leyenda del graffiti y el arte pop callejero. Edición limitada de 12 ejemplares firmados y numerados de 2022 (14x17). #1/12 Pequeño golpe lateral por manipulación.
$218.00
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Casey Weldon Impresión de Giclee del Valle de la Muerte por Casey Weldon
Impresión giclée de edición limitada de la obra de arte de Death Valley en papel de bellas artes de 290 g/m² del artista de graffiti de la cultura pop Casey Weldon. CASEY WELDON 'Valle de la Muerte' Impresión artística en papel de 290 g/m² Edición de 50 Firmada y numerada por el artista 30x30 cm (12x12 pulgadas)
$217.00
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Jeff Soto Serigrafía en rosa atardecer con silueta de la parca de Jeff Soto
Segador en silueta - Rosa crepúsculo - Edición limitada - Impresión serigráfica de 2 colores sobre papel crema moteado de Jeff Soto - Artista callejero de graffiti - Arte pop moderno. ¡El infame robot gigante de Soto acechando mientras duermes contra el cielo nocturno! Se trata de una serigrafía grande a dos colores sobre papel color crema moteado de 24 x 36 pulgadas (61 x 91 cm).
$352.00
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Russell Moore Bajo una manta de estrellas Confesamos nuestros sueños Serigrafía de Russell Moore
Bajo un manto de estrellas confesamos nuestros sueños. Serigrafía de edición limitada de 3 colores, impresa a mano sobre papel de bellas artes por Russell Moore. Arte callejero único. Famoso artista de arte pop. Bueno, mi esposa y yo solíamos sacar el coche a algún lugar alejado de las luces de la ciudad y simplemente contemplar el cielo nocturno durante horas. No hay nada como ver la Vía Láctea en pleno verano, en el campo, en una noche oscura. -Russ Moore
$214.00
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Dave Kinsey Impresión de serigrafía de mujer león marino de Dave Kinsey
Sea Lion Woman, edición limitada, serigrafía de 4 colores impresa a mano sobre papel de algodón 100% de calidad de archivo, por Dave Kinsey, artista callejero de graffiti, arte pop moderno. BLK/MRKT
$330.00
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Clint Wilson StarFucker Fun Fun Fun Fest 2012 Serigrafía de Clint Wilson
StarFucker - Fun Fun Fun Fest 2012. Póster de edición limitada del concierto. Impresión serigráfica a mano de 3 colores sobre papel de bellas artes por Clint Wilson para StarFucker.
$159.00
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Michael Polakowski ARCHIVALPP Impresión de archivo de ARTIST
Compra TITLE Archival Pigment Fine Art Impresión de edición limitada en MEDIUM Pop Artist Modern Artwork. 2022 Edición limitada firmada y numerada de XXX Tamaño de la obra de arte XXXX INFORMACIÓN
$298.00
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Nate Duval Serigrafía en crema Midnight Manor AP de Nate Duval
Midnight Manor - AP Cream Artist Proof Pop Artwork Edición Limitada Impresión Serigráfica de 5 Colores sobre Papel de Bellas Artes del Artista Moderno Nate Duval. Prueba de artista AP 2014 Firmada y marcada AP Edición limitada Tamaño de la obra 11,5 x 18 Papel crema
$70.00
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Emek Golan Jelly Blossom 15 Serigrafía Cielo Azul de Emek Golan
Jelly Blossom 15 Blue Sky Serigrafía de Emek Golan Impresa a mano sobre papel de bellas artes metalizado. Obra de arte de edición limitada. Edición limitada de 800 ejemplares, firmada y numerada, de la obra «Blue Sky Glow in the Dark Foil» (2015). Impresión serigráfica de 12x12 pulgadas. Tamaño de la obra: 12x12 pulgadas. Esplendor visual en "Jelly Blossom 15 Blue Sky" La serigrafía "Jelly Blossom 15 Blue Sky" de Emek Golan es una vibrante representación de la fusión entre el arte pop urbano y el grafiti, que encarna la libertad estética y la expresión creativa que definen el género. Esta pieza de edición limitada de 2015, impresa a mano sobre papel artístico metalizado de alta calidad, es un testimonio de la visión única y la meticulosa artesanía de Golan. "Jelly Blossom 15 Blue Sky" se caracteriza por su representación caprichosa de medusas transformadas en flores. Este motivo cautiva la imaginación e invita a la contemplación de las maravillas del mundo natural. El papel metalizado añade un brillo dinámico a la obra, reflejando la luz de tal manera que la imagen parece flotar sobre su superficie, imitando la flotabilidad