Arcoíris

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  • Jazz Baby Blotter Paper Archival Print by Niagara

    Niagara Impresión de archivo de papel secante Jazz Baby de Niagara

    Jazz Baby Blotter Paper Edición Limitada Impresión de Pigmento de Archivo en Papel Secante Perforado por Niagara pop culture LSD artwork. INFORMACIÓN

    $370.00

  • Take Your Time Silkscreen Print by Dr. Dax

    Dr. Dax Tómese su tiempo Serigrafía por Dr. Dax

    Edición limitada "Tómate tu tiempo", serigrafía de 6 colores impresa a mano sobre papel Coventry de 290 g/m² por Dr. Dax, artista callejero de graffiti, arte pop moderno. Tómate tu tiempo y consérvalo. «"El valor del tiempo depende de cómo lo inviertas" es un lema que repetí una y otra vez como consecuencia directa de la cuarentena y el distanciamiento social. Dediqué la mayor parte del tiempo a continuar mi camino espiritual y a desarrollar mi creatividad en mi estudio. A medida que el tiempo parecía ralentizarse, comencé a valorar más que nunca su importancia y a no desperdiciarlo. Durante este tiempo, reflexioné mucho y encontré inspiración en los colores de una época de mi juventud, que me evocaban tiempos mejores». - Dr. Dax

    $179.00

  • MK-Ultra II Blotter Paper Archival Print by Copyright

    Copyright Impresión de archivo de papel secante MK-Ultra II por derechos de autor

    MK-Ultra II Papel Secante Edición Limitada Impresión de Pigmento de Archivo en Papel Secante Perforado por Copyright pop culture LSD artwork. Impresión de pigmentos de archivo sobre papel secante perforado. Tamaño: 7,5 x 7,5 pulgadas. Lanzamiento: 19 de abril de 2021. Las ediciones limitadas en papel secante están perforadas a mano por Zane Kesey y pueden variar ligeramente del ejemplo mostrado.

    $473.00

  • Own Your Power Archival Print by Indie184- Soraya Marquez

    Indie184- Soraya Marquez Impresión de archivo Own Your Power de Indie184- Soraya Márquez

    Own Your Power - Impresiones de pigmento de archivo de edición limitada en papel de bellas artes de 330 g/m² por Indie184, artista callejero de graffiti, arte pop moderno. Edición limitada de 15 ejemplares, firmada y numerada (2021). Tamaño de la obra: 13 x 17 pulgadas. Ambas piezas fueron creadas originalmente para mi primera exposición individual, "Go Hard", en Los Ángeles. El título y el tema de la muestra surgieron de una revelación y de un lema que guía mi vida. En mi vida, desempeño muchos roles y, al final del día, nadie me va a enseñar ni a decir cómo hacerlo. Mi éxito depende de cuánto me esfuerce. Soy mi propia artista. Todas las piezas son mundos de declaraciones personales; son recordatorios constantes que me ayudan a mantenerme empoderada. Básicamente, mucha automotivación, superación del miedo y un innegable toque feminista en la mayor parte de mi trabajo. Elegí a los íconos femeninos no solo por su deslumbrante belleza, sino también por su historia: cómo llegaron, triunfaron y revolucionaron el mundo. "Don't Get It Twisted" con María Montes, la Reina del Technicolor, y "Own Your Power" con Marquita Rivera, la Reina del Ritmo Latino. Me encantó cómo, siendo chicas de pueblo, persiguieron sus sueños, rompieron barreras y llegaron a la cima. Leyenda mundial, con grandes aspiraciones. Me gusta ese toque femenino rebelde en las piezas. - Indie

    $299.00

  • Neon Dreamz 8 Art Toy by SuperPlastic x J Balvin

    J Balvin Juguete de arte Neon Dreamz 8 de SuperPlastic x J Balvin

    Figura coleccionable de vinilo de edición limitada SuperPlastic Neon Dreamz 8 Janky x J Balvin, con diseño de arte urbano. Edición limitada de 999 unidades de ComplexCon 8 Tall, 2021

    $282.00

  • Funny Farm PP Archival Print by Above- Tavar Zawacki

    Tavar Zawacki- Above Impresión de archivo de Funny Farm PP por Tavar Zawacki (ver arriba)

    Funny Farm PP Printers Proof Archival Pigment Fine Art Limited Edition Print on 310gsm Fine Art Paper by Artist Above- Tavar Zawacki, Street Pop Art Graffiti Legend. Prueba de impresión PP 2016 Firmada y marcada Edición limitada PP Impresión de pigmento de archivo en papel de bellas artes de 310 g/m² Tamaño de la obra: 16 x 16 pulgadas Lanzamiento: 23 de enero de 2016. «Pinté esta flecha con rodillos, pintura de látex y aerosol sobre un viejo granero. El granero medía 9 metros de ancho por 9 metros de alto en la parte más alta. La obra de Funny Farm surgió gracias a mi amigo Denial, quien me invitó a participar en el proyecto Free 4 All Walls en Canadá el mes pasado. Denial me había conseguido un granero enorme para pintar para el proyecto. Esta fue la flecha más grande que he pintado y el café que más tomé en cuatro días. ¡El café de Tim Hortons debería ser ilegal!» - Arriba La flecha visionaria de Tavar Zawacki - ARRIBA: Edición de prueba de imprenta de 'Funny Farm' Tavar Zawacki, aclamado como una leyenda del arte pop urbano y el grafiti, sigue cautivando al mundo del arte con su impresión artística de pigmento de archivo "Funny Farm" (prueba de imprenta). Lanzada el 23 de enero de 2016, esta obra de edición limitada, firmada y marcada como prueba de imprenta, manifiesta la identidad artística de Zawacki, fusionando su destreza en el arte urbano con la sensibilidad de las bellas artes. Impresa en papel artístico de 310 g/m², cada pieza de 40,6 x 40,6 cm (16 x 16 pulgadas) de la edición representa un momento de evolución en la carrera de ABOVE, donde el artista trasciende el contexto urbano y se adentra en paisajes rurales, expandiendo los límites del arte urbano. La obra "Funny Farm" se originó como un mural colosal pintado en un granero, testimonio de la disposición de Zawacki a desafiar sus fronteras creativas. Con unas dimensiones de 9,1 x 9,1 metros (30 x 30 pies), esta fue la flecha más enorme que jamás pintó, una forma sinónimo de su nombre artístico. El proceso empleó rodillos, pintura de látex y pintura en aerosol, lo que demuestra la habilidad de ABOVE para adaptarse a diversos medios y escalas. La obra surgió de su colaboración con el proyecto Free 4 All Walls en Canadá, una iniciativa que anima a los artistas a crear obras de arte públicas que dinamicen y transformen los espacios comunitarios. Creación de 'Funny Farm': Técnica y narrativa La creación de «Funny Farm» fue una demostración de la habilidad artística de ABOVE y una historia de camaradería y resistencia. Impulsado por grandes cantidades de café de Tim Hortons, que Zawacki sugiere con humor que debería ser ilegal por su poder adictivo, el artista se embarcó en una maratón de pintura de cuatro días. Este detalle añade una capa de narrativa personal a la obra, permitiendo al público vislumbrar la fortaleza física y mental necesaria para producir una obra de arte urbano tan monumental. La edición de Prueba de Imprenta de «Funny Farm» ocupa un lugar especial en el mundo del arte coleccionable. Estas pruebas, generalmente reservadas para el artista y el impresor, indican la calidad de la obra y sirven como referencia para toda la tirada. La decisión de Zawacki de lanzar una edición PP subraya su respeto por el arte del grabado y su deseo de compartir una parte de este importante proyecto con un público más amplio. La marca PP simboliza rareza y prestigio, elevando el estatus de la obra entre coleccionistas y aficionados al arte urbano. 'Funny Farm': Abrazando la diversidad artística y el diálogo cultural La edición de prueba de imprenta de «Funny Farm» es emblemática del enfoque de ABOVE hacia el arte pop urbano, caracterizado por imágenes impactantes, experiencias inmersivas y un diálogo entre el artista y su entorno. Esta impresión representa un diálogo cultural donde un granero rural se convierte en lienzo para el arte urbano, uniendo mundos dispares a través del lenguaje universal del arte. Refleja la versatilidad de la leyenda del grafiti y su compromiso con la exploración de cómo el arte urbano puede existir y prosperar más allá del entorno urbano. La importancia cultural de «Funny Farm» reside en su capacidad de trascender la inmediatez de los escenarios tradicionales del arte urbano. Al transformar una estructura rural en un lienzo vibrante, ABOVE amplía el alcance del arte urbano, invitando a un nuevo público a participar en el movimiento. Esta edición limitada captura la esencia de este extenso mural, permitiéndole resonar dentro del arte pop y la cultura urbana, asegurando así la perdurabilidad de su legado. En resumen, «Funny Farm» es un vibrante testimonio de la trayectoria artística de Tavar Zawacki-ABOVE, que marca un punto en el que su icónica visión se expande más allá de los paisajes urbanos, adentrándose en lo bucólico. La edición PP Printer's Proof celebra este hito, ofreciendo a los amantes del arte una muestra de la visión de ABOVE, plasmada en papel de bellas artes, e invitándolos a participar en la narrativa en constante evolución del arte pop urbano y el grafiti.

