Día de San Valentín

Bec Winnel Impresión giclée de Tyler por Bec Winnel

Impresión Giclée de Tyler por Bec Winnel. Obra de arte de edición limitada impresa en papel de bellas artes. Artista callejero pop de graffiti. 2014 Edición limitada firmada y numerada de 25 obras de arte Tamaño de la obra 10,5 x 16 Primer plano del rostro de una joven con cabello azul/blanco. La intimidad reflexiva en "Tyler" de Bec Winnel La impresión giclée "Tyler" de Bec Winnel, una aclamada artista australiana, es un testimonio impactante de la fusión entre el arte pop urbano y el retrato sobre papel de bellas artes. Esta edición limitada de 25 ejemplares, firmada y numerada en 2014, con un tamaño de 26,7 x 40,6 cm, ofrece un fascinante primer plano de una joven con cabello azul y blanco. La protagonista combina la estética contemporánea con una elegancia clásica. La obra de Winnel, en particular la impresión "Tyler", se aleja de las percepciones comunes del arte pop urbano y el grafiti, a menudo asociados con líneas audaces y colores vibrantes que inundan los espacios públicos. En cambio, Winnel traslada la esencia de este movimiento a un ámbito más sutil, donde la delicadeza de la expresión y la profundidad de la mirada son elocuentes. El cabello azul y blanco de la protagonista, símbolo de individualidad en la cultura pop moderna, contrasta con sus rasgos faciales atemporales, creando una obra que trasciende épocas y estilos. La elección de la impresión giclée permite un nivel de detalle extraordinario, capturando las suaves transiciones de tono y las delicadas texturas que caracterizan el estilo de Winnel. Este método artístico es sinónimo de la más alta calidad en la tecnología de impresión actual, al igual que la precisión requerida para crear arte urbano impactante. La disponibilidad limitada de "Tyler" enfatiza aún más su valor, reflejando la naturaleza a menudo transitoria del arte urbano que, una vez creado, puede existir solo brevemente antes de ser transformado o borrado. Si bien Bec Winnel no usa un aerosol en la pared de un callejón, su obra, como "Tyler", traslada el espíritu del Pop Art urbano a los espacios personales, demostrando que la esencia de este género puede manifestarse más allá del concreto y el ladrillo. Su obra encapsula la humanidad introspectiva que los artistas urbanos a menudo buscan expresar a través de sus obras públicas. La edición limitada de "Tyler" tiende un puente entre el arte público típicamente asociado con los artistas urbanos y grafiteros y la experiencia privada y contemplativa de apreciar las bellas artes.

Leer Más Menos

$211.00
Damien Hirst Las emperatrices- H10-5 Taytu Betul Giclée de aluminio de Damien Hirst

Las Emperatrices- H10-5 Taytu Betul Pop Street Artwork Edición Limitada Impresión Giclée y Serigrafía Dorada sobre Lámina de Aluminio del Artista Moderno de Graffiti Urbano Damien Hirst. 2022 Firmado y numerado al dorso de la etiqueta. Edición limitada de 2814 ejemplares. Tamaño de la obra: 39,37 x 39,37 cm. Impresión giclée y serigrafía dorada sobre lámina de aluminio. La esencia de la emperatriz Taytu Betul en el arte pop callejero moderno Taytu Betul es una cautivadora composición llena de una emocionante sensación de velocidad y movimiento, inspirada en la formidable emperatriz etíope. Al casarse con el emperador Menelik en 1889, Taytu Betul (c. 1851-1918) se convirtió en emperatriz de Etiopía, conocida por su liderazgo activo y su firme oposición al imperialismo. Se negó rotundamente a cualquier negociación que pudiera resultar en la pérdida de territorio etíope. Taytu Betul también fundó Addis Abeba, la actual capital de Etiopía. El punto focal de la obra son los llamativos pares de alas rojas y negras que forman la base de la composición: una espiral que se origina en el centro y se expande hacia afuera, aparentemente más allá de los límites del cuadro. La energía y el movimiento que genera la pieza reflejan el entusiasmo y la determinación de Taytu Betul, quien lideró a su ejército en la defensa de sus fronteras. Complementando las alas centrales, una serie de alas de diferentes tamaños, colores y diseños crean una segunda capa que acentúa la acción principal. Taytu Betul se distingue en la serie por su enérgico intento de retratar a las mariposas en su estado natural y auténtico. La composición evoca una perspectiva aérea, permitiendo al espectador contemplar desde arriba el enjambre de mariposas, cuyo ímpetu queda plasmado en la espiral y el dinámico despliegue de la obra. El mundo del arte evoluciona constantemente, creando narrativas cautivadoras a través de expresiones audaces y medios innovadores. Una de estas narrativas es "Empresses- H10-5 Taytu Betul", una extraordinaria obra de arte urbano pop y grafiti del renombrado artista británico Damien Hirst. Nacido en 1965 en Bristol, Inglaterra, Hirst se ha convertido en una de las figuras más destacadas del arte contemporáneo, conocido por sus obras provocativas y a menudo controvertidas. Su trabajo sobre láminas de aluminio, utilizando técnicas de giclée y serigrafía con purpurina, aporta una vitalidad resplandeciente a la historia de la emperatriz Taytu Betul, una figura formidable en la historia de Etiopía. La emperatriz Taytu Betul: una figura histórica reimaginada Taytu Betul, nacida alrededor de 1851 y fallecida en 1918, fue mucho más que una figura de la realeza; fue una visionaria y una guerrera. Como esposa del emperador Menelik II, ascendió al trono como emperatriz de Etiopía en 1889. Su reinado se caracterizó por una férrea resistencia a la expansión colonial y una visión estratégica que contribuyó a la fundación de Addis Abeba, la vibrante capital de Etiopía. La obra de Hirst, limitada a 2814 piezas, firmada y numerada al dorso en la etiqueta, celebra su legado en un formato que trasciende el retrato tradicional. El tamaño de cada pieza, 100 x 100 cm, ofrece un amplio espacio para que se desarrolle la narrativa visual. «Las Emperatrices - H10-5 Taytu Betul» es un testimonio de la habilidad de Hirst para plasmar la esencia de una figura histórica dentro del arte pop urbano y el grafiti. La elección del medio es significativa. La lámina de aluminio le confiere un toque contemporáneo, mientras que la impresión giclée y la serigrafía con purpurina añaden textura y profundidad. En esta obra, el motivo central de las alas rojas y negras no es casual; simboliza el poder y la gracia de la emperatriz, y la espiral que parte del centro representa su influencia irradiando hacia afuera. Esta obra es más que una imagen estática; es una experiencia activa. La representación de las alas en diversos tamaños, colores y patrones evoca la diversidad de la vida y la complejidad del reinado de Taytu Betul. La obra se nutre de la ilusión de movimiento, sugiriendo el espíritu indomable de la emperatriz y su incansable búsqueda de la soberanía etíope. La obra de Damien Hirst cautiva la imaginación del espectador, invitándolo a explorar las capas y la profundidad histórica que encierran las vibrantes espirales de las alas. «Las Emperatrices - H10-5 Taytu Betul» de Damien Hirst es una sofisticada fusión de historia y arte moderno. Evoca el espíritu de una época pasada a través de la lente del arte pop urbano y el grafiti contemporáneos. Esta pieza de edición limitada funciona como un artefacto estético y un diálogo histórico, conectando el pasado con el presente y proyectando el legado de una figura notable a través del lenguaje universal del arte.

