Arcoíris

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  • Supernatural Archival Print by Beastman

    Beastman Impresión de archivo sobrenatural de Beastman

    Impresiones de pigmentos de archivo de edición limitada de Supernatural en papel de bellas artes de 310 g/m² por Beastman, artista callejero de graffiti y arte pop moderno. Edición limitada de 350 ejemplares, firmada y numerada (2015). Tamaño de la obra: 17 x 17 pulgadas. La exposición «Orígenes del Futuro» supuso una extensión de mi obra en curso, un nuevo universo estético y narrativo, una exploración continua de una visión futurista. Las obras representan un ecosistema cósmico latente de esperanza y supervivencia, un mundo habitado por nuevas formas de vida cuyos orígenes sobrenaturales se sugieren mediante la simetría concéntrica, la repetición y detalles vibrantes. Estas pinturas se generan orgánicamente a partir de la geometría. Parten de la misma cuadrícula medida, y a partir de esas medidas se desarrollan las formas, las líneas y las figuras. Posteriormente, diferentes aspectos se repiten, se reflejan o se alternan en las tres obras. - Beastman

    $228.00

  • Hard Holy Ship 9 2017 Silkscreen Print by MFG- Matt Goldman

    MFG- Matt Goldman Hard Holy Ship 9 2017 Serigrafía de MFG- Matt Goldman

    Hard: Holy Ship 9 - Póster de edición limitada del evento musical 2017. Impresión serigráfica a mano a 3 colores sobre papel blanco brillante de archivo. Fabricado por Matt Goldman. Max Goldman para el Festival de Música Holy Ship 2017. Desde su creación, MFG- Matt Goldman Creative diseñó la identidad visual y el arte de HARD Fest y todos sus eventos derivados, incluyendo Holy Ship. Por fin hemos encontrado la colección completa de pósteres que hicimos juntos antes de que Gary Richards dejara Live Nation y me llevara con él. Un viaje al pasado: es divertido ver cómo los nombres de los DJs competían por el primer puesto a lo largo de los años y también recordar lo pionero que fue HARD en la promoción de las carreras de algunos de los DJs más importantes de hoy. 45,7 x 61 cm • Impresión offset a color directo • Turquesa fluorescente, azul cielo, negro • Papel blanco brillante de archivo • Edición limitada de 500 ejemplares • Lanzamiento: 2017 Grupos de música electrónica: Fatboy Slim, Griz, Claude Vonstroke, Jauz, Maya Jane Coles, Hoy Since 82, GTA, Gorgon City, Destructo, Getter, Justin Martin, Jack Beats, Felix da Housecat, Mija, AC Slater, DJ Tennis, Slow Magic, Ilovemakonnen, Hannah Wants, Soul Clap, Motez, Chris Lorenzo, Wolf + Lamb, Ookay, Slushii, Herobust, Kayzo, Wax Motif, J. Phlip, Thugfucker, Giraffage, Justin Jay, Rezz, Hucci, Gerd Janson, Oshi, Doorly, Party Favor, Craze, Gina Turner, Kaz James, Chris Lake, Kim Ann Foxman, Bot, Barclay Crenshaw, Mambo Brothers, Kidnap Kid, Horse Meat Disco, Cut Snake, Doc Martin, Will Clarke, Eli & Fur, Stranger, Nick Monaco, Jerry Folk, Oliver, Redlight, Golf Clap, Josh Pan, Newcleus Live, Vincent, Marques Wyatt, Thee Mike B, DJ Soup, Mr Kool Aid, Arthur Baker, Bones, Dateless, Subset, The Interns, Anakim

    $39.00

  • King's Lament Giclee Print by Skinner

    Skinner Impresión giclée del lamento del rey de Skinner

    Lamento del Rey, Impresión Giclée de Edición Limitada sobre Papel de Algodón aterciopelado de Skinner, artista callejero contracultural. Skinner es un artista autodidacta que reside en Oakland, California, y que ha cultivado con meticulosidad un equilibrio entre murales extraordinarios, instalaciones extrañas y provocadoras, a la vez que mantiene una prolífica carrera comercial. Influenciado por la cultura pop de los 80, la lucha humana, los mitos y la violencia, las mazmorras y dragones, y las leyendas del heavy metal, la mente de Skinner es un caos psicosocial alimentado por una manipulación calculada.

    $172.00

  • Andy Warhol Polaroid Series 1 Photograph Art Object by Andy Warhol x Kidrobot

    Andy Warhol Andy Warhol Polaroid Serie 1 Fotografía Objeto de arte por Andy Warhol x Kidrobot

    Impresiones fotográficas de edición limitada de la serie 1 de Polaroid de Andy Warhol en papel de bellas artes del artista de la cultura pop Kidrobot. Fotografía Polaroid Serie 1 de Andy Warhol, 2021. Objeto de arte fotográfico de Andy Warhol x Kidrobot. Nuevo en caja. Este conjunto de 11 reproducciones de las famosas Polaroids de Andy Warhol incluye una combinación de sus icónicas selfies y objetos cotidianos como cajas de Brillo y plátanos, los temas que le encantaba fotografiar a diario con su adorada cámara Polaroid Big Shot durante la década de 1970 y hasta su prematura muerte en 1987. Estas 11 reproducciones de Polaroid son una pieza de colección ideal para los aficionados a Warhol y constituyen un diario visual atemporal de la vida y el arte de Andy Warhol.

