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  • Rainbow One Archival Print by Scott Listfield

    Scott Listfield Impresión de archivo Rainbow One de Scott Listfield

    Edición limitada de lámina artística Rainbow One Archival Pigment Fine Art sobre papel Moab Fine Art de 310 g/m² del artista de graffiti callejero pop moderno Scott Listfield. Edición limitada de 50 ejemplares, firmada y numerada, impresa con pigmentos de archivo en papel Moab Fine Art de 290 g/m². Tamaño: 12 x 18 pulgadas. Fecha de lanzamiento: 22 de noviembre de 2019. «Curiosamente, estaba pensando en la paleta de colores de Thor: Ragnarok. Es una de mis películas favoritas de los últimos años, y tiene una maravillosa y brillante estética espacial psicodélica de los 70 en algunos de los decorados y carteles. Quería capturar ese arcoíris exuberante y ver cómo encajaba en este mundo estrellado en el que estaba trabajando». – Scott Listfield "Rainbow One" de Scott Listfield: Una colisión de matices cósmicos y soledad terrenal «Rainbow One», de Scott Listfield, es un testimonio de la innovadora fusión entre el arte pop urbano y la vibrante estética del grafiti moderno. Esta edición limitada, impresa con pigmentos de archivo en el prestigioso papel Moab de 310 g/m², muestra a un astronauta solitario sobre un fondo de tonalidades iridiscentes que recuerdan la paleta de colores de «Thor: Ragnarok». Como señaló Listfield, la estética espacial psicodélica de la película, propia de los años 70, influyó en el exuberante arcoíris que da vida al paisaje estrellado que plasmó en su obra. La lámina de 30,5 x 45,7 cm, lanzada el 22 de noviembre de 2019, forma parte de una serie exclusiva de tan solo cincuenta ejemplares firmados y numerados. Cada lámina de esta serie es una puerta de entrada al universo de Listfield, donde la crudeza del aislamiento del astronauta contrasta con la alegría desbordante de un espectro cósmico. A través de "Rainbow One", Listfield nos invita a una narrativa contemplativa, fomentando un diálogo entre la exploración solitaria del espacio y nuestro vibrante tapiz cultural.

    $495.00

  • Escape From New York Giclee Print by Scott Listfield

    Scott Listfield Escapar de la impresión de Giclee de Nueva York por Scott Listfield

    Obra de arte "Escape From New York", impresión giclée de edición limitada en papel de bellas artes del artista de graffiti de la cultura pop Scott Listfield . Escape From NY. Edición limitada a 50 ejemplares. Material: Papel. Dimensiones: 9,0" x 16,0"

    $360.00

  • Saguaro Archival Print by Scott Listfield

    Scott Listfield Impresión de archivo Saguaro de Scott Listfield

    Impresión artística de edición limitada con pigmentos de archivo Saguaro sobre papel Moab Entrada de 290 g/m² del artista Scott Listfield, leyenda del graffiti y el arte pop callejero. Edición limitada de 60 ejemplares, firmada y numerada, de 2022. Tamaño: 16 x 20 pulgadas.