    $591.00

  • Jewel Blotter Paper Archival Print by Taylor White

    Taylor White Impresión de archivo de papel secante Jewel de Taylor White

    Papel secante Jewel, edición limitada, impresión de pigmento de archivo sobre papel secante perforado, obra de arte de Taylor White sobre cultura pop y LSD. Impresión de pigmentos de archivo sobre papel secante perforado. Tamaño: 7,5 x 7,5 pulgadas. Lanzamiento: 19 de abril de 2021. Las ediciones limitadas en papel secante están perforadas a mano por Zane Kesey y pueden variar ligeramente del ejemplo mostrado.

    $370.00

  • Venta -10% Consistency 5 Original Spray Paint Acrylic Painting by Cope2- Fernando Carlo

    Cope2- Fernando Carlo Consistencia 5 Pintura en aerosol original Pintura acrílica de Cope2- Fernando Carlo

    Consistencia- 5 Pintura original en aerosol, acrílico y técnica mixta sobre panel de madera enmarcado por Cope2 Artista callejero de graffiti Arte pop moderno. En los últimos años, Cope2 ha recibido encargos de Time Magazine, Converse y Adidas, entre otras marcas. Su trabajo incluso ha trascendido al mundo virtual, con apariciones en videojuegos como Mark Eckos: Getting Up y Rockstar Games: Grand Theft Auto IV. A mediados de la década de 1990, Cope2 comenzó a transitar lentamente de las calles al circuito artístico de las galerías. En aquel entonces, el arte callejero no era tan popular como lo es hoy en día, y la percepción general que tenía del mismo aún estaba intrínsecamente ligada a los barrios marginales, el narcotráfico, etc. El artista nunca ha ocultado su problemático pasado y evita idealizarlo para impulsar su carrera y su imagen artística. Al contrario, menciona lo siguiente: «Hombre, no hay nada de qué enorgullecerse en la vida callejera, pero tuve a mi primer hijo a los 16 años. Así que tuve que ganar dinero para mantenerlo a él y a su madre».

    $1,912.00 $1,721.00

  • Ocean Slide Archival Print by Rime

    Rime Impresión de archivo Ocean Slide de Rime

    Impresiones de edición limitada Ocean Slide con pigmentos de archivo en papel Museum Fine Art de 310 g/m² del artista callejero de graffiti Rime, arte pop moderno. «Ocean Slide es una combinación de elementos representativos que abordan la lujuria colectiva, las expectativas morales y mi obsesión por el grafiti. Aquí, las serpientes de cuatro ojos son persuasoras hipócritas que se camuflan emocionalmente para colarse por todos los resquicios posibles. Una despedida al verano. Esta pieza surgió tras regresar de un viaje a París a finales de octubre. Es el resultado de varias noches enteras de dibujo en mi estudio de Nueva York. La obra busca orquestar el peso, la repetición y el color. Los elementos fueron improvisados ​​y colocados sobre un punto de partida abstracto. Jugué con trazos que se cruzan y garabatos seguros.» - Rime

    $237.00

  • Guardian of the Sea Giclee Print by Dragon76

    Dragon76 Guardián de la impresión de Giclee del mar por Dragon76

    Obra de arte "Guardián del Mar", impresión giclée de edición limitada en papel de acuarela francés de prensado en frío de calidad de archivo, del artista de graffiti de la cultura pop Dragon76. Edición limitada de 50 ejemplares, firmada y numerada, 2021. Tamaño de la obra: 18 x 24 pulgadas. Impresión giclée de bellas artes de 45,7 x 61 cm (18 x 24 pulgadas) sobre papel acuarela francés de grano fino. Edición limitada de 50 ejemplares + 10 impresiones únicas intervenidas a mano. Firmada y numerada. Impresa con ♥ por Static Medium.

    $229.00

  • A Flock of Boogie Archival Print by Chor Boogie

    Chor Boogie Impresión de archivo A Flock of Boogie de Chor Boogie

    Una edición limitada de "A Flock of Boogie" impresa con pigmentos de archivo en papel de bellas artes de 330 g/m² por Chor Boogie, artista callejero de graffiti y arte pop moderno. «Esta era una parte de un mural de 9 metros que hice para la Exposición de Arte de Los Ángeles en 2011 en el Ritz Carlton de aquí. Para esta impresión, añadí algunos Boogie Birds, pero esta era una de las piezas que se exhibieron en aquella muestra: "Una bandada de Boogie"». - Chor Boogie

    $237.00

  • Distorted Logo SS20 Skateboard Art Deck by Supreme

    Supreme Distorted Logo SS20 Skateboard Art Deck de Supreme

    Logotipo distorsionado de Supreme - Edición limitada SS20. Diseño de tabla de skate serigrafiada por Supreme, artistas de la cultura pop urbana.