    $30.00

  • Catch The Stars Special Edition I Serigraph Print by El Pez

    El Pez Atrapa las estrellas Edición especial I Serigrafía de El Pez

    Atrapa las estrellas - Edición especial | Edición limitada | Serigrafía de 13 colores con recubrimiento UV y purpurina en capas sobre cartón de archivo de museo de 2 capas de Pez Graffiti Street Artist Modern Pop Art. Serigrafía de 13 colores, firmada y numerada, con barniz UV y purpurina aplicada selectivamente sobre cartulina de conservación de museo de dos capas. Medidas: 38,1 x 54,9 cm. Lanzamiento: 15 de octubre de 2021. Edición limitada de 50 ejemplares. "Atrapa las estrellas" de Pez: una vibrante fusión de arte callejero y serigrafía. «Catch The Stars - Edición Especial I» de Pez celebra el color, la composición y el espíritu exuberante del arte urbano, plasmado en una serigrafía moderna de arte pop. Esta obra de edición limitada es una serigrafía de 13 colores, que destaca por el uso de barniz UV y purpurina en capas, creando una pieza tan dinámica en textura como en impacto visual. Impresa en cartón de archivo Rising Museum de dos capas, un material elegido por su durabilidad y calidad, la pieza mide 38 x 55 cm. Lanzada el 15 de octubre de 2021 con una tirada de solo 50 ejemplares, Pez firmó y numeró meticulosamente cada serigrafía, convirtiéndolas en piezas de colección muy codiciadas. El artista Pez, conocido por sus personajes distintivos y su estética vibrante y alegre, traduce la energía del grafiti callejero en un sofisticado medio de impresión. El uso de 13 colores distintos en el proceso de serigrafía permite una complejidad y profundidad que reflejan la naturaleza estratificada del arte urbano. El recubrimiento UV adicional mejora la durabilidad de la impresión, asegurando que los colores se mantengan vivos con el paso del tiempo, mientras que la capa de brillo puntual añade una dimensión lúdica que captura y refracta la luz, imitando el fugaz destello de la luz solar en las paredes urbanas. La maestría artística de la serigrafía de Pez La maestría de "Catch The Stars" se evidencia en la precisión del proceso serigráfico, una técnica de impresión conocida por su capacidad para producir imágenes brillantes y nítidas. Este método, combinado con el uso contemporáneo de brillantina y barniz UV, demuestra el compromiso de Pez por expandir los límites de la serigrafía tradicional. El cartón de conservación sirve como base sólida para la obra, asegurando la preservación de los intrincados detalles y elementos texturales, convirtiendo la pieza en un deleite visual y una obra de arte de calidad de archivo. Las imágenes lúdicas de Pez, con rostros sonrientes y escenas caprichosas, son un elemento básico del arte pop urbano, y "Catch The Stars" representa a la perfección su obra. Su trabajo traslada la espontaneidad y accesibilidad del grafiti callejero al contexto de las bellas artes, tendiendo un puente entre una forma de arte tradicionalmente vista en las calles y la naturaleza coleccionable del arte de galería. Coleccionabilidad e impacto cultural de "Atrapa las estrellas" La edición limitada de "Catch The Stars" aumenta su valor como pieza de colección; con solo 50 ejemplares disponibles, cada uno se convierte en un objeto codiciado por coleccionistas y aficionados al arte. La serigrafía no es solo una obra de arte, sino también una representación del movimiento cultural del arte pop urbano. La habilidad de Pez para capturar la esencia de la cultura callejera, con sus gráficos audaces y colores vibrantes, y traducirla a una forma accesible y sofisticada a la vez, demuestra la versatilidad y el atractivo perdurable del arte urbano. En resumen, "Catch The Stars - Edición Especial I" de Pez es un testimonio vibrante de la evolución del arte urbano del grafiti hacia la esfera del arte elevado. Encarna la alegría y la exuberancia de la visión artística de Pez, a la vez que exhibe las meticulosas técnicas de la impresión moderna. Como obra de arte pop urbano, transmite la energía y la vitalidad del grafiti a un formato duradero y digno de exhibición, asegurando que la obra pueda ser apreciada por generaciones. Pez continúa influyendo en la trayectoria del arte callejero, demostrando que este medio puede adaptarse y prosperar más allá de los muros urbanos de los que se originó.

    $528.00

  • Hard Holy Ship 4 2015 Silkscreen Print by MFG- Matt Goldman

    MFG- Matt Goldman Hard Holy Ship 4 2015 Serigrafía de MFG- Matt Goldman

    Hard: Holy Ship 4 - Póster de edición limitada del evento musical Holy Ship 2015. Impresión serigráfica de 3 colores realizada a mano sobre papel de bellas artes por Max Goldman para el festival de música Holy Ship 2015. Desde su creación, MFG- Matt Goldman Creative diseñó la identidad visual y el arte de HARD Fest y todos sus eventos derivados, incluyendo Holy Ship. Por fin hemos encontrado la colección completa de pósteres que hicimos juntos antes de que Gary Richards dejara Live Nation y me llevara con él. Un viaje al pasado: es divertido ver cómo los nombres de los DJs competían por el primer puesto a lo largo de los años y también recordar lo pionero que fue HARD en la promoción de las carreras de algunos de los DJs más importantes de hoy. 45,7 x 61 cm • Impresión offset a color directo • Verde fluorescente, rosa fluorescente, amarillo fluorescente, negro • Papel blanco brillante de archivo • Edición limitada de 500 ejemplares • Lanzado en 2015 Grupos de música electrónica: Knife Party, Pretty Lights, Flume, Boys Noize, A-Trak, RL Grime, Laidback Luke, Maya Jane Coles, Duke Dumont, Annie Mac, Armand Van Helden, Rudimental, What So Not, Clockwork, Busy P, Griz, Justin Martin, Destructo, Alex Metric, Dusky, Odesza, Oliver, Rustie, Henry Fong, Gorgon City, Cyril Hahn, Salva, Jimmy Edgar, Congorock, Craze, Branchez, Spank Rock, DJ Sliink, Shiba San, Sharam Jey, Snakehips, DJ Falcon, Kidnap Kid, Hannah Wants, Motez, Teki Latex, Gina Turner, Wax Motif, Ape Drums, Tommy Kruise, Doorly, Djedjotronic, Vanilla Ace , Cory Enemy , Yogi , T. Williams

    $39.00

  • Flower Power Shoeuzi 100% Gun Art Sculpture by J-LDN aka Jack London

    J-LDN aka Jack London Flower Power Shoeuzi 100% Gun Art Escultura de J-LDN alias Jack London