Leer Más Menos

$7,146.00
Brandalism & Brandalised Escultura de polipiedra Kissing Coppers Gold Rush de Brandalised

Kissing Coppers - Escultura de poliresina Gold Rush, edición limitada. Obra de arte del artista Brandalised, famoso por su pintura pop graffiti y arte callejero. Tamaño del producto de poliresina 2021: Altura: 10" (25,4 cm) * Tamaño de la caja: Altura: 7,50" (19 cm) Ancho: 8,00" (20,3 cm) Profundidad: 14,25" (36,2 cm) * ¡Vuelve Kissing Coppers! La segunda versión de esta codiciada pieza presenta un lujoso acabado en negro y dorado, realzando el icónico diseño. Íconos de autoridad en un tierno momento de intimidad. Aboga por la aceptación de las diferentes identidades sexuales en la sociedad y humaniza una fuerza que en los últimos tiempos se ha percibido como violenta. Sin importar de qué lado estemos ni a qué sector de la sociedad pertenezcamos, todos buscamos una emoción profundamente humana: el amor. El dorado es el color del amor, la pasión y la magia. Deja que Kissing Coppers (Gold Rush) ilumine tu colección con su acabado brillante. No pierdas la oportunidad de poseer esta extraordinaria obra de arte, ahora inmortalizada en una figura de poliresina de edición especial.

Leer Más Menos

$589.00
Hijack BFF Unique 1 San Valentín Impresión serigráfica original de Hijack

BFF Unique 1 San Valentín Serigrafía original de Hijack, pintada a mano con aerosol sobre papel de bellas artes. Edición limitada. 2024. Obra de arte original única, pintada a mano con aerosol y firmada. Tamaño: 20 x 30. Impresión serigráfica. Expresando la emoción a través de la vibrante estética del arte pop urbano: Impresión única de Hijack's BFF para el Día de San Valentín En el panteón del arte urbano moderno, el poder expresivo del street pop art es innegable, y su influencia se percibe en la obra de innumerables artistas. Entre ellos, Hijack, seudónimo del artista que, en efecto, cautiva al público con imágenes vibrantes, destaca con su obra BFF Unique 1 Valentine's Day Original Silkscreen Print. Esta obra, lanzada en 2024, lleva la impronta de un creador profundamente arraigado en la cultura de Los Ángeles, California, donde las calles sirven como un lienzo en constante evolución para declaraciones de todo tipo. Hijack, heredero del legado de su padre, Mr. Brainwash (Thierry Guetta), irrumpe en el mundo de las bellas artes con una audacia que recuerda a su predecesor y que, a la vez, se distingue por su estilo propio. Esta pieza, una obra maestra pintada a mano con aerosol sobre papel de bellas artes, encapsula la esencia espontánea y enérgica del arte del grafiti. Su tamaño, un considerable 20x30, la convierte no solo en una declaración, sino en un anuncio, una proclamación de la influencia del arte urbano en los ámbitos más asépticos de las galerías de arte. La serigrafía original BFF Unique 1 de San Valentín es una sinfonía de emociones, meticulosamente elaborada a mano y única en su edición. Cada original firmado se erige como un homenaje individual a las complejidades de la conexión humana, plasmadas con cariño mediante pintura en aerosol, un material intrínsecamente ligado a la naturaleza rebelde y expresiva del arte urbano. El corazón audaz del arte callejero: Descifrando la sintaxis visual de la serigrafía de Hijack En el centro de la obra de Hijack yace un brillante corazón rojo, palpitando con energía sobre un fondo que fusiona forma y color en una danza de pintura que gotea y líneas deliberadas. La figura dentro del marco —encapuchada, con la cabeza gacha— invita a la contemplación, sugiriendo una narrativa tan profunda como las capas de pintura que componen la imagen. Esta interacción entre iconografía y anonimato revela la esencia del arte del grafiti: un espejo del alma enclavado en los paisajes urbanos sin límites. La técnica de la serigrafía, reconocida por su papel en el auge del arte pop, encuentra una nueva vida en manos de Hijack. La cualidad táctil de los elementos pintados a mano con aerosol aporta una sensación de inmediatez, una crudeza que a menudo se pierde en la reproducción mecánica. Esta confluencia de métodos tradicionales con la vitalidad del arte urbano da como resultado una pieza que es tanto un artefacto como una muestra de expresión contemporánea. El enfoque sutil de Hijack hacia su oficio, que combina el entorno controlado de la serigrafía con la imprevisibilidad de la pintura en aerosol, refleja una dualidad presente en gran parte del arte pop urbano. Esta dualidad reconoce lo planificado y lo espontáneo, lo personal y lo público, lo efímero y lo eterno como pocas otras formas de arte. La visión artística de Hijack: Un faro en el arte pop callejero y el grafiti Con cada obra, Hijack reafirma su compromiso con la esencia del arte pop urbano. Captura emociones y momentos fugaces, preservándolos dentro del marco más perdurable de las bellas artes. La serigrafía original BFF Unique 1 para el Día de San Valentín no es la excepción; sirve como faro del potencial transformador del grafiti y su capacidad para trascender sus raíces y encontrar un lugar en el diverso ecosistema del arte moderno. Dado que cada una de estas impresiones artesanales lleva la firma de Hijack, hacen más que simplemente autenticar la obra; sirven como una conexión directa con la mano del artista, su proceso creativo y su visión. Estas impresiones no son solo construcciones visuales, sino conexiones táctiles con el propio artista, que encarnan el espíritu del arte pop urbano en su creación y recepción. Al entrelazar la inmediatez del grafiti con el impacto duradero de las bellas artes, Hijack invita a su público a experimentar una fusión única de estética urbana cruda y arte refinado. La serigrafía original BFF Unique 1 para el Día de San Valentín encapsula la esencia del amor vista a través del prisma del arte urbano, ofreciendo una narrativa intensamente personal y a la vez vívidamente pública. En la obra de Hijack, el espectador encuentra no solo un reflejo de la calle, sino una ventana a la condición humana, enmarcada por las líneas audaces y los colores brillantes de un artista que domina el lenguaje de la ciudad.