    $208.00

  • Venta -10% The Joker Comic Book Cover #3 HPM Hand-Embellished - Sprayed Paint Art Collection

    Mr Brainwash- Thierry Guetta Portada del cómic del Joker n.° 3, serigrafía HPM de Mr Brainwash (Thierry Guetta)

    Portada del cómic del Joker n.° 3, edición limitada, impresión serigráfica HPM de 1 color con detalles en acuarela sobre papel de bellas artes por Mr Brainwash - Thierry Guetta. Edición limitada de 25 ejemplares, firmada y numerada, de 2019. Tamaño de la obra: 34x46 Mr. Brainwash se complace en anunciar una nueva incorporación a su serie de portadas de cómics, esta vez con uno de los supervillanos más infames: la portada de Batman con el Joker. Se trata de una serigrafía a un color sobre papel artístico de archivo rasgado a mano, con acabado artesanal en acuarela. Cada impresión es única y los colores varían ligeramente. Tamaño: 86 x 117 cm. Edición limitada de 25 ejemplares.

    $4,728.00 $4,255.00

  • Pink Eyes Blotter Paper Archival Print by Luke Chueh

    Luke Chueh Impresión de archivo de papel secante Pink Eyes por Luke Chueh

    Pink Eyes Blotter Paper Edición Limitada Impresión de Pigmento de Archivo Arte en Papel Secante Perforado por Luke Chueh Arte de la cultura pop y el LSD. "Las sustancias psicodélicas sin duda tuvieron un papel fundamental en el desarrollo de mi popular personaje del 'oso'. Cuando estaba en la universidad, mi mejor amigo y yo tuvimos una experiencia que nos inspiró a correr por mi casa gritando que éramos Ositos Cariñositos. A mí me bautizaron como 'Luke Oso' y a mi amigo como 'Jaime Oso'. Apodos que se me quedaron hasta hoy. Años después, cuando me mudé a Los Ángeles, quise crear un personaje que me representara fácilmente. Incluso después de más de una década, un oso seguía siendo la opción obvia." - Luke Chueh

    $550.00

  • Venta -10% Dollie XL Lenticular Print by Pose- Jordan Nickel

    Pose- Jordan Nickel Dollie XL Impresión lenticular de Pose - Jordan Nickel

    Impresión lenticular Dollie XL de Pose - Jordan Nickel. Obra de arte de edición limitada en papel holográfico trifásico con textura irregular, impresa a mano. Edición limitada de 50 ejemplares, firmada y numerada, de 2021. Tamaño de la obra: 22,5 x 36. Impresión lenticular cambiante que modifica los colores de una mujer con un gran corte de pelo estilo colmena. Pose, o Jordan Nickel, consolida su posición en el mundo del arte contemporáneo con su innovadora obra "Dollie XL Lenticular". Evocando nostalgia a la vez que explora técnicas modernas, Pose demuestra un dominio de las tradiciones del arte pop y urbano, plasmado en esta obra trascendental. Con unas generosas dimensiones de 57 x 91 cm, "Dollie XL Lenticular" es una obra maestra de edición limitada, con solo 50 piezas disponibles, cada una firmada por el artista, lo que certifica su autenticidad. Creada en 2021, la técnica de impresión lenticular empleada ofrece una experiencia visual dinámica. Dependiendo de la posición del espectador, los colores ópticos cambian, creando un efecto hipnótico, casi holográfico. En el centro de este juego de color y luz se encuentra la impactante representación de una mujer caracterizada por su voluminoso peinado de colmena, un símbolo icónico que ha trascendido el tiempo y resuena entre los aficionados a la cultura pop. Una de las características más destacadas de esta obra son sus bordes irregulares, que le confieren una textura cruda y táctil, realzando aún más su singularidad. Cada pieza viene acompañada de un Certificado de Autenticidad, sello de calidad y autenticidad que garantiza a coleccionistas y amantes del arte el valor de su adquisición. En «Dollie XL Lenticular», Pose fusiona con maestría motivos históricos con técnicas artísticas innovadoras, creando una obra que rinde homenaje al arte pop y urbano tradicional, a la vez que anticipa el futuro de estos géneros. La obra se erige como testimonio de la naturaleza perdurable y en constante evolución de la expresión visual, siempre vigente y en permanente transformación.

    $2,342.00 $2,108.00

  • Risky O Graffiti Alphabet Letter Giclee by Risk Rock

    Risk Rock SERIGRAFÍA

    Compre TÍTULO Impresión de serigrafía de 4 colores tirada a mano en MEDIANO por Desirable Artist ARTIST Obra de arte pop de edición limitada. 2022 Edición limitada firmada y numerada de XXX Tamaño de la obra de arte XXXX INFORMACIÓN

    $494.00

  • Distorted Logo SS2020 Skateboard Art Deck by Supreme

    Supreme Distorted Logo SS2020 Skateboard Art Deck de Supreme

    Logotipo distorsionado de Supreme - Edición limitada SS2020. Diseño de tabla de skate serigrafiada por Supreme, artistas de la cultura pop urbana.

    $208.00

  • Venta -10% Folk What You Heard #8 HPM Hand-Embellished - Sprayed Paint Art Collection

    Hijack Folk What You Heard #8 HPM Estampado de serigrafía adornado a mano por Hijack

    Folk What You Heard #8 Edición Limitada HPM con Pintura en Aerosol y Serigrafía Intervenida a Mano sobre Papel de Bellas Artes por Hijack Graffiti Artista Callejero Arte Pop Moderno. Edición única de 22,5 x 30 pulgadas, decorada a mano con pintura en aerosol y firmada en 2021.

    $2,909.00 $2,618.00

  • Venta -10% Dokidoki Donpen Archival Silkscreen Print by Aya Takano

    Aya Takano Impresión de serigrafía de archivo de Dokidoki Donpen de Aya Takano

    Dokidoki Donpen Impresión de pigmento de archivo y serigrafía de edición limitada de 4 colores impresa a mano sobre papel de bellas artes de Aya Takano x TM/KK Rare Street Art Famous Pop Artwork Artist. 2020 Impresión pigmentada de archivo firmada + Serigrafía 14 4/5 × 18 9/10 pulg. 37,6 × 48,1 cm Edición de 50 TM/KK

    $2,909.00 $2,618.00

  • Venta -10% Misfits Unique on Paper 5 HPM Silkscreen by Hijack

    Hijack SERIGRAFÍA

    Compre TÍTULO Impresión de serigrafía de 4 colores tirada a mano en MEDIANO por Desirable Artist ARTIST Obra de arte pop de edición limitada. 2022 Edición limitada firmada y numerada de XXX Tamaño de la obra de arte XXXX INFORMACIÓN

    $5,455.00 $4,910.00

  • AZ397 Trippin' Grey Blotter Paper Archival Print by Add Fuel

    Add Fuel BLOTTER Papel secante Archival Pigment Print

    Compra TITLE Edición limitada de papel secante para bellas artes Arte de impresión de pigmento de archivo en papel secante perforado por el artista pop moderno ARTIST. 2022 Edición limitada firmada y numerada de XX Archival Pigment Print en papel secante perforado Tamaño: 7,5 x 7,5 pulgadas Lanzamiento: 19 de abril de 2022 Las ediciones limitadas de papel secante están perforadas a mano por Zane Kesey.