    Flower Power Shoeuzi, escultura artística de Uzi 100% de poliresina fundida y pintada a mano, juguete de edición limitada. Obra de arte del artista J-LDN, famoso por su arte callejero pop y graffiti. Edición limitada de 2022 con certificado de autenticidad firmado (COA), 200 unidades. Tamaño: 7,5 x 9 pulgadas. Cada escultura Uzi incluye un sistema magnético Shoeuzi Magnafix de 4 piezas, caja, soporte de exhibición y guantes. Fabricada a mano en resina de polystone moldeada y pintada. Nueva en su caja. «Shoeuzi es una serie de esculturas de arte satírico que juegan con la dinámica de poder que las marcas corporativas ejercen sobre la cultura y el estilo de vida urbanos. Desde la policía que utiliza camiones trampa llenos de zapatillas Nike, hasta las fábricas clandestinas de réplicas ilegales y los robots de pago automático que alimentan una multimillonaria industria de reventa, estas marcas trascienden el simple concepto de "producto" e influyen en la configuración de nuestro mundo.» -J-LDN

    $670.00

  • Tetrahedron Low Orbit Silkscreen Print by Sam Chivers

    Sam Chivers Serigrafía de órbita baja de tetraedro de Sam Chivers

    Tetraedro - Órbita Baja. Serigrafía de edición limitada a cuatro colores, impresa a mano sobre papel de bellas artes por el artista pop Sam Chivers. 17,5 x 17,5 cm. Edición de 28.

    $229.00

  • Muse #563 - Sprayed Paint Art Collection

    Conrad Roset Muse #563 Giclee Print por Conrad Roset

    Muse #563 Obra de arte Impresión giclée de edición limitada en papel de 330 g/m2 del artista de graffiti de la cultura pop Conrad Roset.

    $146.00

  • Catch The Stars Special Edition III PP Serigraph Print by El Pez

    El Pez Atrapa las estrellas Edición especial III Serigrafía PP Impresión de El Pez

    Catch The Stars - Edición especial III PP Printer Proof Edición limitada Serigrafía de 13 colores con revestimiento UV y brillo de capa localizada sobre tablero de archivo Rising Museum de 2 capas de Pez Graffiti Street Artist Modern Pop Art. Serigrafía PP de 13 colores firmada y marcada con recubrimiento UV y purpurina en capas sobre cartón de archivo Rising Museum de 2 capas compatible con AR. Tamaño: 15 x 21,63 pulgadas. Lanzamiento: 20 de enero de 2022. "Catch The Stars - Edición Especial III" de El Pez: Una fusión de arte callejero y serigrafía avanzada El Pez, artista reconocido por fusionar el arte callejero con la vibrante vitalidad del pop art, presenta "Catch The Stars - Edición Especial III", un testimonio de la síntesis de la serigrafía tradicional con el arte moderno. Esta edición de prueba de impresión (PP), lanzada el 20 de enero de 2022, es una edición limitada que demuestra el compromiso de El Pez con el arte del grabado y su dedicación a trascender los límites del arte callejero. La serigrafía consta de 13 colores, cada capa meticulosamente añadida para crear una composición que vibra con energía y movimiento, acentuada por un recubrimiento UV para su conservación y una capa de purpurina que añade un brillo táctil y visual. Con unas medidas de 38 x 55 cm, la obra es una armoniosa combinación de tamaño y escala, que permite que cada detalle resuene con claridad y propósito. El cartón de archivo de doble capa del Rising Museum es un guiño a la prioridad de El Pez en la calidad y la durabilidad, garantizando que la obra perdure como pieza de arte contemporáneo y objeto de colección. Cada serigrafía de esta edición está marcada por el artista como PP, resaltando su exclusividad y sirviendo como sello de autenticidad. El Pez: Innovando dentro de los géneros del street pop art y el graffiti La trayectoria artística de El Pez es una vívida narrativa que recorre las calles de Barcelona y se expande por todo el mundo, donde su icónica imaginería ha encontrado eco. "Catch The Stars - Edición Especial III" es un capítulo vibrante de esta narrativa, que muestra su evolución desde los murales callejeros hasta las sofisticadas impresiones que conservan el espíritu espontáneo del grafiti. La compatibilidad de la obra con la realidad aumentada (RA) introduce una capa interactiva en la serigrafía, conectando el arte tangible con el mundo digital, permitiendo una experiencia inmersiva a la vanguardia de la innovación en el arte contemporáneo. El recubrimiento UV de la serigrafía cumple una función protectora y enriquece el impacto visual, asegurando que los colores se mantengan vivos a pesar del paso del tiempo y la exposición. La purpurina puntual intercalada en la composición crea momentos de brillantez que imitan las propiedades reflectantes del grafiti tradicional bajo las luces urbanas. La obra de El Pez se caracteriza por su capacidad de hablar el lenguaje de la calle a través de un medio tradicionalmente asociado con las bellas artes, creando un diálogo entre dos mundos que a menudo se cruzan, pero rara vez convergen con tanta armonía. Impacto cultural y coleccionabilidad de las serigrafías de El Pez En el mercado del arte coleccionable, las serigrafías de El Pez destacan por su meticulosa elaboración, su vibrante estética y la alegría que provocan en el espectador. "Catch The Stars - Edición Especial III" no es la excepción, ya que encapsula el estilo y la filosofía característicos del artista y encarna la esencia del arte pop callejero y el grafiti. Gracias a su edición limitada, cada edición PP se convierte en una pieza preciada para los coleccionistas, ofreciendo una instantánea de la visión creativa del artista en un momento específico. "Catch The Stars - Edición Especial III" de El Pez es más que una simple serigrafía; celebra el movimiento del arte callejero, su influencia en el arte pop y el panorama en constante evolución del arte moderno. Es una prueba del papel de El Pez en esta dinámica evolución, lo que lo convierte en un innovador y una figura clave del arte contemporáneo. La serigrafía captura la esencia del arte pop callejero y lo impulsa hacia el futuro a través de su adopción de nuevas tecnologías y medios, asegurando que el trabajo de El Pez continúe resonando e inspirando dentro de la comunidad artística y más allá.

    $887.00

  • Krawluss Giclee Print by Skinner

    Skinner Impresión giclée Krawluss de Skinner

    Edición limitada de impresión giclée de Krawluss sobre papel de algodón aterciopelado, obra del artista callejero contracultural Skinner. Skinner es un artista autodidacta que reside en Oakland, California, y que ha cultivado con meticulosidad un equilibrio entre murales extraordinarios, instalaciones extrañas y provocadoras, a la vez que mantiene una prolífica carrera comercial. Influenciado por la cultura pop de los 80, la lucha humana, los mitos y la violencia, las mazmorras y dragones, y las leyendas del heavy metal, la mente de Skinner es un caos psicosocial alimentado por una manipulación calculada.