Leer Más Menos

$4,814.00
Andi Soto ARCHIVOPP

Compra TITLE Archival Pigment Fine Art Impresión de edición limitada en papel Moab Entrada de 290 g/m² del artista pop urbano ARTIST Modern Artwork. 2022 Edición limitada firmada y numerada de XXX Tamaño de la obra de arte XXXX INFORMACIÓN

Leer Más Menos

$210.00
Cleon Peterson Río de Sangre Hueso, serigrafía de Cleon Peterson

Río de Sangre Hueso Serigrafía de Cleon Peterson Impresión manual a 2 colores sobre papel de bellas artes Coventry Rag con bordes irregulares Obra de arte de edición limitada 2023 Edición limitada firmada y numerada de 100 ejemplares. Tamaño de la obra: 18x24. Serigrafía de 3 mujeres desnudas estilizadas, deprimidas, tristes o confundidas en un río. «Río de Hueso y Sangre» de Cleon Peterson fusiona a la perfección la crudeza de las emociones humanas con la elegancia abstracta de la serigrafía. Impresa en papel artístico Coventry Rag de bordes irregulares, esta obra se erige como un notable ejemplo de lo que el arte pop, urbano y el grafiti modernos buscan transmitir. La impresión manual a dos colores capta de inmediato la atención del espectador, suscitando tanto reflexión como admiración. Con unas dimensiones de 45,7 x 61 cm, la pieza muestra tres mujeres desnudas estilizadas que encarnan la tristeza, la confusión y, quizás, un anhelo de claridad. Su presencia en medio del río fluyente se convierte en una potente metáfora de las corrientes impredecibles de la vida, a veces abrumadoras, y de las profundas emociones que las atraviesan. Los tonos contrastantes no solo intensifican el dramatismo, sino que también introducen una dualidad intrínseca a la naturaleza humana. La elección de la serigrafía, una técnica artística que aúna la meticulosa artesanía con la producción en masa, subraya aún más la intención de Peterson de comunicar una narrativa universal, conservando a la vez una voz artística única. Esta obra, limitada a tan solo 100 copias, cada una debidamente firmada y numerada, no solo da fe de la maestría de Peterson, sino también de su profunda comprensión de las complejidades humanas. Los tonos monocromáticos, la fluidez de las líneas y las evocadoras representaciones convierten a «Río de Huesos de Sangre» en una pieza preciada para cualquier amante del arte, que evoca historias del corazón humano y sus múltiples emociones.

Leer Más Menos

$791.00
Snoeman Spread Love XII Pintura acrílica original en aerosol de Snoeman

Compre Spread Love- XII Obra original única de pintura acrílica y en aerosol en papel de bellas artes cortado a mano por el popular artista de graffiti callejero Snoeman. 2022 Pintura original firmada Acrílico y aerosol sobre papel de bellas artes cortado a mano Tamaño: 19 x 24 pulgadas Lanzamiento: 1 de abril de 2022 Spread Love 12

Leer Más Menos

$846.00
Frank Kozik SILKSCREEN Serigrafía de ARTIST

Compre TITLE Hand-Pulled 4-Color en MEDIUM Obra de arte pop de edición limitada. 2022 Edición limitada firmada y numerada de XXX Obra de arte Tamaño XXXX Serigrafía INFORMACIÓN

Leer Más Menos

$230.00
Faile Diamond FAILEdoodle - Serigrafía roja/negra de Faile

Diamond FAILEdoodle - Serigrafía de edición limitada en dos colores, roja y negra, impresa a mano con acrílico, pintura en aerosol, tinta de serigrafía y purpurina sobre papel Lenox de archivo por Faile Rare Street Art, famoso artista de arte pop. 2022 Diamond FAILEdoodle: Rojo/Negro 19 x 25 pulgadas Cada variante es una edición de 25 Acrílico, pintura en aerosol, tinta de serigrafía y brillantina sobre papel Lenox de archivo 100 Firmado, sellado y con relieve Una nueva raza de perro Faile nació el año pasado. Encontrado por primera vez en las calles de Nueva York, este cachorro llegó al estudio y cobró vida. Últimamente hemos estado explorando nuestro proceso de impresión brillante, y esta nos pareció la impresión perfecta para incorporarlo a nuestra práctica. Cuatro ediciones diferentes: dos con purpurina roja y dos con purpurina negra. Todas teñidas, rociadas, pintadas e impresas; todas las características de una impresión de estudio, ahora con mucho más brillo. En palabras de los propios artistas, la obra «transmite la sensación de que está ahí solo para uno mismo. De haber encontrado una pequeña joya en medio del caos cotidiano, una joya que realmente puede resonar con uno. Buscamos incorporar cierta ambigüedad que permita al espectador encontrarse a sí mismo dentro de la historia». Este carácter relacional del arte de FAILE se corresponde y se ve amplificado por sus constantes viajes y la falta de un estudio permanente hasta mediados de la década de 2000. Esto llevó al dúo a integrar y utilizar las calles urbanas y, naturalmente, dotó a la obra de un carácter «específico del lugar», ya que el arte público inevitablemente se adapta a la ubicación de su exhibición.

Leer Más Menos

$4,203.00
Mr Brainwash- Thierry Guetta La vida es bella. Escultura clásica roja de Mr Brainwash - Thierry Guetta

La vida es bella - Escultura de resina clásica roja de edición limitada. Obra de arte del legendario artista callejero de graffiti Mr Brainwash - Thierry Guetta. 2022 Edición limitada de 70 ejemplares, firmada y numerada. Tamaño de la obra: 12x7 Edición limitada firmada de 70 ejemplares. Tamaño: 7 x 12 x 1,75 pulgadas (17,8 x 30,5 x 4,4 cm). Incluye vitrina de plexiglás y obra de arte de escultura en resina firmada por el artista.

Leer Más Menos

$3,399.00
Aelhra Pals Gray Original Mixed Media Acuarela de Aelhra

Amigos - Pintura original gris con aerosol, acuarela y técnica mixta sobre papel artístico de Aelhra, artista de graffiti callejero, arte pop moderno. 2014 Obra de arte original firmada, técnica mixta , pintura en aerosol y acuarela. Tamaño: 15 x 22 pulgadas.