    $371.00

  • Rio Archival Print by Scott Listfield

    Scott Listfield Impresión de archivo de Río de Scott Listfield

    Impresión giclée de edición limitada de la obra de arte Rio en papel de bellas artes del artista de graffiti de la cultura pop Scott Listfield. Portada del álbum Duran Duran, edición limitada firmada y numerada de 2017, con imagen de un astronauta en un paisaje urbano. Obra de arte callejero pop y graffiti de edición limitada Rio de Scott Listfield La edición limitada en giclée de Rio, de Scott Listfield, captura una vívida fusión de historia musical, cultura urbana y surrealismo pop. Conocido por su recurrente motivo de un astronauta solitario recorriendo paisajes contemporáneos, Listfield reinterpreta el icónico edificio de Capitol Records de Los Ángeles con un toque onírico. La composición, saturada de cálidos tonos rosados, baña la ciudad con una luz retrofuturista que evoca nostalgia y un aire de otro mundo. La escena callejera está dominada por llamativos elementos visuales: una imponente valla publicitaria con la reconocible portada del álbum "Rio" de Duran Duran y la señal de la calle Hollywood que sitúa la imagen en un lugar real. El astronauta de Listfield contrasta marcadamente con la arquitectura familiar y las referencias pop. Ataviado con un detallado traje espacial, la figura parece distante pero a la vez curiosamente presente, como si vagara por un recuerdo impregnado de música o una línea temporal alternativa. Esta yuxtaposición entre un explorador extraterrestre y la vida cotidiana de la ciudad se ha convertido en un sello distintivo de la obra de Listfield, ofreciendo una reflexión sobre cómo nos desenvolvemos en un mundo saturado de cultura pop, publicidad y medios de comunicación. El astronauta se convierte en un observador silencioso, reflejando nuestro propio lugar en una sociedad moldeada por décadas de hitos culturales. La referencia a Duran Duran añade otra capa de significado. «Rio», lanzado en 1982, no solo fue un éxito comercial, sino también un emblema de la vibrante escena musical visual de los inicios de MTV. Al insertar las imágenes de este álbum en un entorno urbano contemporáneo, Listfield difumina la línea entre pasado y presente, celebrando cómo la música y las artes visuales siguen moldeando la identidad. La paleta de tonos rosados ​​realza esta atmósfera nostálgica, evocando el brillo neón y la estética pastel a menudo asociados con la cultura pop de los años 80, a la vez que mantiene un toque moderno gracias a un detallado nítido de apariencia digital. Como impresión giclée de edición limitada, la obra ofrece a los coleccionistas una reproducción de calidad museística de la visión original de Listfield. Impresa en papel de bellas artes, conserva los ricos degradados de color y las intrincadas texturas que definen la obra. El meticuloso detalle del traje del astronauta, las curvas arquitectónicas de Capitol Records y la tipografía audaz del cartel de Duran Duran contribuyen a una experiencia visual compleja. No se trata simplemente de una ilustración de una escena urbana, sino de una narrativa compleja que fusiona el arte pop urbano y la sensibilidad inspirada en el grafiti con la historia de la música y la exploración de la ciencia ficción. Scott Listfield, artista estadounidense afincado en Massachusetts, ha forjado una carrera reconocida internacionalmente al situar a su astronauta anónimo en escenarios cargados de simbolismo cultural. En Río, su enfoque invita a los espectadores a adentrarse en un mundo donde el tiempo fluye, donde un viajero espacial puede pasear por el epicentro de la historia de la música bajo un cielo surrealista de colores vibrantes. Para los coleccionistas de arte pop urbano y grafiti inspirado en la música, esta lámina encarna una mezcla única de energía urbana, historia del arte y nostalgia pop.

    $360.00

  • Shelter Giclee Print by Scott Listfield

    Scott Listfield Refugio Giclee Imprimir por Scott Listfield

    Shelter, ediciones limitadas de láminas artísticas Giclée en papel Signa Cotton Rag del artista de arte callejero y cultura pop Scott Listfield. Edición limitada de 50 ejemplares, firmada y numerada (2021). Tamaño de la obra: 16 x 20 pulgadas. Impresión giclée de edición limitada con tintas Epson de archivo sobre papel de algodón Signa Smooth de 300 g/m², obra de Scott Listfield. Edición firmada y numerada de 50 ejemplares. Tamaño de la impresión: 40,6 x 50,8 cm (16" x 20").

    $495.00

  • Hilltop Archival Print by Scott Listfield

    Scott Listfield Impresión de archivo Hilltop de Scott Listfield

    Impresiones artísticas de edición limitada Hilltop con pigmentos de archivo en papel Moab Entrada Rag Bright de 290 g/m² del artista de arte callejero y cultura pop Scott Listfield. Cima de la colina • Impresión pigmentada de archivo autografiada • Impresa en papel de archivo Moab Entrada Rag Bright de 290 g/m² • 40,6 x 50,8 cm (16 x 20 pulgadas) Firmada y numerada a mano por el artista Scott Listfield en una edición limitada de 35 ejemplares