    $380.00

  • Mickey Billboard Plastic Giclee Print by Jeff Gillette

    Jeff Gillette Impresión giclée de plástico de Mickey Billboard de Jeff Gillette

    Impresión giclée de la obra de arte en plástico de Mickey Mouse en papel de bellas artes del artista de graffiti de la cultura pop Jeff Gillette. Impresión digital de plástico de Mickey Mouse, edición abierta, firmada por el artista en la esquina inferior derecha. Papel de 13 x 19 pulgadas, imagen de 11,25 x 18 pulgadas. 2021

    $92.00

  • Hirst Dots White Spray Paint Can Sculpture by Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Mr Brainwash- Thierry Guetta Escultura de lata de pintura en aerosol blanca con puntos Hirst, de Mr Brainwash - Thierry Guetta

    Hirst Dots - Escultura de lata de pintura en aerosol blanca de edición limitada. Obra de arte del artista callejero, leyenda del graffiti y de la cultura pop, Mr Brainwash - Thierry Guetta. 2020 Edición limitada de 150 ejemplares, firmada y numerada. Tamaño de la obra: 3x8. Firmado con huella dactilar y numerado. Incluye caja de presentación personalizada. Pieza de colección ultra rara y de edición limitada de la obra maestra de arte Mr Brainwash de Thierry Guetta: una lata de aerosol pintada con aerosol.

    $545.00

  • CFYW Next Crash Silkscreen Print by Cash For Your Warhol

    Cash For Your Warhol Serigrafía CFYW Next Crash de Cash For Your Warhol

    CFYW Next Crash Edición Limitada Impresión Serigráfica Manual de 4 Colores sobre Papel Francés Sweet Tooth Fine Art de 100 lb por Cash For Your Warhol Graffiti Artista Callejero Arte Pop Moderno. «Esta es solo mi tercera impresión, pero es la primera que fusiona mi trabajo con publicidad de otras empresas que, en teoría, constituyen prácticas comerciales legítimas. Esta pieza refleja nuestra fascinación por la señalización similar que puebla nuestro entorno y que fue la inspiración para el proyecto en sí. Llevo años coleccionando estos carteles publicitarios de plástico (Coroplast), imaginando integrarlos en mi proyecto en algún momento. Tengo otras ideas sobre cómo se desarrollará, pero me gusta mucho cómo ha quedado este primer intento». - Cash For Your Warhol

    $208.00

  • Hirst Dots Cyan Spray Paint Can Sculpture by Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Mr Brainwash- Thierry Guetta Escultura de lata de pintura en aerosol cian con puntos Hirst, de Mr Brainwash - Thierry Guetta

    Hirst Dots - Escultura de lata de pintura en aerosol de edición limitada cian, obra de arte del artista callejero, leyenda del graffiti y de la cultura pop, Mr Brainwash - Thierry Guetta. 2020 Edición limitada de 150 ejemplares, firmada y numerada. Tamaño de la obra: 3x8. Firmado con huella dactilar y numerado. Incluye caja de presentación personalizada. Pieza de colección ultra rara y de edición limitada de la obra maestra de arte Mr Brainwash de Thierry Guetta: una lata de aerosol pintada con aerosol.

    $545.00

  • OOZY SuperGuggi Designer Art Toy by SuperPlastic x Alex Pardee

    Alex Pardee OOZY SuperGuggi Designer Art Toy de SuperPlastic x Alex Pardee

    Figura coleccionable de vinilo OOZY SuperGuggi Janky SuperPlastic de edición limitada, obra de arte callejero, del artista Alex Pardee. Edición limitada 2022, nueva en caja "Tras buscar granadas en ácido de batería caducado, este sonriente ingenuo donó sus labios a un comedor social y empezó a trabajar como voluntario en un hospital infantil local." Alex P.

    $269.00

  • Hirst Dots Pink Spray Paint Can Sculpture by Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Mr Brainwash- Thierry Guetta Escultura de lata de pintura en aerosol rosa con puntos Hirst, de Mr Brainwash - Thierry Guetta

    Hirst Dots - Escultura de lata de pintura en aerosol rosa de edición limitada. Obra de arte del artista callejero, leyenda del graffiti y de la cultura pop, Mr Brainwash - Thierry Guetta. 2020 Edición limitada de 150 ejemplares, firmada y numerada. Tamaño de la obra: 3x8. Firmado con huella dactilar y numerado. Incluye caja de presentación personalizada. Pieza de colección ultra rara y de edición limitada de la obra maestra de arte Mr Brainwash de Thierry Guetta: una lata de aerosol pintada con aerosol.

    $545.00

  • Turk Street Archival Print by Apexer

    Apexer Impresión de archivo de Turk Street de Apexer

    Impresiones de edición limitada de Turk Street con pigmentos de archivo en papel de bellas artes de 310 g/m² del artista callejero de graffiti Apexer, arte pop moderno. Cuando pinto en la calle, me gusta divertirme. Siempre estoy probando nuevas ideas que luego se transforman en más. En esta pintura, quise usar dos estilos de relleno radicalmente diferentes. Así que la mitad superior tiene mi estilo clásico y en la inferior, juego con la idea de diferentes efectos cromados. Fue muy divertido pintar esta obra en el corazón de San Francisco. Forma parte de mi vocabulario artístico. Esta pieza en particular se llama "Apex" y la pinté con un estilo muy "superburner", pero sobre todo quería explorar nuevas posibilidades de color y estilo. - Apexer

    $205.00

  • Cops & Cans Giclee Print by Taz- Jim Evans x Risk Rock

    Risk Rock GICLEE AP Lámina giclée de ARTIST

    Compre TÍTULO Pop Street Artwork Edición limitada Giclee Print en MEDIUM por Urban Graffiti Modern Artist ARTIST. 2022 Edición limitada firmada y numerada de XXX Tamaño de la obra de arte XXXX INFORMACIÓN

    $518.00

  • The Day Giclee Print by Victo Ngai

    Victo Ngai Impresión giclée del día de Victo Ngai

    La obra de arte "The Day Artwork" es una impresión giclée de edición limitada sobre papel Hahnemühle Museum Etching 100% algodón, del artista de graffiti de la cultura pop Victo Ngai. Edición limitada de 100 ejemplares. Firmada y numerada. Debido a la forma en que el artista creó y almacenó esta obra, muchas de las impresiones antiguas de Ngai presentan un ligero amarilleo en los márgenes blancos superior e inferior, de aproximadamente 1 mm de longitud. Esto no afecta en absoluto a la imagen y, salvo este detalle, las impresiones son perfectas.