de las medusas en el agua. Esta cualidad etérea es un sello distintivo del trabajo de Golan, que aporta una sensación de profundidad y movimiento al plano bidimensional estático. Técnica y atractivo de edición limitada Esta obra de arte de 30x30 cm es una pieza accesible tanto para coleccionistas como para aficionados, ideal para una amplia gama de espacios y contextos. La técnica de serigrafía que emplea Golan rinde homenaje a los procesos tradicionales de grabado, a la vez que incorpora la modernidad de sus temas. La edición limitada de 800 copias firmadas y numeradas refleja la exclusividad y el carácter coleccionable de la obra, siendo cada pieza un reflejo del proceso creativo de Golan. El papel de Emek Golan en el arte moderno Emek Golan es reconocido por su maestría visual y su habilidad para transmitir mensajes complejos, a menudo ecológicos, a través de su obra. «Jelly Blossom 15 Blue Sky» es un ejemplo de ello, que posiblemente alude a temas como la fragilidad ambiental y la interconexión de todas las formas de vida. En el contexto más amplio del arte pop urbano y el grafiti, la contribución de Golan es significativa, ya que eleva esta forma de arte a nuevas alturas con su enfoque reflexivo y el uso innovador de los materiales. «Jelly Blossom 15 Blue Sky» enriquece sustancialmente el panorama del arte pop urbano y el grafiti, encapsulando el espíritu creativo y la elocuencia visual de Emek Golan. Esta serigrafía de edición limitada captura la esencia de la filosofía artística de Golan, fusionando la vitalidad del arte urbano con la precisión de la impresión artística.
$252.00
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Emek Golan Jelly Blossom 15 Sin Cielo Serigrafía de Emek Golan
Jelly Blossom 15 No Sky Serigrafía de Emek Golan Impresa a mano sobre papel de bellas artes metalizado. Obra de arte de edición limitada. 2015 Firmado y numerado. Edición limitada de 700 ejemplares de la obra "Sin cielo", con lámina que brilla en la oscuridad. Tamaño de la obra: 12x12 pulgadas. Serigrafía. Exploración artística en "Jelly Blossom 15 No Sky" «Jelly Blossom 15 No Sky» de Emek Golan es una cautivadora serigrafía que exhibe el poder transformador del arte pop urbano y el grafiti. Esta obra maestra de 2015, limitada a una serie de 700 ejemplares firmados y numerados, es un vibrante ejemplo de la habilidad de Golan para dominar la técnica de la serigrafía y dar vida a sus etéreas visiones sobre papel metalizado de alta calidad. El trabajo de Golan a menudo trasciende la naturaleza efímera del arte urbano tradicional, creando imágenes perdurables que conectan con un público diverso. «Jelly Blossom 15 No Sky», con sus dimensiones de 30,5 x 30,5 cm, es testimonio de esta cualidad perdurable. La obra presenta medusas con tentáculos en forma de flores, flotando en un espacio degradado sin horizonte, una elección visual que impregna la escena de una sensación de infinito y asombro. El papel metalizado refleja la luz, otorgando a la impresión una presencia dinámica que cambia con la perspectiva del espectador. Simbolismo y técnica La obra aborda la fragilidad y la belleza de la naturaleza. Las medusas, a menudo consideradas antiguas navegantes del mar, se representan en un estado de transformación, simbolizando el crecimiento, la adaptación y la interconexión de todas las formas de vida. El uso de colores vibrantes y el meticuloso trabajo de detalle en "Jelly Blossom 15 No Sky" ejemplifican el potencial del arte pop urbano y el grafiti para captar la atención y transmitir mensajes profundos a través del simbolismo. Arte pop callejero y coleccionismo Como edición limitada, "Jelly Blossom 15 No Sky" constituye una valiosa adición a las colecciones de aficionados y coleccionistas de arte. Cada impresión es un fragmento de la odisea artística de Golan, reflejando su compromiso con la técnica y su diálogo con temas más amplios como la conciencia ambiental y la sinergia entre las formas orgánicas y la expresión creativa. La serigrafía "Jelly Blossom 15 No Sky" de Emek Golan es una luminosa ilustración de la versatilidad del arte pop urbano y su capacidad para inspirar admiración y reflexión. Es una obra que se sitúa en la encrucijada entre las raíces urbanas del grafiti y el ámbito más expansivo del arte pop, cautivando la imaginación con su intrincado diseño e imágenes que invitan a la reflexión.