    $496.00

  • Into This Wild Abyss Paradise Lost Condom Art Object by Pat Riot

    Pat Riot Into This Wild Abyss Paradise Lost Condom Art Object de Pat Riot

    Hacia este abismo salvaje: Condón Paradise Lost, escultura de edición limitada con agujero, obra de arte del legendario artista callejero de graffiti Pat Riot. No apto para su uso en este abismo salvaje. Paraíso perdido. Objeto de arte con condón de Pat Riot.

    $17.00

  • Air Chair Archival Print by Mare139 Carlos Rodriguez

    Mare139 Carlos Rodriguez Air Chair Archival Print por Mare139 Carlos Rodriguez

    Impresiones de pigmento de archivo de edición limitada de Air Chair en papel de bellas artes de 310 g/m² de Mare139, artista callejero de graffiti, arte pop moderno. «AirChair es una pintura de estudio sobre lienzo que ilustra a la perfección la dirección que ha tomado la serie B-boy desde 2013. En esta obra, opté por centrarme en el color y la composición, a diferencia de la serie de pinturas monocromáticas que realicé en Berlín en 2011. La idea me surgió al observar a un artista callejero realizar un freeze similar; su equilibrio y fuerza me impresionaron tanto que dibujé varias versiones hasta encontrar la interpretación adecuada.» - Mare139

    $228.00

  • Marilyn Monroe 02 HPM Acrylic Silkscreen Print by Bobby Hill

    Bobby Hill Marilyn Monroe 02 HPM Acrílico Serigrafía de Bobby Hill

    Marilyn Monroe 02 Edición Limitada Impresión Serigráfica de Técnica Mixta con Detalles a Mano sobre Papel Pesado de 200 libras por Bobby Hill Artista Callejero de Graffiti Arte Pop Moderno. Cada pieza es única y los colores, la pintura y las pinturas en aerosol hechas a mano por el artista son aleatorios, varían, ¡y es posible que no reciba el artículo exacto que se muestra en la imagen! «Utilizo imágenes fotográficas como base para mi arte, pero a veces dibujo directamente sobre el acetato antes de quemar las pantallas para resaltar partes de las imágenes que considero importantes. Cada pieza de esta edición fue serigrafiada individualmente y pintada a mano con diversos acrílicos y otros medios. Fíjense en los colores más que en la imagen, aunque a veces resulte difícil. Los colores representan lo que sucede en mi vida en cada momento.» - Bobby Hill

    $167.00

  • MickyMask B Blotter Paper Archival Print by Bill Barminski

    Bill Barminski Impresión de archivo de papel secante MickyMask B de Bill Barminski

    MickyMask B Blotter Paper Edición Limitada Impresión de Pigmento de Archivo Arte en Papel Secante Perforado por Bill Barminski arte de la cultura pop y el LSD. Impresión de pigmentos de archivo sobre papel secante perforado. Tamaño: 7,5 x 7,5 pulgadas. Lanzamiento: 19 de abril de 2021. Las ediciones limitadas en papel secante están perforadas a mano por Zane Kesey y pueden variar ligeramente del ejemplo mostrado.

    $370.00

  • What Hideous Hope Arrives Giclee Print by Skinner

    Skinner Qué horrible esperanza llega Giclee Print por Skinner

    La horrible esperanza llega, una impresión giclée de edición limitada sobre papel de algodón aterciopelado de Skinner, artista callejero contracultural. Skinner es un artista autodidacta que reside en Oakland, California, y que ha cultivado con meticulosidad un equilibrio entre murales extraordinarios, instalaciones extrañas y provocadoras, a la vez que mantiene una prolífica carrera comercial. Influenciado por la cultura pop de los 80, la lucha humana, los mitos y la violencia, las mazmorras y dragones, y las leyendas del heavy metal, la mente de Skinner es un caos psicosocial alimentado por una manipulación calculada.

    $172.00

  • Venta -10% Debut HomEage Box Portfolio Art Set Archival Prints by Fin DAC

    Fin DAC Portafolio de arte Debut HomEage Box, conjunto de impresiones de archivo de Fin DAC