    $284.00

  • Tetrastich Giclee Print by Victo Ngai

    Victo Ngai Impresión giclée tetrastich de Victo Ngai

    Tetrastich Archival Pigment Fine Art Edición Limitada Impresión en Papel de Algodón Hahnemühle Museum Etching del Artista Moderno de Graffiti Callejero Pop Victo Ngai. Edición limitada de 100 láminas artísticas de 90 x 44 cm (35" x 17") impresas con tinta de archivo sobre papel Hahnemühle Museum Etching 100% algodón con impresión especial tipo serigrafía: relieve con tinta holográfica, motas metálicas, tratamiento reflectante con tinta UV y textura de espuma en relieve.

    $641.00

  • TC5 in the Ghost Yard Archival Print by Lady Pink

    Lady Pink TC5 en la impresión de archivo de Ghost Yard de Lady Pink

    TC5 en el Patio Fantasma, edición limitada de impresiones artísticas de pigmento de archivo en papel Moab Ebtrada Rag de 300 g/m² de la artista de arte callejero y cultura pop Lady Pink. LADY PINK - Titulada “TC5 en el Patio Fantasma”. Edición limitada de 40 copias impresas con pigmentos de archivo. Firmadas y numeradas a mano por Lady Pink, con el sello en relieve de DirtyPilot. Tamaño de la hoja: GRANDE 78 cm x 60 cm (31” x 24”). Impresas en papel Moab Ebtrada Rag de 300 g/m². Papel artístico de alto gramaje y libre de ácido.

    $684.00

  • Hirst Dots Orange Spray Paint Can Sculpture by Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Mr Brainwash- Thierry Guetta Escultura de lata de pintura en aerosol naranja con puntos Hirst, de Mr Brainwash - Thierry Guetta

    Hirst Dots - Escultura de lata de pintura en aerosol naranja de edición limitada. Obra de arte del artista callejero, leyenda del graffiti y de la cultura pop, Mr Brainwash - Thierry Guetta. 2020 Edición limitada de 150 ejemplares, firmada y numerada. Tamaño de la obra: 3x8. Firmado con huella dactilar y numerado. Incluye caja de presentación personalizada. Pieza de colección ultra rara y de edición limitada de la obra maestra de arte Mr Brainwash de Thierry Guetta: una lata de aerosol pintada con aerosol.

    $545.00

  • A Gleaming Destroyer Giclee Print by Skinner

    Skinner Una impresión giclée de un destructor reluciente de Skinner

    Una edición limitada de impresión giclée de "Un destructor reluciente" sobre papel de algodón aterciopelado, obra del artista callejero contracultural Skinner. Skinner es un artista autodidacta que reside en Oakland, California, y que ha cultivado con meticulosidad un equilibrio entre murales extraordinarios, instalaciones extrañas y provocadoras, a la vez que mantiene una prolífica carrera comercial. Influenciado por la cultura pop de los 80, la lucha humana, los mitos y la violencia, las mazmorras y dragones, y las leyendas del heavy metal, la mente de Skinner es un caos psicosocial alimentado por una manipulación calculada.

    $318.00

  • IAL x HRD21 Tire Slayer Hoonigan Silkscreen Print by Its a Living

    Its a Living Serigrafía IAL x HRD21 Tire Slayer Hoonigan de Its a Living

    IAL x HRD21 Tire Slayer - Hoonigan Edición Limitada Serigrafía de 5 colores impresa a mano sobre papel de bellas artes negro por It's a Living Graffiti Street Artist Arte Pop Moderno. Ken Block y Hoonigan se han asociado con el artista y diseñador de renombre internacional It's a Living (nombre real: Ricardo González) para lanzar un paquete artístico completamente nuevo para los coches de carreras de Block para 2021. Esta vez, sin embargo, Block y Hoonigan lo lanzan de una manera sin precedentes: revelando el arte en su forma más pura, antes de que se aplique a cualquiera de sus vehículos de carreras.

    $282.00

  • Everyones Got Their Own Arrow Giclee Print by Nikola Milosevic- Ghost

    Nikola Milosevic- Ghost Todo el mundo tiene su propia flecha Giclee Print por Nikola Milosevic-Ghost