$252.00
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Wendy Ortiz Lámina giclée oscura de Wendy Ortiz
Obra de arte Obscura, impresión giclée de edición limitada en papel natural grueso de 340 g/m² prensado en frío, de la artista de graffiti de la cultura pop Wendy Ortiz. Papel: Cold-Press Natural Heavy Fine Art 340gsm Tinta: Epson Ultrachrome HDR Tamaño: 8" x 12" sobre 11" x 14" Edición: 75 Impreso por: Rhino Barking Sparrow Firmado y numerado a mano por el artista.
$164.00
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Wendy Ortiz Ojos como una llama Giclee Print por Wendy Ortiz
Obra de arte "Ojos como una llama", impresión giclée de edición limitada en papel de bellas artes de la artista de graffiti de la cultura pop Wendy Ortiz.
$225.00
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Jolene Lai Impresión de archivo de Tomadachi de Jolene Lai
Impresión artística de edición limitada con pigmentos de archivo Tomadachi sobre papel Moab Entrada de 290 g/m² de la artista Jolene Lai. Edición limitada de 30 ejemplares, firmada y numerada, impresa con pigmentos de archivo. Tamaño de la obra: 16 x 20 pulgadas. Explorando la esencia del arte pop callejero y el arte del graffiti a través de "Tomadachi" de Jolene Lai «Tomadachi», de Jolene Lai, es un testimonio de la innovadora convergencia del arte pop urbano y el grafiti en el arte contemporáneo. Lanzada en 2018 como una edición limitada de 30 impresiones de pigmento de archivo, cada pieza está meticulosamente elaborada en papel Moab Entrada de 290 g/m², un soporte conocido por su durabilidad y excepcional reproducción del color. El tamaño de la obra, de 40,6 x 50,8 cm (16 x 20 pulgadas), es manejable para coleccionistas y, a la vez, lo suficientemente grande como para generar un impacto visual, resonando con la sensibilidad estética que suele atribuirse al arte urbano y al pop art. La obra de Lai se caracteriza por sus imágenes narrativas, que entrelazan elementos de la cultura urbana, el arte del grafiti y motivos del pop art. «Tomadachi», que en japonés significa «amigo», es un ejemplo convincente de esta fusión, al representar una escena que parece extraída de la quietud nocturna de un paisaje urbano. La obra muestra una figura acompañada de un oso de peluche gigante, una imagen que evoca un surrealismo lúdico. Esta yuxtaposición de inocencia en un entorno urbano es emblemática de la capacidad del arte pop callejero para infundir elementos fantásticos en la vida cotidiana. El enfoque único de Jolene Lai hacia el arte pop callejero y el arte del grafiti La obra "Tomadachi" de Lai explora las conexiones personales y la soledad de la vida urbana. La figura y el osito de peluche, ubicados en una parada de autobús, evocan historias que los espectadores pueden asociar con la naturaleza transitoria de la vida en la ciudad. El uso de colores vibrantes y contrastes marcados, características tanto del arte pop como del grafiti, captan la atención del espectador y lo invitan a reflexionar sobre la narrativa que subyace a la imagen. La técnica de Lai, que combina texturas suaves con los intrincados detalles del entorno urbano, demuestra un dominio del medio propio de las impresiones artísticas. La edición limitada de "Tomadachi" eleva su estatus dentro del coleccionismo de arte. Firmada y numerada por la artista, cada impresión se convierte en una pieza codiciada por los aficionados al arte pop urbano y al grafiti. Los coleccionistas aprecian la exclusividad y autenticidad de las ediciones limitadas, y el meticuloso enfoque de Lai en la producción de sus impresiones garantiza que cada pieza mantenga un alto estándar de calidad. El impacto cultural de "Tomadachi" en la comunidad del