Leer Más Menos

$260.00
Bec Winnel Impresión giclée "Me completas" de Bec Winnel

Impresión giclée "You Complete Me" de Bec Winnel Artwork, edición limitada impresa en papel de bellas artes, artista de graffiti pop callejero. Edición limitada de 25 ejemplares, firmada y numerada, de 2014. Tamaño de la obra: 11 x 16,5 pulgadas. Mujer joven rubia estilizada con los ojos cerrados. Enmarcada en las Montañas Rocosas. Entrelazando naturaleza y feminidad en "Me completas" de Bec Winnel La lámina giclée «You Complete Me» de Bec Winnel es una obra de arte cautivadora que encarna el espíritu del arte pop urbano y el grafiti, adentrándose a la vez en un ámbito más introspectivo y orgánico. Esta edición limitada, con solo 25 copias disponibles, es una pieza firmada y numerada de 28 x 42 cm (11 x 16,5 pulgadas). Presenta un retrato etéreo de una joven rubia estilizada con los ojos cerrados, cuya figura se funde a la perfección con la majestuosidad agreste de las montañas rocosas. Bec Winnel: Una maestra de la poesía visual La artista australiana Bec Winnel plasma en su obra un delicado equilibrio entre la emoción humana y la sublime fuerza de la naturaleza. Su trabajo no solo se contempla, sino que se siente. En «You Complete Me», la simbiosis entre la mujer y las montañas sugiere una narrativa de unidad e integridad. La fusión de Winnel con elementos tradicionalmente ajenos al estilo urbano, como paisajes y motivos naturales, crea una estética única y cautivadora en su arte pop urbano. La yuxtaposición de la suave y onírica expresión del rostro femenino con la imponente y perdurable fuerza de las montañas evoca una sensación de paz y una profunda conexión con la tierra. El arte pop callejero y su evolución El Street Pop Art, un género conocido por su energía vibrante y a menudo rebelde, se asocia típicamente con entornos urbanos y la cultura del grafiti. Sin embargo, artistas como Bec Winnel están ampliando esta definición, incorporando elementos naturales e imágenes más suaves al marco del Street Pop Art. Al hacerlo, están redefiniendo lo que puede ser el arte del grafiti. «You Complete Me» invita al espectador a mirar más allá de los muros de hormigón y a encontrar la correlación entre lo orgánico y lo artificial. La obra de Winnel es un testimonio de la versatilidad y la naturaleza en constante evolución del Street Pop Art, demostrando que no se limita a los paisajes urbanos y que, de hecho, puede abarcar una gama más amplia de temas y motivos. La importancia del arte de edición limitada en la cultura moderna El concepto de ediciones limitadas desempeña un papel crucial en la difusión y apreciación del arte en la cultura contemporánea. «You Complete Me», al igual que otras ediciones limitadas de Bec Winnel, ofrece una conexión íntima con la visión de la artista. La exclusividad de poseer una de las tan solo 25 copias aumenta el valor de la obra, tanto en términos monetarios como de significado personal. Los coleccionistas de la obra de Winnel no solo adquieren una pieza de arte; se conectan con un fragmento del alma de la artista y pasan a formar parte de un selecto grupo que posee las claves de esta narrativa visual. Esta escasez también pone de relieve el impacto que el arte pop urbano y el grafiti han tenido en el arte moderno, demostrando que estos géneros tienen un peso significativo en la comunidad artística y pueden poseer la misma trascendencia que las formas de arte clásicas. En definitiva, la impresión giclée «You Complete Me» es una profunda expresión de la filosofía artística de Bec Winnel, que entrelaza el elemento humano con la grandeza del mundo natural. Es un ejemplo brillante de cómo el arte pop callejero puede trascender sus raíces urbanas y explorar temas más profundos y universales. La obra no solo refleja el talento de Winnel, sino también el panorama dinámico y cambiante del arte contemporáneo. A través de su trabajo, Winnel contribuye al diálogo sobre los límites e intersecciones de los géneros artísticos, asegurando así su lugar en los anales de la historia del arte moderno.

Leer Más Menos

$225.00
Luke Chueh Juguete de arte de vinilo perra de Luke Chueh

Figura coleccionable de vinilo de edición limitada "Bitch", obra de arte del artista callejero de graffiti Luke Chueh. Luke Chueh y Munky King, conocidos por no rehuir la polémica, presentan con orgullo "Bitch". Esta original combinación de colores se mantiene fiel a la pintura de Luke de 2007, con degradados aplicados a mano sobre lobos grises y una lana de oveja blanca. El set de 3 piezas permite intercambiarlas con las demás ediciones para que disfrutes al máximo de tu colección.

Leer Más Menos

$122.00
Chris RWK- Robots Will Kill Juguete artístico VINYLTOY de ARTIST

Compra la obra de arte coleccionable de esculturas de vinilo de edición limitada VINYLTOY de Pop Street Artist. 2022 Edición limitada de XXX Obra de arte Tamaño XXX Nuevo En caja Con sello/Impreso/COA INFORMACIÓN

Leer Más Menos

$476.00
Chris RWK- Robots Will Kill Robot con corazón, juguete artístico negro de Chris RWK - Los robots matarán

Robot con corazón, juguete artístico negro de Chris RWK - ¡Escultura de vinilo coleccionable de edición limitada "Robots Will Kill" del artista pop callejero x UVD Toys! Edición limitada de 100 ejemplares, 2023. Tamaño de la obra: 7x15. Nueva en caja, sellada/impresa. «Robot con corazón» de Chris RWK: una convergencia de emoción y máquina Chris RWK, figura destacada del arte pop urbano y el grafiti, presenta "Robot With Heart", una escultura de vinilo de edición limitada que plasma la intersección entre la emoción humana y la mecánica. Lanzada por UVD Toys en 2023, esta obra de arte coleccionable se limita a tan solo 100 piezas, cada una de 18 x 38 cm y presentada nueva en su caja. La escultura captura la esencia de la visión artística de Chris RWK, donde los robots simbolizan la monotonía de la sociedad, mientras que el corazón representa la persistencia de la humanidad y la emoción en ella. Esta pieza, sellada e impresa para certificar su carácter exclusivo, es un ejemplo conmovedor del arte pop urbano contemporáneo, que ofrece una reflexión profunda sobre la condición humana a través de la cultura visual urbana.

Leer Más Menos

$496.00
Denial- Daniel Bombardier Límite de crédito Black in the Red Archival Print de Denial- Daniel Bombardier

Límite de crédito - Black in the Red - Impresión artística de edición limitada con pigmentos de archivo en papel MOAB Fine Art de 290 g/m² del legendario artista de arte callejero y cultura pop moderna Denial. Límite de crédito: Arte con temática de tarjeta de crédito "Black in the Red". Numerado, firmado, sellado al dorso, edición de 25, 24x18, impresión de pigmento de archivo en papel artístico MOAB de 290 g/m². El arte de Denial tiene una fuerte carga política y social, ya que el artista adopta posturas específicas contra temas como el capitalismo, la cultura de consumo y la publicidad. Más importante aún, el artista es consciente de sus elecciones y motivaciones: «Me gusta considerarme un artista pop activista. Me resulta mucho más fácil relacionarme con las caricaturas y los gráficos que con el fotorrealismo». Otro aspecto del trabajo de Denial es el humor. Su obra es satírica, lo que, por definición, significa que utiliza el humor como mecanismo de confrontación.

Leer Más Menos

$385.00
Casey Weldon Impresión de archivo Love Is Pain de Casey Weldon

Obra de arte "Love Is Pain", edición limitada, impresión de pigmento de archivo sobre papel de bellas artes del artista de graffiti de la cultura pop Casey Weldon.

Leer Más Menos

$139.00
Mr Brainwash- Thierry Guetta «You Look Beautiful», serigrafía de Mr Brainwash - Thierry Guetta