    Todos tienen su propia flecha. Obra de arte callejero de graffiti. Impresión giclée de edición limitada en papel de bellas artes del artista urbano moderno Nikola Milosevic-Ghost. Edición limitada de 25 ejemplares, firmada y numerada (2022). Tamaño de la obra: 24 x 24 pulgadas. «Everyones Got Their Own Arrow» es una obra cautivadora del renombrado artista urbano Nikola Milosevic, conocido popularmente como Ghost. Esta obra de arte callejero, creada en 2022, es una muestra del dinámico y cambiante mundo del arte pop, el arte urbano y el grafiti. Con una edición limitada de impresiones giclée en papel de bellas artes, exhibe el estilo característico de Ghost y su compromiso con la calidad superior y la exclusividad. El personaje de Ghost, Nikola Milosevic, ha sido durante mucho tiempo una figura influyente en el panorama del arte urbano. Sus obras suelen combinar colores vibrantes con diseños intrincados que conectan con la energía y el pulso de las calles. «Everyones Got Their Own Arrow» no es la excepción. La obra mide 24x24 pulgadas, logrando un equilibrio entre grandeza e intimidad. La pieza es una danza de tonalidades y formas, donde cada trazo cuenta una historia, cada color representa una emoción y cada elemento de diseño simboliza la interpretación del artista del mundo que lo rodea. La idea de que cada persona tenga su propia flecha probablemente alude a los caminos y trayectorias individuales que cada uno emprende en la vida. En la caótica jungla urbana, cada individuo tiene su dirección, sus ambiciones y sus sueños. Ghost captura este sentimiento con maestría, convirtiéndolo en una obra maestra visual que resuena en muchos. La obra sirve como espejo de la sociedad, reflejando las esperanzas, los sueños, los desafíos y las aspiraciones colectivas de los habitantes urbanos. Las ediciones limitadas suelen conllevar una sensación de rareza y exclusividad. El hecho de que "Everyones Got Their Own Arrow" sea una edición firmada y numerada de tan solo 25 ejemplares eleva aún más su valor en el mundo del arte. Tanto coleccionistas como aficionados apreciarían poseer una pieza tan exclusiva, sabiendo que solo unos pocos elegidos en el mundo comparten este privilegio. La decisión de Ghost de producir esta obra como una impresión giclée en papel de bellas artes demuestra su gran dedicación a preservar la integridad y la calidad de su arte. Las impresiones giclée son famosas por su capacidad de capturar hasta el más mínimo detalle y los colores más intensos, asegurando que la obra de arte se mantenga tan vibrante y viva como el día de su creación. Dentro del amplio espectro del arte pop, el arte urbano y el grafiti, "Everyones Got Their Own Arrow" de Ghost ocupa un lugar destacado. Es un testimonio de la evolución del artista y su habilidad para captar el espíritu de la cultura urbana contemporánea. Sus obras, incluida esta, sirven de puente, conectando la energía cruda de las calles con la sensibilidad refinada de las galerías de arte moderno. En conclusión, "Everyones Got Their Own Arrow" de Nikola Milosevic-Ghost es más que una simple obra de arte; es una declaración, una narrativa y un reflejo de la sociedad. A través de colores vibrantes, diseños intrincados y una profunda comprensión de la cultura urbana, Ghost ha demostrado una vez más por qué se erige como una figura clave en el arte pop, urbano y el grafiti. Esta pieza de edición limitada no solo es un deleite visual, sino también el sueño de todo coleccionista, pues encapsula la esencia del arte urbano moderno.

    $276.00

  • Confetti Bear Original Mixed Media Painting by Phil Lumbang

    Phil Lumbang Confetti Bear Original Mixed Media Painting de Phil Lumbang

    Oso de confeti. Pintura original de técnica mixta sobre papel de bellas artes, enmarcada a medida por Phil Lumbang, artista callejero de graffiti, arte pop moderno. Pintura original y única de un oso blanco de pie, realizada con papel de seda Confetti de colores.

    $529.00

  • Catch The Stars Special Edition I PP Serigraph Print by El Pez

    El Pez Atrapa las estrellas Edición especial I PP Serigrafía de El Pez

    Catch The Stars - Edición especial I PP Printer Proof Edición limitada Serigrafía de 13 colores con revestimiento UV y brillo de capa localizada sobre tablero de archivo Rising Museum de 2 capas de Pez Graffiti Street Artist Modern Pop Art. Serigrafía PP de 13 colores firmada y marcada por PP Printers Proof con recubrimiento UV y brillo localizado sobre cartón de archivo de museo de dos capas. Tamaño: 15 x 21,63 pulgadas. Lanzamiento: 15 de octubre de 2021. "Atrapa las Estrellas - Edición Especial I" de El Pez: Una Celebración Serigráfica "Catch The Stars - Edición Especial I" de El Pez es una serigrafía efervescente que irradia la alegría y el dinamismo característicos del estilo del artista. Lanzada como Prueba de Impresión (PP) el 15 de octubre de 2021, esta pieza de edición limitada es un testimonio de la maestría de El Pez en el proceso serigráfico. Esta técnica permite obtener colores vibrantes y saturados, con detalles nítidos. Compuesta por 13 colores con recubrimiento UV y purpurina de capa localizada, la obra está impresa en un cartón de archivo Rising Museum de doble capa, lo que garantiza su durabilidad y preserva el brillo de sus tonos. La pieza mide 38 x 55 cm, un tamaño que permite apreciar plenamente la complejidad y la energía de la composición. Esta obra en particular está firmada y marcada PP por El Pez, lo que indica su condición de prueba premium en la edición. Las pruebas de impresión se reservan tradicionalmente para la colección del artista o como impresiones de prueba para comprobar los colores y la calidad antes de producir la tirada completa. Esto añade exclusividad y atractivo a "Catch The Stars - Edición Especial I", convirtiéndola en una pieza codiciada por entusiastas y coleccionistas del arte pop callejero y el grafiti. El vibrante léxico del arte pop callejero de El Pez El Pez, artista de grafiti callejero que comenzó su trayectoria artística en las vibrantes calles de Barcelona, ​​ha despertado sonrisas en todo el mundo con sus obras lúdicas y coloridas. Su arte, que a menudo presenta personajes con ojos desorbitados y escenas extravagantes, encapsula la esencia del arte pop callejero: accesible, visualmente atractivo y, a menudo, impregnado de sentido del humor y desenfado. "Catch The Stars - Edición Especial I" es un claro ejemplo de su capacidad para transformar motivos cotidianos en un lenguaje visual fantástico que comunica más allá de las palabras. El recubrimiento UV de esta serigrafía protege la obra de la decoloración y le aporta luminosidad, realzando los colores y dando vida a las alegres escenas. La capa de purpurina es un guiño a las raíces del arte callejero de El Pez, que evoca el brillo de la pintura fresca bajo las luces de la ciudad. Cada elemento de esta serigrafía, desde la calidad de archivo del papel hasta los acabados, ha sido cuidadosamente considerado para crear una pieza que resuena con la energía y el espíritu del arte urbano contemporáneo. El Pez y el arte de la narración serigráfica La contribución de El Pez al arte pop moderno es significativa, fusionando las técnicas tradicionales de serigrafía con la espontaneidad y accesibilidad del arte callejero. "Catch The Stars - Edición Especial I" no es solo una obra de arte; es una pieza de narrativa urbana que captura la esencia lúdica de la cosmovisión de El Pez. La obra invita al espectador a sumergirse en una narrativa personal y universal que celebra el espíritu comunitario e inclusivo de la cultura del arte callejero. En conclusión, "Catch The Stars - Edición Especial I" de El Pez es una mezcla magistral de color, artesanía y la filosofía del arte callejero. Como edición PP, representa un puente entre el proceso del artista y las obras finales que adornan las paredes de coleccionistas y amantes del arte. Es un testimonio del atractivo perdurable del arte pop callejero y el grafiti, mostrando el papel de El Pez como figura clave para llevar esta vibrante forma de arte a galerías y hogares de todo el mundo. Su obra continúa inspirando alegría y asombro, capturando los corazones de quienes se encuentran con sus estrellas y atrayéndolos a vislumbrar el mundo a través de su lente imaginativa.