    $378.00

Scott Listfield> Pop Artist Graffiti Street Artworks

Scott Listfield: Una odisea de astronautas en el arte pop

La obra de Scott Listfield es una odisea contemporánea que transporta al espectador a través de un paisaje de realidades modernas salpicado de símbolos de la cultura pop. Formado en Dartmouth College, el viaje artístico de Listfield comenzó con la mirada puesta en las estrellas y las epopeyas cinematográficas que expandieron nuestra imaginación. Los astronautas y dinosaurios que pueblan sus lienzos son más que simples sujetos; son exploradores que navegan por los peculiares terrenos de nuestro mundo actual, un mundo moldeado por las expectativas del pasado sobre el futuro. Las pinturas de Listfield se han exhibido internacionalmente, captando la atención del mundo del arte y asegurándole un lugar en galerías y museos. Su obra es un espejo del alma del arte pop, reflejando los iconos y las narrativas que definen generaciones. Sus exposiciones, como "Algorithm" y "1984" en Thinkspace Projects y "Quarantine" en Spoke Art, demuestran un profundo compromiso con las preocupaciones temáticas de la sociedad contemporánea, abordando el aislamiento, la vigilancia y las dicotomías de una existencia cada vez más digital. Su participación en exposiciones colectivas, como "LAX/AMS" en el Museo STRAAT y "Unity" en la Galería Volery, consolida aún más su papel en el diálogo entre el arte pop urbano y el grafiti. Estas colaboraciones y espacios compartidos con otros artistas subrayan la interconexión del arte urbano moderno con discursos culturales y estéticos más amplios. Publicaciones y premios han reconocido la perspectiva única de Listfield, como se aprecia en "The Moleskine Project Vol. III" y en la provocativa "99.1% Pure: Breaking Bad Art". Estos galardones dan fe de la relevancia y la resonancia de su obra dentro y fuera de la comunidad artística. La formación académica de Listfield en artes, adquirida en instituciones como Dartmouth College y SACI en Florencia, impregna su obra de un profundo conocimiento y una apreciación por la rica historia del quehacer artístico. Sus pinturas no son solo un reflejo del espíritu de la época, sino un comentario sobre la condición humana, que explora los espacios entre lo que reconocemos y lo que experimentamos.

Scott Listfield: Una figura clave que une la cultura pop y la realidad

Scott Listfield explora la contradicción entre el futuro imaginado y nuestra realidad contemporánea. Su obra, centrada en un astronauta solitario, se ha convertido en un símbolo de esta exploración, que deambula por paisajes repletos de la cultura pop, el consumismo y las referencias a la ciencia ficción. Criado en Boston y con experiencias en el extranjero que ampliaron su perspectiva, el regreso de Listfield a Estados Unidos, en particular a Los Ángeles, marcó un hito en su carrera. La transición a su actual hogar probablemente ha influido en la evolución de su trabajo, ya que la ecléctica mezcla de arte pop callejero y glamour hollywoodense de la ciudad resuena en su obra. En el mundo del arte, Listfield es reconocido no solo por su temática única, sino también por su estilo particular. Sus pinturas suelen incorporar una paleta brillante, casi surrealista, que contrasta marcadamente con los temas a veces solemnes de la tecnología, el aislamiento y el consumismo. Esta dicotomía es un sello distintivo de su enfoque, que combina el escapismo de la cultura pop con una perspectiva crítica y realista de su impacto en la sociedad y el individuo. Más allá del lienzo, las contribuciones de Listfield a la cultura pop incluyen numerosos libros de arte pop y colaboraciones. Su participación en proyectos artísticos relacionados con series de televisión icónicas como "Rick y Morty" y "Breaking Bad" demuestra la amplitud de su impacto cultural, evidenciando la profunda conexión de su obra con las narrativas y el público contemporáneos. La trayectoria de Scott Listfield, desde estudiante de arte hasta comentarista de la vida moderna a través de sus pinturas de astronautas y, en ocasiones, dinosaurios, es un testimonio del poder perdurable del arte para reflejar y criticar la época. Sus obras se erigen como hitos en el panorama del arte pop urbano, marcando los cambios en nuestra conciencia cultural y el diálogo constante entre los futuros imaginados del pasado y nuestra realidad presente.
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