"You Look Beautiful" - Serigrafía de edición limitada de 6 colores impresa a mano sobre papel de bellas artes con bordes irregulares, por Mr. Brainwash - Thierry Guetta. Arte callejero raro. Famoso artista de arte pop. 2018 Edición limitada de 100 ejemplares, firmada y numerada. Tamaño de la obra: 32 x 32 pulgadas. Serigrafía de seis colores sobre papel artístico de archivo. Cada serigrafía está impresa en papel artístico de archivo rasgado a mano, firmada y numerada, con una huella dactilar en el reverso. Edición de 100 ejemplares. Tamaño de la impresión: 32 x 32 pulgadas. La intersección del arte callejero y el arte pop El Pop Art se ha caracterizado desde hace tiempo por sus colores vibrantes, sus gráficos audaces y la interacción, a menudo irónica, entre la imaginería de la cultura popular y las bellas artes. Mr. Brainwash, seudónimo del artista callejero Thierry Guetta, nacido en Francia y afincado en Los Ángeles, es un nombre que resuena dentro de esta tradición. Su obra se caracteriza por una paleta colorida, gráficos superpuestos y una singular capacidad para reflejar momentos culturales contemporáneos con una mezcla de humor, crítica y homenaje. Mr. Brainwash ha sido una figura clave en la fusión del arte callejero con la estética del Pop Art, un híbrido que suele denominarse Street Pop Art. Este estilo en particular se distingue por su accesibilidad, rasgo propio del arte callejero, y por la adopción de la predilección del Pop Art por los medios de comunicación de masas y la cultura de consumo. Su serigrafía de edición limitada «You Look Beautiful» es un testimonio de esta fusión. La obra se publicó en 2018 y presenta un proceso de serigrafía de seis colores sobre papel artístico de archivo rasgado a mano. Cada una de las 100 láminas de esta edición limitada no solo está firmada y numerada, sino que también lleva la huella dactilar única del artista en el reverso, lo que garantiza su autenticidad y un toque personal. La serigrafía, técnica empleada en la creación de «You Look Beautiful», tiene una larga trayectoria en el arte pop y urbano, siendo utilizada por artistas de la talla de Andy Warhol. Consiste en aplicar tinta a través de una plantilla de malla sobre el papel, color por color, lo que permite obtener capas de color vibrantes y nítidas. La elección de este método por parte de Mr. Brainwash es un guiño a las prácticas tradicionales del arte pop, pero los bordes del papel deshilachados a mano y la aplicación de su huella dactilar trasladan la obra a un ámbito más personal y urbano. Lenguaje visual y coleccionabilidad de Mr. Brainwash En «You Look Beautiful», Mr. Brainwash utiliza contrastes marcados y un fondo salpicado que evoca la textura áspera de los muros urbanos. La tipografía roja, de aspecto neón, que conforma el mensaje central de la obra recuerda a la señalización callejera y a los grafitis, tendiendo un puente entre la claridad comunicativa de la publicidad y la libertad expresiva del arte urbano. Es este lenguaje visual el que ha dado fama a Mr. Brainwash: un lenguaje que habla simultáneamente de alta cultura y vida cotidiana, de la galería y de la esquina de la calle. La edición limitada de «You Look Beautiful» y su meticulosa elaboración artesanal la convierten en una pieza de colección. El tamaño de cada lámina, de 81 x 81 cm, permite crear una pieza impactante que capta la atención, encarnando la dimensión monumental del arte urbano pop. La rareza de estas obras es un sello distintivo del espíritu del arte urbano, donde la naturaleza efímera de un grafiti se ve contrarrestada por el impacto perdurable de una tirada limitada en el mundo del arte. La obra de Thierry Guetta como Mr. Brainwash ha tenido un impacto significativo tanto en el arte urbano como en el pop art. Sus piezas, como "You Look Beautiful", difuminan las fronteras entre las categorías artísticas, desafiando las nociones tradicionales de lo que el arte puede ser y dónde puede apreciarse. Esta obra, si bien refleja los movimientos contemporáneos del pop art y el arte urbano, también posee un gran valor como pieza de edición limitada. Su interacción entre el medio, el mensaje y el estilo característico del artista consolida su lugar en la trayectoria del arte urbano pop y el grafiti, convirtiéndola en una pieza codiciada tanto por coleccionistas como por aficionados al arte.

Leer Más Menos

$9,212.00
Marwan Shahin Impresión giclée de prueba de artista The Kiss 2 AP de Marwan Shahin

La obra de arte "The Kiss 2" es una impresión giclée de edición limitada en papel Photographique Rag del artista de graffiti de la cultura pop Marwan Shahin. La obra más controvertida de Marwan Shahin de la serie "BANNED", que aborda los derechos de la mujer en Oriente Medio. "El beso 2", 2018. 48 x 63,5 cm. Impresión giclée sobre papel Photographique Rag. Firmada, numerada y marcada como AP. Marwan Shahin – El beso 2 y la instrumentalización de la intimidad La obra «El beso 2» de Marwan Shahin, perteneciente a su serie «Prohibido», es una pieza provocativa y políticamente potente que confronta los tabúes sociales y la censura gubernamental en torno a los derechos de las mujeres y la intimidad en público en Oriente Medio. Lanzada en 2018 como una edición limitada de prueba de artista, firmada y con la marca del artista, impresa en papel fotográfico de algodón, esta obra de 48 x 63,5 cm utiliza líneas austeras, poses seductoras y una composición majestuosa para transformar un momento de afecto en un acto revolucionario. La pieza desafía directamente las arraigadas restricciones culturales al visibilizar la intimidad entre personas del mismo sexo, un tema a menudo silenciado o vilipendiado en las sociedades conservadoras. Con una composición que difumina la línea entre el amor y la resistencia, «El beso 2» presenta a dos mujeres veladas en un abrazo íntimo. Su conexión sensual se intensifica gracias a su vestimenta —medias de encaje, tacones altos, brazaletes dorados— yuxtapuesta al drapeado monocromático de sus prendas negras. Las figuras están inmersas en un fondo lineal e hipnótico que evoca profundidad y sensación de estar atrapadas. Es una metáfora visual de las rígidas estructuras sociales en las que se encuentran inmersas, pero su cercanía desafía el poder de esas restricciones. Serie PROHIBIDA y subversión cultural a través del arte pop callejero Shahin, artista egipcio multidisciplinario, ha alcanzado reconocimiento mundial con obras que fusionan influencias del grafiti, referencias a la cultura pop y rebeldía política. La serie BANNED, de la cual The Kiss 2 es pieza central, funciona como protesta e invitación, exigiendo visibilidad para las voces marginadas y exponiendo los mecanismos de represión. Su obra refleja la dualidad de peligro y deseo que caracteriza las expresiones públicas de identidad y sexualidad en entornos estrictamente controlados. Dentro del contexto del arte pop urbano y el grafiti, el estilo de Shahin combina la ornamentación de las artes decorativas islámicas con el trazo enérgico y la rebeldía del arte callejero. El resultado es un dialecto visual contemporáneo que permite que su mensaje trascienda fronteras. Shahin utiliza la estética del poder —contraste marcado, simetría y lujo— para criticar los sistemas que lo ejercen. Las cadenas en el marco no solo aluden a la esclavitud; reflejan las limitaciones impuestas a la libertad personal por el Estado y la sociedad. Arte callejero global con una voz de Oriente Medio Si bien la obra de Shahin ha alcanzado un gran reconocimiento internacional, permanece profundamente arraigada en su identidad egipcia. Su trayectoria artística comenzó en Alejandría, donde se sumergió en el arte callejero y el grafiti como forma de protesta durante la Primavera Árabe. Esa experiencia afianzó su convicción en el arte como medio revolucionario. A diferencia de muchos artistas occidentales de pop o grafiti que abordan el género con sátira o nostalgia, Shahin suele incorporar riesgos reales y urgencia sociopolítica en su práctica. «El beso 2» se ha convertido en una de sus imágenes más compartidas y censuradas, generando debates sobre visibilidad, intimidad y censura. Refleja la fuerza globalizadora de la cultura callejera sin perder su especificidad cultural. La habilidad de Shahin para infundir la energía disruptiva del grafiti en refinadas impresiones giclée le permite expandir el territorio del arte callejero a las galerías de arte sin perder su esencia subversiva. Recuperando la imagen prohibida En un mundo donde el comportamiento público de las mujeres suele ser objeto de escrutinio y manipulación, El Beso 2 invierte esa mirada. En lugar de ocultar el afecto, Shahin lo inmortaliza con exquisito detalle y un simbolismo denso. El beso se convierte en algo más que un instante: es una declaración. Las figuras con tacones altos no son objetivadas, sino empoderadas, proyectando sombras de seducción y solidaridad. A través de la lente de Marwan Shahin, lo prohibido se transforma en arte y lo personal en político. Su voz se une al coro de artistas urbanos y grafiteros contemporáneos que expanden el lenguaje de la resistencia mediante la cultura visual. El Beso 2 es una obra impresa, pero más que eso, es un mensaje que exige ser visto, recordado y difundido.