    $887.00

  • Work Well Together White Spray Paint Can Sculpture by Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Mr Brainwash- Thierry Guetta Escultura de lata de pintura en aerosol blanca "Trabaja bien juntos" de Mr Brainwash - Thierry Guetta

    Trabaja bien juntos: Escultura de lata de pintura en aerosol blanca de edición limitada. Obra de arte del artista callejero, leyenda del graffiti y de la cultura pop, Mr Brainwash, Thierry Guetta. Edición limitada de 150 ejemplares, firmada y numerada (2020). Tamaño de la obra: 3x8 pulgadas. Firmado con huella dactilar y numerado. Incluye caja de presentación personalizada. Exclusivo y muy raro: Mr. Brainwash, la obra de arte en aerosol de edición limitada de Thierry Guetta.

    $545.00

  • Tour Guide Archival Print by Nosego

    Nosego Impresión de archivo de guía turística de Nosego

    Guía turística. Impresión artística de edición limitada con pigmentos de archivo sobre papel artístico Museo Portfolio del artista pop urbano Nosego Modern Artwork. Edición limitada de 40 ejemplares, firmada y numerada (2013). Tamaño de la obra: 20 x 16 pulgadas.

    $289.00

  • Opn Heart Care Bear Giclee Print by Jason Naylor- OPN Heart

    Jason Naylor- OPN Heart Opn Heart Care Bear Giclee Print por Jason Naylor-OPN Heart

    Impresión giclée de edición limitada "Osito Cariñoso Corazón Abierto" en papel de bellas artes de Jason Naylor, artista callejero contracultural.

    $228.00

  • Crash Archival Archival Print by Crash- John Matos

    Crash- John Matos Impresión de archivo de archivo de Crash por Crash- John Matos

    Impresión de archivo Crash. Impresión artística de edición limitada con pigmentos de archivo sobre papel de algodón para bellas artes del artista Crash- John Matos, leyenda del graffiti y el arte pop callejero. Edición limitada de 50 ejemplares firmados, 2021. Cada lámina está impresa en papel de algodón de archivo de 43 x 56 cm (17 x 22 pulgadas). Estas láminas son extremadamente exclusivas. Todas están firmadas y numeradas por el artista. La trayectoria pionera de Crash en el arte pop callejero El mundo del arte pop urbano y el grafiti ha sido profundamente influenciado por la vibrante obra de John Matos, más conocido como Crash. Surgido del auge del grafiti de los años 70 y 80, Crash se ha consolidado como una leyenda dentro de la comunidad artística. Sus obras, caracterizadas por colores brillantes, líneas audaces y una dinámica sensación de movimiento, tienden un puente entre la energía cruda de las calles y la sofisticación de las galerías de arte. En 2021, Crash lanzó una serie de impresiones artísticas de edición limitada con pigmentos de archivo sobre papel de algodón, afianzando aún más su legado en el mundo del arte. La trayectoria de Crash en el arte comenzó en los vagones del metro de Nueva York, donde plasmó su crianza en el Bronx en obras de arte visual impactantes. Su grafiti no era simplemente un acto de rebeldía, sino una declaración de existencia, una manifestación de una subcultura vibrante. Al pasar de los muros del metro al lienzo, Crash llevó la inmediatez y la autenticidad del arte urbano a una forma más perdurable. Sus grabados de edición limitada de 2021 culminan esta transición, permitiendo a los coleccionistas poseer una pieza de la historia del arte urbano. Las impresiones de archivo de Crash no son meras reproducciones; son obras de arte por derecho propio. Con unas dimensiones de 43 x 56 cm e impresas en papel de algodón de archivo, estas impresiones exhiben el estilo característico del artista con la misma intensidad y energía que sus obras originales de gran formato. La edición limitada de 50 impresiones garantiza la exclusividad, convirtiendo cada pieza en un tesoro que refleja la maestría artística de Crash. El hecho de que Crash haya firmado y numerado cada impresión añade un toque personal que conecta al coleccionista directamente con el artista. La contribución de Crash a la popularización del arte callejero Crash ha sido fundamental para el reconocimiento del grafiti como una forma de arte legítima. Al introducir el lenguaje visual crudo de las calles en el mundo de las bellas artes, ha abierto las puertas para que otros artistas urbanos sean apreciados por un público más amplio. Sus impresiones de archivo conectan la naturaleza transitoria del arte urbano con la permanencia que anhelan los coleccionistas de arte. Capturan la esencia del arte pop urbano: accesible pero sofisticado, popular pero personal. La serie de impresiones de archivo de Crash de 2021 representa un momento significativo en la carrera del artista. Reflejan su evolución de artista urbano a figura consagrada en la escena artística mundial. Cada impresión es un testimonio del poder del arte urbano para transmitir emociones y narrativas complejas a través de imágenes sencillas pero impactantes. Para entusiastas y coleccionistas, poseer una de estas impresiones no es solo una inversión en arte, sino una inversión en el patrimonio cultural de una época. En el arte urbano y el grafiti pop, Crash continúa inspirando e influyendo tanto a artistas emergentes como a coleccionistas experimentados. Sus impresiones de archivo de edición limitada no son meros lienzos de color y forma; Son obras con historia que transmiten la trayectoria del artista, la evolución del arte urbano y el diálogo constante entre la expresión callejera y la apreciación de las bellas artes. Crash invita a todos a experimentar la energía y el espíritu únicos que solo el arte urbano puede ofrecer a través de estas impresiones.