arte callejero El impacto de "Tomadachi" de Jolene Lai dentro de la comunidad del arte urbano y más allá se debe a sus temas resonantes y su atractivo visual. La capacidad de la obra para capturar una sensación de intimidad en medio del vasto anonimato de la vida urbana refleja una experiencia humana universal. En un mundo cada vez más dominado por la comunicación digital, la obra de Lai constituye un conmovedor comentario sobre la importancia de la conexión personal. Esta profundidad de significado, aunada a la impactante composición visual de la pieza, posiciona a "Tomadachi" como una obra significativa dentro de la trayectoria de la artista. La obra también actúa como puente entre los mundos, a menudo separados, de las bellas artes y el arte urbano. Al presentar una obra que se adhiere a la calidad y el valor coleccionable de las impresiones artísticas, a la vez que incorpora los elementos estéticos y temáticos del arte urbano y el pop art, Lai desafía los límites que tradicionalmente definen estos géneros. Su éxito en este sentido subraya la creciente aceptación y apreciación del arte urbano en los círculos artísticos convencionales y refleja un cambio cultural más amplio hacia la valoración de las narrativas y perspectivas que transmite el arte callejero. En esencia, la edición limitada de la obra de Jolene Lai, "Tomadachi", una impresión artística de pigmento de archivo, es un ejemplo vibrante de las posibilidades inherentes al arte pop urbano y al grafiti. Se erige como un referente tanto para artistas como para coleccionistas, simbolizando la evolución del panorama del arte contemporáneo y el potencial para la experimentación interdisciplinaria. A medida que el movimiento del arte urbano continúa ganando reconocimiento y legitimidad en el mundo de las bellas artes, obras como "Tomadachi" sin duda desempeñarán un papel crucial en la configuración del debate sobre qué constituye arte valioso e impactante en el siglo XXI.
$218.00
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Dan Christofferson- Beeteeth Tapiz de banderín de serigrafía Burn Brite de Dan Christofferson- Beeteeth
Tapiz Burn Brite de edición limitada, serigrafiado a mano en dos colores sobre fieltro negro, de Dan Christofferson- Beeteeth. Arte callejero raro. Famoso artista de arte pop. Serigrafía a dos colores sobre fieltro negro resistente. Con un ligero toque diferente a un banderín típico, el formato vertical y la composición bifurcada/en forma de bandera enmarcan esta ilustración de la Mano de la Gloria, un mito sobre los increíbles poderes de una vela hecha con la mano seca y conservada en salmuera de un ladrón ahorcado. En resumen: ¡me encanta! -Dan Christofferson
$134.00
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Jason Freeny XXRAY Plus Nightmare Moon Escultura de Jason Freeny
XXRAY Plus: Nightmare Moon Edición Limitada Juguete de Arte Coleccionable de Vinilo Obra de Arte del artista de escultura de juguetes Jason Freeny. Figura de vinilo de 8,5 pulgadas, edición limitada, fabricada por Forreal La colección My Little Pony da un giro oscuro con la edición XXRAY Plus de la corrupta Princesa Luna: ¡Nightmare Moon! XXRAY Plus: Nightmare Moon está capturada con un detalle impecable; su melena azul oscuro semitransparente fluye con destellos, como estrellas en el cielo nocturno. Diseccionada con el icónico estilo de Jason Freeny, XXRAY Plus
$256.00
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Martine Johanna Impresión de archivo de Dear Darkness de Martine Johanna
Querida Oscuridad, edición limitada de impresiones artísticas con pigmentos de archivo sobre papel de bellas artes de la artista de arte callejero y cultura pop Martine Johanna.