Leer Más Menos

$863.00
BE@RBRICK Salir 400% Be@rbrick

Salida 400% BE@RBRICK Edición Limitada Medicom Figura de Arte Coleccionable de Vinilo. Bearbrick Exit 2021 - Kanechi x Rin Japón Nuevo en caja

Leer Más Menos

$271.00
Jason Naylor- OPN Heart Opn Heart Care Bear Giclee Print por Jason Naylor-OPN Heart

Impresión giclée de edición limitada "Osito Cariñoso Corazón Abierto" en papel de bellas artes de Jason Naylor, artista callejero contracultural.

Leer Más Menos

$217.00
Jenna Morello Serigrafía de corazón negro de Jenna Morello

Corazón negro, serigrafía de edición limitada de un solo color impresa a mano sobre papel de bellas artes por Jenna Morello. Arte callejero raro. Famosa artista de arte pop. Edición limitada de 25 copias, firmadas y numeradas (2022). Tamaño de la obra: 22 x 30 pulgadas. Cada lámina incorpora tinta dorada y está impresa en papel de 250 g/m² de 22 x 30 pulgadas. De una edición de 25 ejemplares, estas láminas son extremadamente limitadas.

Leer Más Menos

$218.00
Ernesto Yerena Montejano- Hecho Con Ganas Serigrafía Ganas Dignity & Love Azul de Ernesto Yerena Montejano- Hecho Con Ganas

Ganas Dignidad y Amor - Serigrafía de edición limitada en azul de 3 colores impresa a mano sobre papel de bellas artes por Ernesto Yerena. Arte callejero raro. Famoso artista de arte pop. 2014. Edición limitada de 100 ejemplares , firmada y numerada. Tamaño de la obra: 8x10.

Leer Más Menos

$221.00
Mr Brainwash- Thierry Guetta Escultura de lata de pintura en aerosol blanca "Trabaja bien juntos" de Mr Brainwash - Thierry Guetta

Trabaja bien juntos: Escultura de lata de pintura en aerosol blanca de edición limitada. Obra de arte del artista callejero, leyenda del graffiti y de la cultura pop, Mr Brainwash, Thierry Guetta. Edición limitada de 150 ejemplares, firmada y numerada (2020). Tamaño de la obra: 3x8 pulgadas. Firmado con huella dactilar y numerado. Incluye caja de presentación personalizada. Exclusivo y muy raro: Mr. Brainwash, la obra de arte en aerosol de edición limitada de Thierry Guetta.

Leer Más Menos

$519.00
Aelhra Serigrafía Doggone Nancy de Aelhra

Doggone Nancy Edición Limitada Serigrafía de 2 colores impresa a mano sobre papel de bellas artes por Aelhra, artista de graffiti callejero, arte pop moderno. 201 2 Edición limitada de 30 ejemplares , firmada y numerada. Tamaño de la obra: 18x24 Basada en la serie de televisión de HBO, Weeds.

Leer Más Menos

$217.00
Trust iCON SERIGRAFÍA

Compre TÍTULO Impresión de serigrafía de 4 colores tirada a mano en MEDIANO por Desirable Artist ARTIST Obra de arte pop de edición limitada. 2022 Edición limitada firmada y numerada de XXX Tamaño de la obra de arte XXXX INFORMACIÓN

Leer Más Menos

$702.00
Greg Gossel Serigrafía roja Pretendiendo estar enamorado de Greg Gossel

Fingiendo estar enamorado - Serigrafía de edición limitada en rojo de 5 colores impresa a mano sobre papel Cougar de archivo por Greg Gossel. Artista pop de arte callejero poco común. Edición limitada de 150 ejemplares, firmada y numerada, de 2015. Tamaño de la obra: 19x25 Impresión de 19 x 25 pulgadas a 5 colores en papel blanco Cougar libre de ácido y de calidad de archivo.

Leer Más Menos

$203.00
Mr André Saraiva TIPOGRAFÍA

Compre TÍTULO Edición limitada Impresión tipográfica a mano en 2 colores en MEDIANO por ARTISTA Arte pop graffiti artista famoso arte. INFORMACIÓN

Leer Más Menos

$165.00
Ernesto Yerena Montejano- Hecho Con Ganas Serigrafía Ganas Dignity Love Creme de Ernesto Yerena Montejano- Hecho Con Ganas

Ganas Dignidad y Amor - Serigrafía de edición limitada en crema, de 3 colores, impresa a mano sobre papel de bellas artes por Ernesto Yerena. Arte callejero raro. Famoso artista de arte pop. Edición limitada de 100 ejemplares, firmada y numerada, de 2014. Obra de arte de 8x10 pulgadas.

Leer Más Menos

$214.00
Jenna Morello Serigrafía de corazón rojo de Jenna Morello

Corazón rojo, serigrafía de edición limitada de un solo color impresa a mano sobre papel de bellas artes por Jenna Morello. Arte callejero raro. Famosa artista de arte pop. Edición limitada de 25 copias, firmadas y numeradas (2022). Tamaño de la obra: 22 x 30 pulgadas. Cada lámina incorpora tinta dorada y está impresa en papel de 250 g/m² de 22 x 30 pulgadas. De una edición de 25 ejemplares, estas láminas son extremadamente limitadas.

Leer Más Menos

$218.00
Jason Naylor- OPN Heart Opn Heart 006 Giclee Print por Jason Naylor-OPN Heart

Opn Heart 006 Impresión Giclée de edición limitada en papel de bellas artes de Jason Naylor, artista callejero de la contracultura.

Leer Más Menos

$237.00
Victo Ngai Impresión giclée de dulces sueños de Victo Ngai

Obra de arte "Dulces Sueños", impresión giclée de edición limitada en papel Hahnemühle Museum Etching 100% algodón, del artista de graffiti de la cultura pop Victo Ngai. Edición limitada de 100 ejemplares. Firmada y numerada. Imagen original creada para el relato romántico "Dulces sueños" de Peter Stamm, publicado en la revista The New Yorker. Debido a la forma en que el artista creó y almacenó esta obra, muchas de las impresiones antiguas de Ngai presentan un ligero amarilleo en los márgenes blancos superior e inferior, de aproximadamente 1 mm de longitud. Esto no afecta en absoluto a la imagen y, salvo este detalle, las impresiones son perfectas.