    Portafolio de arte Debut Homeage Box, conjunto de impresiones de archivo de Fin DAC, edición limitada de 8x en papel Somerset Fine Art blanco satinado mejorado de 330 g/m², arte moderno de artista callejero de graffiti pop. Edición limitada de 60 láminas firmadas y numeradas de 2023. Conjunto de 8 obras de arte en portafolio. Tamaño: 15,75 x 23,62 cm. Impresión artística de pigmentos de archivo. Este exclusivo paquete incluye un folleto HomEage A4 de 24 páginas, elegantemente encuadernado con una cubierta a color metalizada en un majestuoso tono púrpura. El folleto está firmado personalmente por el artista en la página introductoria, lo que le confiere un toque de exclusividad y valor. Se adjunta un detallado Certificado de Autenticidad de 12 páginas que garantiza la procedencia de la obra. Para asegurar la conservación de esta pieza de arte coleccionable, se incluyen un par de lujosos guantes de algodón 100% bordados con el distintivo logotipo de HomEage para su cuidadoso manejo. Artistas a los que Fin DAC rinde homenaje en el conjunto de arte del portafolio debut HomEage Box Erte - Zuihou de Fin DAC Firmado y Numerado Keith Haring - Lucheng por Fin DAC Firmado y Numerado Gustav Klimt - Tullerías por Fin DAC Firmado y numerado Barbara Kruger - Shukumei de Fin DAC Firmado y Numerado Frank Miller - Endian por Fin DAC Firmado y Numerado Hayoa Miyazaki - Madeleine por Fin DAC Firmada y Numerada Alphonse Mucha - Changsegi por Fin DAC Firmado y Numerado Vincent van Gogh - Akiko por Fin DAC Firmado y numerado Caja de presentación personalizada de Oxford Buckram El estuche de presentación, exquisitamente elaborado, luce una lujosa cubierta de tela Oxford de primera calidad en color púrpura, complementada con un forro interior de delicada tela Wibalin natural en un suave tono lila. El exterior del estuche y el lomo están adornados con un estampado en dorado metalizado, que añade un toque de elegancia y refinamiento. Este exclusivo estuche mide 686 x 490 x 47 mm, lo que garantiza un amplio espacio para el contenido. Como detalle personal, cada estuche está firmado y numerado a mano por el artista en la contraportada, convirtiendo a cada uno en una pieza de colección única. Conjunto de impresiones artísticas de archivo con bordes irregulares hechas a mano Las láminas se presentan meticulosamente en una carpeta protectora, elegantemente ubicada en la parte superior. Esta carpeta está decorada con estampado en dorado metalizado sobre papel Colorplan liso Amethyst de 330 g/m², que irradia sofisticación. Debajo de cada lámina se encuentra una hoja de papel translúcido libre de ácido, que garantiza la máxima protección. El estuche contiene ocho exquisitas láminas de archivo con bordes deshilachados a mano, cada una impresa en papel Somerset Enhanced Satin blanco radiante de 330 g/m². Con unas dimensiones de 60 x 40 cm, estas láminas están firmadas, numeradas y selladas a mano por el artista, lo que les confiere un sello distintivo de autenticidad y maestría. Vídeo de arte contemporáneo Fin DAC x West Presentación del set de arte del portafolio de la caja HomEage debut de Fin DAC En el vibrante mundo del arte moderno, el portafolio debut HomEage Box del aclamado artista urbano y de graffiti Fin DAC se erige como testimonio de la armoniosa fusión entre el homenaje tradicional y la estética contemporánea. Esta edición limitada de tan solo 60 portafolios celebra la sinergia cultural, encapsulando la vitalidad del arte urbano y la delicadeza del papel de bellas artes. Cada una de las ocho obras que componen el conjunto es una dedicatoria, una fusión inconfundible del estilo característico de Fin DAC con la influencia indeleble de artistas icónicos de diversos movimientos y épocas artísticas. Homenaje artístico de Fin DAC a los maestros Con un respetuoso homenaje a los grandes maestros del arte, Fin DAC celebra una diversa tradición artística a través de sus grabados de archivo. Desde el brillo Art Déco de "Zuihou" de Erté hasta el dinámico expresionismo de "Lucheng" de Keith Haring, cada obra es un diálogo a través del tiempo. Los motivos dorados y los intrincados detalles de "Las Tullerías" de Gustav Klimt encuentran una contraparte moderna en estos grabados. Los provocativos contrastes texturales de "Shukumei" de Barbara Kruger y la intensidad noir de "Endian" de Frank Miller se reinterpretan a través del prisma del arte pop urbano. La narrativa caprichosa de "Madeleine" de Hayao Miyazaki y la elegancia Art Nouveau de "Changsegi" de Alphonse Mucha se entrelazan armoniosamente con el arte urbano. Por último, se revitaliza el vigor postimpresionista de "Akiko" de Vincent van Gogh, reflejando la influencia perpetua de estos artistas en las creaciones contemporáneas. Presentación y conservación exquisitas El portafolio HomEage Box es la personificación del lujo y la atención al detalle. La caja de presentación es una obra maestra, revestida en tela Oxford púrpura de primera calidad y forrada con un acabado natural lila de Wibalin, reflejando una estética regia. El estampado en dorado metalizado en el exterior y el lomo de la caja añade una capa de lujo, evocando la época dorada del arte. Dentro de esta caja, un folleto de 24 páginas en formato A4, encuadernado en Colorplan y estampado en dorado metalizado, aguarda al coleccionista, junto con un Certificado de Autenticidad de 12 páginas meticulosamente detallado. Este certificado no solo garantiza la procedencia, sino que también enriquece la historia de cada pieza. Como muestra de la exclusividad del conjunto, cada folleto está firmado a mano por Fin DAC, consolidando su estatus como un tesoro para coleccionistas. Impresiones de archivo de calidad impecable El corazón de la colección reside en las impresiones de archivo, cada una una obra de arte realizada a mano con bordes irregulares sobre papel Somerset Enhanced Satin blanco, de un gramaje considerable de 330 g/m² que irradia calidad. Las impresiones, de un impresionante tamaño de 60 x 40 cm, están firmadas, numeradas y selladas individualmente por el artista. Presentadas en una carpeta protectora con detalles en lámina dorada sobre papel Colorplan Amethyst, cada impresión está separada por papel translúcido libre de ácido, lo que garantiza su durabilidad y viveza. La combinación de materiales y los acabados artesanales reflejan el compromiso del artista con la creación de arte y piezas que perduren en el tiempo. Legado y artesanía en el arte urbano pop y el grafiti El portafolio debut HomEage Box de Fin DAC fusiona tradición e innovación, un homenaje que trasciende el tiempo a través del arte urbano pop y el grafiti. Se trata de una experiencia cuidadosamente seleccionada que ofrece un festín visual y una profunda exploración del legado de los grandes, interpretado por uno de los artistas más fascinantes del panorama del arte urbano contemporáneo. Esta colección de láminas de archivo es una pieza audaz en el mundo del coleccionismo de arte, que promete ser un tema de conversación y una posesión preciada para generaciones de amantes del arte.

    $10,475.00 $9,428.00

  • The Wretched Whole Giclee Print by Skinner

    Skinner Impresión giclée de The Wretched Whole de Skinner

    La obra "The Wretched Whole", edición limitada impresa en giclée sobre papel de algodón aterciopelado, del artista callejero contracultural Skinner. Skinner es un artista autodidacta que reside en Oakland, California, y que ha cultivado con meticulosidad un equilibrio entre murales extraordinarios, instalaciones extrañas y provocadoras, a la vez que mantiene una prolífica carrera comercial. Influenciado por la cultura pop de los 80, la lucha humana, los mitos y la violencia, las mazmorras y dragones, y las leyendas del heavy metal, la mente de Skinner es un caos psicosocial alimentado por una manipulación calculada.

    $235.00

  • Lion HPM Acrylic Silkscreen Print by Bobby Hill

    Bobby Hill Serigrafía acrílica Lion HPM de Bobby Hill

    Edición limitada de León, serigrafía de técnica mixta intervenida a mano sobre papel grueso de 200 libras por Bobby Hill, artista callejero de graffiti, arte pop moderno. Cada pieza es única y los colores, la pintura y las pinturas en aerosol hechas a mano por el artista son aleatorios, varían, ¡y es posible que no reciba el artículo exacto que se muestra en la imagen! «Utilizo imágenes fotográficas como base para mi arte, pero a veces dibujo directamente sobre el acetato antes de quemar las pantallas para resaltar partes de las imágenes que considero importantes. Cada pieza de esta edición fue serigrafiada individualmente y pintada a mano con diversos acrílicos y otros medios. Fíjense en los colores más que en la imagen, aunque a veces resulte difícil. Los colores representan lo que sucede en mi vida en cada momento.» - Bobby Hill

    $167.00

  • A Bathing Ape 28th Anniversary 400% Blue Be@rbrick x Bape- A Bathing Ape

    Bape- A Bathing Ape A Bathing Ape 28 Aniversario 400% Azul Be@rbrick x Bape- A Bathing Ape

    Figuras de arte coleccionables urbanas de vinilo de edición limitada BE@RBRICK, 28.º aniversario de Bathing Ape, 400 % azul #2 2021 Medicom x A Bathing Ape Bape Nuevo en caja

    $588.00

  • Stack Pink Skateboard Art Deck by Supreme

    Supreme Tabla de skate rosa Stack Art de Supreme

    Stack- Pink Deck Fine Art Edición Limitada Impresión de Pigmento de Archivo Transferencia sobre Tabla de Skate Steep Natural Prensada en Frío por el Artista de Graffiti Urbano Supremex Weirdo Dave. Weirdo Dave diseñó una obra de arte para las tablas de skate Supreme Stack. Estas tablas se lanzaron en colores amarillo, negro y rosa, y formaron parte del lanzamiento de la primera semana de la colección Otoño/Invierno 2021 de Supreme. La tabla amarilla está cubierta con un diseño estilo collage que incluye fotos abstractas y el logo de Supreme en formato horizontal que la atraviesa por el centro. La tabla de skate Supreme Stack (amarilla) se lanzó el 21 de agosto de 2021.