$198.00
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Russell Moore Por quién doblan las campanas Serigrafía AP roja de Russell Moore
¿Por quién doblan las campanas? - Serigrafía de edición limitada, roja, tricolor, impresa a mano sobre papel de bellas artes por Russell Moore. Arte callejero raro. Famoso artista de arte pop. Prueba de artista AP. Serigrafía artesanal de 3 colores, 16" x 20", inspirada en el fallecido Cliff Burton de Metallica y presentada en la exposición "Dead Rockstars Seattle" de Blunt Graffix. Impresa en papel Cougar de 100 lb.
$260.00
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Tim Doyle Serigrafía AP de Steve Guttenberg's Career Glow de Tim Doyle
UnReal Estate: La carrera de Steve Guttenberg - Glow Followed - Edición limitada que brilla en la oscuridad - Impresión serigráfica de 4 colores impresa a mano sobre papel de bellas artes por Tim Doyle, artista callejero de graffiti, arte pop moderno. Prueba de artista AP. Steve Guttenberg, Brilla en la oscuridad, Edificio, Película, Coche, Noche, Los Simpson
$257.00
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Ernesto Yerena Montejano- Hecho Con Ganas Luna Fox Round Midnight HPM HPM Plantilla adornada a mano
Luna Fox Round Midnight HPM Edición Limitada con Detalles a Mano, Impresión Serigráfica sobre Papel Metálico Azul Medianoche del Artista Ernesto Yerena Montejano - Hecho Con Ganas, Obra de Arte Pop Contemporánea. 2022. Edición limitada de 5 ejemplares firmados y numerados de HPM, intervenidos a mano. Tamaño de la obra: 20 x 26 cm. Plantillas pintadas a mano con aerosol sobre papel azul medianoche metalizado. Bordes irregulares. Firmado y numerado por Ernesto Yerena Montejano. Edición de 5. En el vibrante mundo del arte pop contemporáneo, "Luna Fox Round Midnight HPM" se erige como un luminoso testimonio del genio de Ernesto Yerena Montejano, reconocido por sus creaciones "Hecho Con Ganas". Esta obra, pintada en 2022, captura el encanto etéreo de su sujeto: un zorro iluminado contra un cielo azul medianoche metálico, aparentemente bañado por el resplandor de un astro. Con el sutil brillo de la luna reflejándose en el pelaje rojizo del zorro, la obra encapsula un momento de tranquilidad, una rara comunión entre la naturaleza y el cosmos. Elaborada meticulosamente sobre papel azul medianoche metálico, esta obra maestra de 50x66 cm (20x26 pulgadas) resalta el lustroso brillo del cielo nocturno, un elemento que realza aún más el atractivo visual y la profundidad de la obra. El uso de plantillas pintadas a mano con aerosol le confiere una textura y una vitalidad únicas, fusionando a la perfección la crudeza del arte urbano con la sofisticación del arte pop. Los bordes irregulares del papel, trabajados a mano, añaden una dimensión táctil, otorgando a la pieza un toque artesanal que evoca el arte clásico con un marcado carácter contemporáneo. Fiel reflejo de la dedicación de Montejano a la autenticidad y la originalidad, "Luna Fox Round Midnight HPM" es una edición limitada de tan solo cinco ejemplares. Cada obra está intervenida a mano, firmada y numerada por el propio artista, lo que garantiza su exclusividad y valor para los coleccionistas. Con esta obra, Ernesto Yerena Montejano reafirma su posición en el ámbito del arte pop y urbano, ofreciendo una experiencia que trasciende la mera apreciación visual y llega al alma.
$846.00