Leer Más Menos

$275.00
Chris RWK- Robots Will Kill Robot con huesos de corazón, juguete artístico de Chris RWK - Los robots matarán

Robot con huesos de corazón, juguete artístico de Chris RWK - ¡Escultura de vinilo de edición limitada "Robots Will Kill", obra de arte coleccionable del artista pop callejero x UVD Toys! . Edición limitada de 100 ejemplares (2023). Tamaño de la obra: 7 x 15. Nueva en caja. Figura artística estampada/impresa de un robot sosteniendo un corazón con un esqueleto. Incluye un disfraz con patrón de hueso. El "Robot con Corazón" es un juguete coleccionable creado por Chris RWK, artista y miembro del colectivo Robots Will Kill (RWK). RWK es un colectivo artístico neoyorquino fundado en 2001 por los artistas ChrisRWK, Veng y Kevin, quienes se especializan en arte urbano y grafiti. Posteriormente se unieron otros miembros, como ECB y Peeta. Su obra se puede apreciar en diversos espacios públicos, galerías y eventos alrededor del mundo. El "Robot con Corazón" exhibe el estilo característico de Chris RWK, que se distingue por líneas audaces, temas originales y la presencia de robots como protagonistas. El juguete representa a un robot sosteniendo un corazón, simbolizando la idea de que incluso las máquinas pueden tener humanidad, amor y compasión. Esta pieza no solo representa el estilo artístico de Chris RWK, sino que también encarna el espíritu creativo y la misión del colectivo RWK. Los juguetes coleccionables han ganado popularidad en los últimos años, con artistas que crean figuras de vinilo o resina de edición limitada que muestran sus estilos y temáticas distintivas. Estos juguetes suelen ser muy buscados por los coleccionistas, que aprecian la artesanía y el valor artístico que poseen.

Leer Más Menos

$583.00
Conrad Roset Muse #388 Giclee Print por Conrad Roset

Muse #388 Obra de arte Impresión giclée de edición limitada en papel de 330 g/m2 del artista de graffiti de la cultura pop Conrad Roset. Firmado en 2014

Leer Más Menos

$139.00
Cleon Peterson La flor del mal: El beso - Serigrafía en blanco de Cleon Peterson

Flor del Mal: El Beso - Serigrafía de edición limitada, blanca, bicolor, impresa a mano sobre papel Coventry Rag de 290 g/m² con bordes irregulares, por Cleon Peterson. Arte callejero poco común. Famoso artista de arte pop. FLORES DEL MAL: EL BESO (BLANCO) 81 x 81 cm. Serigrafía artesanal en negro y hueso. Impresa en papel Coventry Rag de 290 g/m² con bordes irregulares. Cada lámina está firmada y numerada. Edición limitada de 125 ejemplares.

Leer Más Menos

$759.00
Ron English- POPaganda Lady Lips OG Escultura Arte Juguete por Ron English- POPaganda

Lady Lips - Escultura de vinilo de edición limitada original. Obra de arte del legendario artista callejero de graffiti Ron English - POPaganda. Edición limitada de 2022 de 100 unidades. Escultura de vinilo sólido de 10x7 pulgadas con diseño de labios besándose, estilo Rolling Stones. Color original. «Cada cierto tiempo, me encuentro con algo que explota y se vuelve mucho más grande que yo… Lady Lips es la esencia del Rock and Roll» – Ron English- POPaganda

Leer Más Menos

$664.00
Ben Frost Impresión de archivo de papel secante Xanax de Ben Frost

Papel secante de Xanax, edición limitada, impresión de pigmento de archivo sobre papel secante perforado, obra de Ben Frost, arte pop y LSD. El artista contemporáneo australiano Ben Frost es conocido por su audaz e irreverente arte pop. Su inconfundible interpretación de la cultura pop subvierte la iconografía cotidiana de las marcas más importantes del mundo. Al subvertir el significado y los mensajes de los medios de comunicación convencionales, la mordaz crítica de Frost a la publicidad, el entretenimiento y la política resulta provocadora y controvertida. Actualmente expone tanto a nivel local como internacional, y su obra se ha presentado en numerosas exposiciones en Estados Unidos, Europa y Asia. Una de las primeras características que se aprecian en el arte de Frost son los medios y técnicas poco convencionales, desde el lienzo cuadrado tradicional hasta cajas de cartón, y desde la pintura acrílica hasta el aerosol. No es casualidad que gran parte de su obra consista en imágenes apropiadas de animaciones, como Los Simpson, Looney Tunes, Los Pitufos, Winnie the Pooh, etc., que se insertan en un nuevo contexto artístico sin perder sus connotaciones originales.

Leer Más Menos

$466.00
Aelhra Pals Purple Silkscreen Print de Aelhra

Pals- Purple Limited Edition 2-Color Hand-Pulling Silkscreen Print on Fine Art Paper by Aelhra Graffiti Street Artist Modern Pop Art. 2014. Edición limitada de 30 ejemplares firmados y numerados. Tamaño de la obra: 18 x 24 pulgadas.

Leer Más Menos

$217.00
Matt Bailey Keep Me In Your Heart Spectre Art Toy Escultura de Matt Bailey

Mantenme en tu corazón - Spectre Edición Limitada Juguete de Arte en Poliresina Obra de Arte Coleccionable del artista de graffiti callejero Matt Bailey. «Keep Me in Your Heart» de Matt Bailey (Edición Spectre) es una pieza de colección de poliresina completamente negra que juega sutilmente con los materiales. El contraste entre el esqueleto negro translúcido, la figura femenina en negro mate y los detalles de alto brillo hacen de esta pieza fantasmal una obra de arte atemporal.

Leer Más Menos

$363.00

Valentines Day Graffiti Street Pop Artwork

Día de San Valentín en el arte pop callejero y el grafiti

El Día de San Valentín ha sido durante mucho tiempo una fuente de inspiración para el arte urbano y el grafiti, sirviendo como plataforma para que los artistas exploren temas como el amor, la pasión, la conexión y, a veces, el desamor. Las imágenes asociadas a este día —corazones, rosas, cupidos y gestos románticos— se han transformado a través de imágenes impactantes, estética urbana e interpretaciones expresivas que van más allá de las representaciones comerciales tradicionales. Los artistas urbanos han aprovechado esta fecha para impregnar sus obras con mensajes sobre las relaciones, el amor propio e incluso la crítica social, convirtiéndola en un tema significativo del arte urbano contemporáneo. A lo largo de los años, el Día de San Valentín se ha representado de innumerables maneras, desde murales coloridos y alegres hasta grafitis más subversivos que cuestionan la idea del amor en la sociedad moderna. Muchos artistas aprovechan esta fecha para crear obras que reflejan no solo el romance, sino también temas como la añoranza, la fugacidad y la intensidad emocional. La flexibilidad del arte urbano y el grafiti permite tanto celebrar como criticar el amor, convirtiéndolo en uno de los temas más dinámicos de esta forma de arte.