    $216.00

  • Mystical Natural Cosmic Friends Set HPM Silkscreen Print by Dabs Myla

    Dabs Myla Mystical Natural Cosmic Friends Set HPM Serigrafía de Dabs Myla

    Amigos Cósmicos Naturales Místicos. Serigrafía de 10 colores impresa a mano sobre papel Plike negro de 330 g/m² por la artista pop Dabs Myla. Obra de arte de edición limitada. Conjunto de 4 obras de arte de 2022, una firmada y otra numerada. Edición limitada de 100 ejemplares. Tamaño de la obra: 6x8,5 pulgadas. Incluye sobre decorado a mano.

    $347.00

  • Alice in Wasteland Acid Archival Print by ABCNT

    ABCNT Alice in Wasteland Acid Archival Print por ABCNT

    Alicia en el Páramo - Impresiones artísticas de edición limitada con pigmentos ácidos sobre papel de algodón de 330 g/m² de calidad museo, del artista de arte callejero y cultura pop ABCNT. ABCNT x Silent Stage Gallery. Impresión artística de Alicia en el País de las Maravillas. Edición "Ácido". Edición limitada de 100 ejemplares. Medidas aproximadas: 45,7 x 61 cm. Papel de algodón de 330 g/m², calidad museo. Bordes irregulares.

    $237.00

  • LSDetroit Blotter Paper Archival Print by Denial- Daniel Bombardier

    Denial- Daniel Bombardier Impresión de archivo de papel secante LSDetroit por Denial- Daniel Bombardier

    LSDetroit Blotter Paper Edición Limitada Impresión de Pigmento de Archivo en Papel Secante Perforado por Denial, arte pop de la cultura LSD. Edición limitada firmada de 50 ejemplares (2019). Tamaño de la obra: 7,5 x 7,5 pulgadas. En el año 2000 adoptó el nombre artístico «DENIAL» para satirizar la publicidad, la política y los mensajes mediáticos que la sociedad contemporánea suele negar. Desde entonces, ha mantenido una campaña global de arte callejero con más de 500 000 pegatinas, pancartas y murales, utilizando los caracteres alfanuméricos «D3N!@L». Concebido como una forma conceptual de comercializar el absurdo, DENIAL también desafía las nociones tradicionales del grafiti y el arte público mediante sus audaces y, a menudo, satíricas subversiones visuales. Denial es un artista canadiense que experimenta con aerosol y plantillas, y sus principales intereses son el consumismo, la política y la condición humana en la sociedad actual. Dado que la cultura del grafiti ganaba cada vez más popularidad en Estados Unidos y Europa, los grafiteros debían ser cada vez más originales para destacar. Las firmas se volvieron más grandes, estilizadas y coloridas.

    $404.00

  • Angles Of Elevation Archival Print by Vans The Omega

    Vans The Omega Impresión de archivo de Angles Of Elevation de Vans The Omega

    Impresiones de pigmentos de archivo de edición limitada "Ángulos de elevación" en papel de bellas artes de 300 g/m² de Vans The Omega Graffiti Street Artist Modern Pop Art. «"Ángulos de Elevación" fue la pieza geométrica más destacada de mi reciente exposición "Hacia la Luz" y es la culminación de siete años de ensayo y error, investigación y desarrollo, pintando ilusiones geométricas en mis obras de arte, tanto en el estudio como en grandes murales. Creo que esta pieza representa el autodescubrimiento y el viaje que emprendemos a lo largo de la vida. La ciencia detrás de la geometría en las artes curativas no se enseña fácilmente, pero es algo que he estudiado durante muchos años, manteniéndome abierta a ello a nivel personal y profesional. Mi creencia y conocimiento del poder sanador del arte constituyen un objetivo fundamental de mi práctica artística, tanto para los demás como para mí misma. Más allá de su atractivo estético, el propósito principal de la pieza es revelar algo sobre uno mismo al contemplarla. Visualmente, esta obra surgió de una serie de visiones que me he esforzado por plasmar. La dimensión de esta pieza fue mi mayor desafío, al tiempo que lograba una mezcla de bordes etéreos y más definidos para guiar la mirada a través del espacio hasta alcanzar la armonía.» - Vans The Omega

    $228.00

  • Risky J Graffiti Alphabet Letter Giclee by Risk Rock

    Risk Rock SERIGRAFÍA

    Compre TÍTULO Impresión de serigrafía de 4 colores tirada a mano en MEDIANO por Desirable Artist ARTIST Obra de arte pop de edición limitada. 2022 Edición limitada firmada y numerada de XXX Tamaño de la obra de arte XXXX INFORMACIÓN

    $494.00

  • Icons Show Charlie Chaplin Madonna Poster by Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Mr Brainwash- Thierry Guetta Iconos de Charlie Chaplin, póster de Madonna por Mr Brainwash - Thierry Guetta

    Icons Show - Impresión giclée de edición limitada de la obra de arte de Charlie Chaplin y Madonna en papel brillante por el artista de graffiti de la cultura pop Mr Brainwash - Thierry Guetta. Póster promocional súper raro en excelente estado del concierto "Icons" de Mr. Brainwash en Nueva York en 2010. Dimensiones: 89 x 58,5 cm / 36 x 24 pulgadas. Impresión litográfica offset sobre papel fino brillante. Firmado en la plancha. 2010

    $490.00

  • Air Max 90 - GalactiDRIP Size 12 by Nike x Artisan Echelon

    Artisan Echelon Air Max 90 - GalactiDRIP Talla 12 de Nike x Artisan Echelon

    Air Max 90 - GalactiDRIP Talla 12 Zapatillas de Arte, Edición Limitada, Coleccionable de Arte de Zapatillas del Artista Callejero Sierato Artisan Echelon en Nike. Edición limitada, hechas y pintadas a mano. Talla: 12 US para hombre. Auténticas Air Max 90 de piel en el estilo Sierato característico, con temática Galaxy y un estampado de goteo Freestyle South Beach pintado a mano desde el swoosh de Nike, único en cada unidad. Caja firmada. Nuevas, sin estrenar. Fusionando el dinámico mundo de la cultura sneaker con la vibrante estética cósmica, las Air Max 90 - GalactiDRIP representan un ejemplo impactante de cómo el arte urbano puede trascender los lienzos tradicionales y expresarse en el ámbito de la moda y el coleccionismo. Concebidas por el reconocido artista urbano Sierato, conocido por sus diseños audaces y expresivos, estas zapatillas de talla 12 US para hombre no son solo un par de zapatos, sino una obra de arte para vestir. Confeccionadas en cuero auténtico, garantizan la calidad esperada de las Nike Air Max 90 y un lienzo perfecto para el estilo característico del artista. El tema Galaxy de Sierato es un viaje visual por el espacio, plasmado en las zapatillas con un patrón de goteo estilo South Beach que fluye desde el icónico swoosh de Nike; un patrón único en cada par, convirtiendo cada zapatilla en una obra maestra original. Este enfoque de diseño refleja el espíritu espontáneo y a menudo improvisado del arte urbano, donde cada pincelada o gota de pintura enriquece la narrativa de la obra. Estas zapatillas de edición limitada, creadas por un artista de renombre en el mundo del calzado personalizado, representan un nicho donde convergen moda, arte e individualidad. Los coleccionistas de zapatillas artísticas se sienten atraídos por piezas como las GalactiDRIP por su estética única, la artesanía empleada y el mensaje que transmiten. Cada zapatilla es un testimonio de la visión del artista y su meticulosa atención al detalle, asegurando que quien las calza se adentre en una historia con cada paso. Las Air Max 90 - GalactiDRIP son un ejemplo de la expansión de los límites del arte pop y el arte urbano, donde artistas como Sierato están redefiniendo el significado de la creación y los espacios donde el arte puede existir. El arte, que ya no se limita a las paredes de las galerías ni a los paisajes urbanos, ha encontrado un lienzo dinámico y móvil, conectando con el público de una manera tanto personal como colectiva. Estas zapatillas artísticas difuminan las fronteras entre la utilidad y la maravilla estética, satisfaciendo a una comunidad en crecimiento que valora la intersección entre la expresión artística y la vida cotidiana.

    $810.00

  • Venta -10% Full Force Silkscreen Print by Indie184- Soraya Marquez

    Indie184- Soraya Marquez SERIGRAFÍA

    Compre TÍTULO Impresión de serigrafía de 4 colores tirada a mano en MEDIANO por Desirable Artist ARTIST Obra de arte pop de edición limitada. 2022 Edición limitada firmada y numerada de XXX Tamaño de la obra de arte XXXX INFORMACIÓN

    $1,097.00 $987.00

  • Asstronaut 333 HPM Hand-Embellished Giclee Print by Marwan Shahin

    Marwan Shahin Astronauta 333 HPM Impresión giclée adornada a mano por Marwan Shahin

    Obra de arte Astronaut 333, impresión giclée de edición limitada en papel Photographique Rag del artista de graffiti de la cultura pop Marwan Shahin. El "Astronauta 333" trasciende de otra dimensión. Esta tercera entrega de la serie Asstronauta es una edición limitada de tan solo 33 ejemplares. Cada Asstronauta incluye un casco holográfico, pintado y decorado a mano por el artista, y cada impresión es única. "Astronauta 333" 2021 50,8 cm x 63,5 cm Acrílico, esmalte, impresión giclée sobre papel de grabado. Decorado a mano, firmado, numerado y con la marca del artista. Pequeñas arrugas en el centro de la imagen, que no afectan a la imagen una vez enmarcada.

    $370.00

  • TikkyWow Mini TEQ63 Art Toy by Quiccs

    Quiccs TikkyWow Mini TEQ63 Art Toy de Quiccs

    TikkyWow Mini TEQ63 Edición Limitada Juguete de Vinilo Coleccionable Obra de Arte del artista de graffiti callejero Quiccs x Martian Toys. Figura de vinilo Tikkywow MEGA TEQ63 de 3 pulgadas (7,6 cm) de 2021, creada por Tikkywow, Quiccs y Martian Toys. Bulletpunk: La misión final.

    $105.00

  • Nolan Archival Print by Mike Ellis

    Mike Ellis Impresión de archivo de Nolan de Mike Ellis

    Nolan - Habitación en alquiler. Edición limitada de impresiones artísticas de pigmento de archivo en papel de bellas artes del artista de arte callejero y cultura pop, Mike Ellis.

    $108.00

  • Basel Castle 2013 Archival Print by L'Amour Supreme

    L'Amour Supreme Castillo de Basilea 2013 Impresión de archivo de L'Amour Supreme

    Basilea Castle 2013. Impresiones de pigmento de archivo de edición limitada en papel de bellas artes de 310 g/m² de L'Amour Supreme, artista callejero de graffiti, arte pop moderno. Basel Castle, producido por Overthrow Collective en asociación con Embrace y ABV, es un festival centrado en el arte que combina a algunos de los artistas y músicos contemporáneos más influyentes del mundo con juegos interactivos únicos, instalaciones, exposiciones y actuaciones en vivo. El nombre L'Amour Supreme surgió de mi gran admiración por Coltrane y su álbum A Love Supreme. Se dice que tuvo una especie de despertar espiritual durante la grabación. No en el sentido cristiano o islámico tradicional, sino más bien una revelación general de la interconexión de todos los seres. Sin duda, siento eso al escuchar su música, y es algo que quería que la gente sintiera al contemplar mi arte. - L'Amour Supreme

    $228.00

  • No Skateboarding Freestyle Blotter Paper Archival Print by Cope2- Fernando Carlo

    Cope2- Fernando Carlo BLOTTER Impresión de archivo de papel secante de ARTIST

    Compra TITLE Arte de impresión de pigmentos de archivo de bellas artes de edición limitada en papel secante perforado. 2022 Edición limitada firmada y numerada de XX Archival Pigment Print en papel secante perforado Tamaño: 7,5 x 7,5 pulgadas Lanzamiento: 19 de abril de 2022 Las ediciones limitadas de papel secante están perforadas a mano por Zane Kesey.

    $378.00

  • Upside-Downloading Blotter Paper Archival Print by Denial- Daniel Bombardier

    Denial- Daniel Bombardier Impresión de archivo de papel secante con descarga al revés de Denial- Daniel Bombardier

    Edición limitada de arte impreso con pigmentos de archivo sobre papel secante perforado Upside-Downloading Blotter Paper, de Denial, arte pop de la cultura LSD. 2021 Edición limitada de 50 ejemplares, firmada y numerada. Tamaño de la obra: 7,5 x 7,5 pulgadas. Impresión de pigmentos de archivo sobre papel secante perforado. Tamaño: 7,5 x 7,5 pulgadas. Lanzamiento: 19 de abril de 2021. Las ediciones limitadas en papel secante están perforadas a mano por Zane Kesey y pueden variar ligeramente del ejemplo mostrado. Denial es un artista canadiense que experimenta con aerosol y plantillas, y sus principales intereses son el consumismo, la política y la condición humana en la sociedad actual. Dado que la cultura del grafiti ganaba cada vez más popularidad en Estados Unidos y Europa, los grafiteros debían ser cada vez más originales para destacar. Las firmas se volvieron más grandes, estilizadas y coloridas.

    $404.00

  • Fractle Fractle Blotter Paper Archival Print by HoxxoH- Douglas Hoekzema

    HoxxoH- Douglas Hoekzema Fractle Fractle Papel secante Archival Print por HoxxoH- Douglas Hoekzema

    Fractle Fractle Blotter Paper Edición Limitada Impresión de Pigmento de Archivo Arte en Papel Secante Perforado por HoxxoH arte de la cultura pop LSD. Las piezas que seleccioné para este lanzamiento fueron creadas el año pasado con pintura en aerosol. Me parecieron psicodélicas y perfectas para este proyecto. La primera vez que consumí psicodélicos fue en Lollapalooza en 1996. Si tuviera que dar algún consejo, sería el mismo que recibí: empezar con microdosis, aumentar la dosis gradualmente y estar en contacto con la naturaleza. - Hoxxoh

    $370.00

  • Van Gogh White Spray Paint Can Sculpture by Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Mr Brainwash- Thierry Guetta Escultura de lata de pintura en aerosol blanca de Van Gogh por Mr Brainwash - Thierry Guetta

    Van Gogh - Escultura de lata de pintura en aerosol blanca de edición limitada. Obra de arte del artista callejero, leyenda del graffiti y de la cultura pop, Mr Brainwash - Thierry Guetta. Edición limitada de 150 ejemplares, firmada y numerada (2020). Tamaño de la obra: 3x8 pulgadas. Firmado con huella dactilar y numerado. Incluye caja de presentación personalizada. Exclusivo y muy raro: Mr. Brainwash, la obra de arte en aerosol de edición limitada de Thierry Guetta.