Simbolismo del amor en el arte urbano

El corazón es uno de los símbolos más reconocidos en la cultura visual, y en el arte urbano pop y el grafiti, adopta diversas formas. Algunos artistas se decantan por el clásico corazón rojo, pintando murales a gran escala con representaciones vibrantes y alegres del amor y la conexión. Otros lo distorsionan o reinventan, rompiéndolo, prendiéndole fuego o transformándolo en nuevos símbolos para reflejar significados más profundos. Esta versatilidad permite a los artistas abordar las complejidades de las relaciones en lugar de limitarse a versiones idealizadas del amor. El uso de tipografía llamativa y plantillas también es común en el arte urbano inspirado en el Día de San Valentín. Frases cortas como «El amor triunfa», «Para siempre tuyo» o incluso comentarios sarcásticos como «El amor es una mentira» se pueden encontrar en los paisajes urbanos, generando una reacción emocional inmediata en los transeúntes. Algunos artistas integran poesía, letras de canciones o notas manuscritas en sus obras, realzando aún más la crudeza y la emotividad características del arte urbano pop y el grafiti.

El Día de San Valentín como declaración artística urbana

El arte pop callejero y el grafiti se nutren de la interacción entre la obra y su entorno. Con la llegada del Día de San Valentín, los espacios urbanos suelen llenarse de obras de arte efímeras que celebran o critican el amor. Muchos artistas aprovechan esta fecha para dejar mensajes emotivos en las paredes, crear instalaciones colaborativas o incluso realizar performances de arte callejero relacionadas con las relaciones y el afecto. Estas obras a menudo involucran directamente al público, permitiendo una experiencia artística compartida que trasciende las galerías y museos. Algunos artistas utilizan el Día de San Valentín para abordar temas más amplios del amor, como la familia, el amor propio y la unidad, en lugar de centrarse únicamente en las relaciones románticas. Este enfoque permite una interpretación más inclusiva de la festividad, conectando con un público más amplio. Otros adoptan una postura más rebelde, utilizando el Día de San Valentín para crear mensajes anticapitalistas, rechazando la comercialización del amor y centrándose en las conexiones emocionales genuinas. Esta dualidad —celebración y crítica— es lo que convierte al Día de San Valentín en un tema tan atractivo en el arte urbano contemporáneo.

La influencia perdurable del amor en el arte pop callejero

El amor, en todas sus formas, sigue siendo una de las fuerzas motrices más poderosas del arte. Ya sea plasmado en enormes murales, impreso en serigrafías de edición limitada o convertido en pegatinas y carteles, las imágenes del Día de San Valentín siguen siendo una parte esencial del arte urbano y el grafiti. La capacidad de los artistas para reinventar, reinterpretar y personalizar estos temas garantiza que el amor —con sus alegrías y dificultades— siempre tendrá un lugar en la cultura artística urbana. Cada febrero, surgen nuevas obras que reflejan la naturaleza cambiante de las relaciones, capturando las emociones, los retos y la belleza de la conexión humana. El Día de San Valentín sirve como una oportunidad para que los artistas se conecten con su público de manera significativa, creando obras que resuenan tanto a nivel personal como cultural. A través de vibrantes paletas de colores, figuras expresivas y mensajes profundos, los artistas urbanos continúan redefiniendo la imagen del amor en el mundo moderno, demostrando que el arte urbano y el grafiti son una de las formas más impactantes de plasmar las emociones que nos definen.

Filtro

PrecioPrecio

De $ a $

Disponibilidad

En existencia

Tipo de producto

Marca

Ancho

Altura

Mostrar productos (279)

Bec Winnel Impresión giclée de Tyler por Bec Winnel

Damien Hirst Las emperatrices- H10-5 Taytu Betul Giclée de aluminio de Damien Hirst

Brandalism & Brandalised Escultura de polipiedra Kissing Coppers Gold Rush de Brandalised

Hijack BFF Unique 1 San Valentín Impresión serigráfica original de Hijack

Andi Soto ARCHIVOPP

Cleon Peterson Río de Sangre Hueso, serigrafía de Cleon Peterson

Snoeman Spread Love XII Pintura acrílica original en aerosol de Snoeman

Frank Kozik SILKSCREEN Serigrafía de ARTIST

Faile Diamond FAILEdoodle - Serigrafía roja/negra de Faile

Mr Brainwash- Thierry Guetta La vida es bella. Escultura clásica roja de Mr Brainwash - Thierry Guetta

Aelhra Pals Gray Original Mixed Media Acuarela de Aelhra

Bec Winnel Impresión giclée "Me completas" de Bec Winnel

Luke Chueh Juguete de arte de vinilo perra de Luke Chueh

Chris RWK- Robots Will Kill Juguete artístico VINYLTOY de ARTIST

Chris RWK- Robots Will Kill Robot con corazón, juguete artístico negro de Chris RWK - Los robots matarán

Denial- Daniel Bombardier Límite de crédito Black in the Red Archival Print de Denial- Daniel Bombardier

Casey Weldon Impresión de archivo Love Is Pain de Casey Weldon

Mr Brainwash- Thierry Guetta «You Look Beautiful», serigrafía de Mr Brainwash - Thierry Guetta

Marwan Shahin Impresión giclée de prueba de artista The Kiss 2 AP de Marwan Shahin

BE@RBRICK Salir 400% Be@rbrick

Jason Naylor- OPN Heart Opn Heart Care Bear Giclee Print por Jason Naylor-OPN Heart

Jenna Morello Serigrafía de corazón negro de Jenna Morello

Ernesto Yerena Montejano- Hecho Con Ganas Serigrafía Ganas Dignity & Love Azul de Ernesto Yerena Montejano- Hecho Con Ganas

Mr Brainwash- Thierry Guetta Escultura de lata de pintura en aerosol blanca "Trabaja bien juntos" de Mr Brainwash - Thierry Guetta

Aelhra Serigrafía Doggone Nancy de Aelhra

Trust iCON SERIGRAFÍA

Greg Gossel Serigrafía roja Pretendiendo estar enamorado de Greg Gossel

Mr André Saraiva TIPOGRAFÍA

Ernesto Yerena Montejano- Hecho Con Ganas Serigrafía Ganas Dignity Love Creme de Ernesto Yerena Montejano- Hecho Con Ganas

Jenna Morello Serigrafía de corazón rojo de Jenna Morello

Jason Naylor- OPN Heart Opn Heart 006 Giclee Print por Jason Naylor-OPN Heart

Victo Ngai Impresión giclée de dulces sueños de Victo Ngai

Chris RWK- Robots Will Kill Robot con huesos de corazón, juguete artístico de Chris RWK - Los robots matarán

Conrad Roset Muse #388 Giclee Print por Conrad Roset

Cleon Peterson La flor del mal: El beso - Serigrafía en blanco de Cleon Peterson

Ron English- POPaganda Lady Lips OG Escultura Arte Juguete por Ron English- POPaganda

Ben Frost Impresión de archivo de papel secante Xanax de Ben Frost

Aelhra Pals Purple Silkscreen Print de Aelhra

Matt Bailey Keep Me In Your Heart Spectre Art Toy Escultura de Matt Bailey

Día de San Valentín en el arte pop callejero y el grafiti

Simbolismo del amor en el arte urbano

El Día de San Valentín como declaración artística urbana

La influencia perdurable del amor en el arte pop callejero