    $529.00

  • We Dreamt of Poppies Blotter Paper Archival Print by Kristen Liu-Wong

    Kristen Liu-Wong Soñamos con amapolas Blotter Paper Archival Print por Kristen Liu-Wong

    Soñamos con amapolas. Papel secante de edición limitada. Impresión artística de pigmento de archivo sobre papel secante perforado de Kristen Liu-Wong. Arte pop y LSD. Impresión de pigmentos de archivo sobre papel secante perforado. Tamaño: 6 x 7,5 pulgadas. Lanzamiento: 19 de abril de 2021. Las ediciones limitadas en papel secante están perforadas a mano por Zane Kesey y pueden variar ligeramente del ejemplo mostrado.

    $370.00

Rainbow Color Graffiti Street Pop Artwork

El simbolismo de los arcoíris en el arte pop callejero y el grafiti

El uso del arcoíris en el arte urbano pop del grafiti es una muestra de la naturaleza creativa, vibrante y expresiva de esta forma de arte. El grafiti, a menudo visto como una manera de apropiarse de los espacios públicos y dar voz a quienes no la tienen, ha evolucionado a lo largo de los años incorporando diversos estilos y temáticas. Como símbolo, el arcoíris tiene múltiples interpretaciones y usos en este contexto. Color y energía: El arte urbano pop del grafiti se caracteriza por sus colores brillantes, y el uso del arcoíris no solo aumenta el atractivo visual, sino que también potencia la energía general de la obra. Los colores intensos y contrastantes del arcoíris crean una imagen impactante que capta de inmediato la atención del espectador. Los arcoíris, con su belleza etérea y su simbolismo de unidad y esperanza, han sido un motivo recurrente en diversas formas de arte a lo largo de la historia. En el ámbito del arte urbano pop y el grafiti, el arcoíris es un emblema poderoso, rico en significados y utilizado con una intención deliberada. Los artistas a menudo han incorporado el espectro de colores en sus murales e instalaciones callejeras, utilizando su atractivo universal para transmitir mensajes que conectan con un público amplio. El simbolismo del arcoíris en el arte urbano es multifacético: representa la paz, la diversidad y la inclusión, a la vez que constituye una celebración visual del color. Su uso trasciende la mera estética; es una declaración de solidaridad con las comunidades marginadas, especialmente con la comunidad LGBTQ+, para quienes la bandera arcoíris es un símbolo de orgullo y libertad. Los artistas urbanos crean obras que embellecen el entorno urbano y fomentan un sentido de comunidad y apoyo a las causas sociales. El arcoíris se convierte en un puente que conecta lo personal con lo político, ofreciendo una imagen vibrante que invita a la reflexión sobre problemáticas sociales.

El arcoíris como lenguaje visual en el arte urbano

Unidad y Diversidad: El arcoíris se considera a menudo un símbolo de unidad, ya que combina varios colores para crear un todo armonioso. En el arte urbano pop del grafiti, incorporar un arcoíris puede servir como recordatorio de la importancia de celebrar la diversidad y la inclusión dentro de las comunidades. Orgullo LGBTQ+: El arcoíris simboliza el orgullo LGBTQ+ y se ha asociado con la comunidad desde finales de la década de 1970. Los artistas de grafiti pueden usar el arcoíris para promover la aceptación, la tolerancia y el apoyo a las personas LGBTQ+ o para mostrar solidaridad con el movimiento. Esperanza y Optimismo: El arcoíris simboliza la esperanza y el optimismo, ya que suele aparecer después de la tormenta. En el arte urbano pop del grafiti, incorporar un arcoíris puede servir como recordatorio para mantener una actitud positiva y resiliente incluso en tiempos difíciles. Expresión Artística: Los artistas de grafiti suelen experimentar con diferentes estilos y técnicas. Usar un arcoíris en su obra puede ser una elección artística que demuestra su habilidad para mezclar y sombrear varios colores y crear una pieza visualmente atractiva. Los arcoíris en el arte urbano pop del grafiti reflejan el deseo de los artistas de transmitir múltiples mensajes y emociones. El arcoíris es un símbolo poderoso y versátil en el arte urbano, ya sea para promover la unidad, celebrar la diversidad o exhibir destreza artística. En el lenguaje visual del arte urbano, el arcoíris sirve como una herramienta versátil para que los artistas expresen optimismo, sueños y el ideal de una sociedad armoniosa. Su aparición natural como fenómeno meteorológico que sigue a la tormenta es una poderosa metáfora de esperanza y renovación, temas que resuenan especialmente en las comunidades urbanas que a menudo se enfrentan a desafíos. Los grafiteros, en particular, han aprovechado el poder de los colores del arcoíris para dinamizar los paisajes urbanos, a menudo monótonos, inyectando vida y energía en espacios olvidados. La naturaleza dinámica del arcoíris, con su carácter fugaz y esquivo, reta a los artistas callejeros a capturar su esencia de forma permanente. Este reto suele resultar en usos innovadores de materiales y técnicas, donde los artistas exploran nuevas maneras de evocar la belleza transitoria del arcoíris mediante la pintura, la luz e incluso los medios digitales. El arco del arcoíris, que se extiende por muros y calles, atrae la mirada e invita a la contemplación, convirtiéndose en un símbolo unificador en el diverso lenguaje del arte urbano.

Arte pop callejero, grafiti y el espectro de colores del arcoíris

El arte pop callejero y el grafiti suelen inspirarse en la cultura popular y la actualidad, y el espectro cromático del arcoíris ofrece una paleta universal que trasciende las barreras culturales y lingüísticas. Los artistas emplean los colores del arcoíris para celebrar la identidad y la diferencia, para oponerse a la uniformidad y la monotonía, tanto literal como metafóricamente. De esta manera, el arcoíris no es solo un elemento visual, sino un personaje en sí mismo dentro de la narrativa del arte callejero, que representa la vitalidad de la vida en toda su diversidad. La presencia del arcoíris en el arte callejero también nos recuerda las raíces del género en la rebeldía y la ruptura de convenciones. Así como el arcoíris desafía la monotonía del cielo tras la lluvia, el arte callejero desafía el statu quo, ofreciendo una visión alternativa del mundo. Los artistas que trabajan con el motivo del arcoíris continúan esta tradición de rebeldía, utilizando sus colores para cuestionar las normas, celebrar el espíritu humano y abogar por un mundo más colorido e inclusivo. El papel del arcoíris en el arte pop callejero y el grafiti es tan significativo como profundo. Es un festín visual que conmueve el alma, un símbolo con un profundo significado cultural y social, y una paleta que inspira a los artistas a seguir explorando los límites de su arte. Mientras haya cielos que pintar, el arcoíris sin duda seguirá presente en las obras de los artistas urbanos, como un faro de esperanza, una celebración de la diversidad y un recordatorio del poder transformador del arte.
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