    $473.00

  • Taste the Rainbow Archival Print by Luke Chueh

    Luke Chueh Impresión de archivo «Saborea el arcoíris» de Luke Chueh

    Impresión de archivo "Saborea el arcoíris" de Luke Chueh. Edición limitada en papel Moab Entrada Fine Art. Arte moderno de artista callejero de grafiti pop. Impresión firmada y numerada de 2024. Edición limitada de 100 ejemplares. Tamaño de la obra: 17 x 14 pulgadas. Impresión artística con pigmentos de archivo. Explorando el espectro: "Prueba el arcoíris" de Luke Chueh «Taste the Rainbow» de Luke Chueh destaca como una vibrante declaración dentro del arte moderno, fusionando a la perfección la estética del grafiti pop y el arte urbano. Esta impresión de archivo, lanzada en 2024, forma parte de una serie de edición limitada que refleja la visión única de Chueh sobre la cultura contemporánea. Con solo 100 copias firmadas y numeradas disponibles, cada una impresa en papel Moab Entrada de alta calidad, los coleccionistas y entusiastas tienen a su disposición una pieza exclusiva que combina la expresividad del arte con el atractivo crudo del arte urbano. Capturando la emoción en papel artístico Moab Entrada La elección del papel Moab Entrada para "Taste the Rainbow" subraya el compromiso de Luke Chueh con la calidad y la durabilidad. Este papel de algodón es conocido por su capacidad para presentar detalles nítidos y colores vibrantes, lo que garantiza que cada impresión de 17x14 pulgadas capture todo el espectro de la visión artística de Chueh. El pigmento de archivo utilizado en la impresión asegura que los tonos vivos y los matices perduren, permitiendo que la obra se aprecie durante generaciones. La narrativa artística de Luke Chueh En «Saborea el Arcoíris», el icónico personaje de Chueh se representa en un momento de explosión de color, un espectro que irrumpe en una mezcla de tonalidades que simbolizan diversidad, vitalidad y alegría. La imagen, cargada de profundidad emocional, invita a los espectadores a conectar con los temas universales de la liberación, la transformación y la diversidad de la experiencia humana. Esta obra conecta con la esencia narrativa del arte pop urbano, llevando el poder de la narración al primer plano de la cultura visual. La integración de elementos del arte pop con la sensibilidad del arte urbano por parte de Chueh crea un lenguaje visual accesible y profundo a la vez. «Saborea el Arcoíris» simboliza el movimiento moderno del grafiti pop, donde se difuminan las fronteras entre la espontaneidad del arte urbano y la estética refinada del arte pop, dando lugar a una nueva ola de expresión artística. La edición limitada de «Saborea el Arcoíris», impresa en papel de archivo, es un vibrante ejemplo del trabajo de Luke Chueh. La obra encapsula un momento de pura expresión, canalizando la resonancia emocional del color dentro de un marco que desafía las interpretaciones convencionales tanto del arte urbano como de las bellas artes. Con esta pieza, Chueh continúa desafiando y redefiniendo lo que significa ser un artista pop urbano en el panorama artístico actual.

    $350.00

  • Catch The Stars Special Edition II PP Serigraph Print by El Pez

    El Pez Serigrafía de edición especial "Atrapa las estrellas II" de El Pez

    Catch The Stars - Edición especial II PP Printer Proof Edición limitada Serigrafía de 13 colores con revestimiento UV y brillo de capa localizada sobre tablero de archivo Rising Museum de 2 capas de Pez Graffiti Street Artist Modern Pop Art. Serigrafía PP de 13 colores firmada y marcada por PP Printers Proof con recubrimiento UV y purpurina en capas sobre cartón de archivo Rising Museum de 2 capas compatible con AR. Tamaño: 15 x 21,63 pulgadas. Lanzamiento: 16 de noviembre de 2021. "Catch The Stars - Edición Especial II" de El Pez: Un Espectáculo Serigráfico "Catch The Stars - Edición Especial II" de El Pez es un vibrante testimonio de la intersección del grafiti, el arte callejero y el pop art, presentado a través de la serigrafía. Lanzada el 16 de noviembre de 2021 como prueba de impresión (PP), esta serigrafía de edición limitada a 13 colores celebra la visión artística de El Pez, realizada con barniz UV y purpurina de capa localizada sobre un cartón de archivo de doble capa de alta calidad del Rising Museum. Con unas medidas de 38 x 55 cm, la serigrafía es una obra de tamaño mediano que permite apreciar con detalle las intrincadas capas de color y textura que caracterizan el estilo de El Pez. Cada pieza de esta edición limitada está firmada y marcada personalmente por el artista, lo que indica su autenticidad y exclusividad. La compatibilidad con realidad aumentada (RA) le confiere a la obra un toque contemporáneo, permitiendo a los coleccionistas interactuar con la serigrafía más allá de su presencia física. Esta innovación es emblemática de la adopción de las nuevas tecnologías por parte de El Pez y su compromiso de trascender los límites del arte pop callejero. El recubrimiento UV aplicado a la serigrafía no solo protege la obra, sino que también realza la profundidad y la intensidad de los colores, garantizando que la obra mantenga su impacto visual con el paso del tiempo, tal como lo fue al momento de su lanzamiento. Brillantez técnica y alegría expresiva en la obra de El Pez La trayectoria artística de El Pez se ha caracterizado por su uso distintivo de personajes alegres y animados que infunden asombro y felicidad en los paisajes urbanos que habitan. La serie "Catch The Stars" encarna este espíritu, siendo la "Edición Especial II" una versión particularmente expresiva, llena de la energía y vitalidad que se han convertido en sellos distintivos de su obra. El proceso serigráfico, conocido por su capacidad para producir imágenes nítidas y vibrantes, es el medio perfecto para el enfoque audaz y colorido de El Pez en la creación artística. La elección del cartón de archivo del Museo Rising como sustrato demuestra el compromiso de El Pez con la calidad y la durabilidad. Reconocido por sus excelentes propiedades de conservación, este cartón garantiza que la serigrafía resista el paso del tiempo. La capa de purpurina añade un toque lúdico y único a cada impresión, captando la luz y la mirada del espectador con cada mirada. Estos detalles técnicos, combinados con el estilo artístico de El Pez, dan como resultado una obra que no es sólo una pieza de arte pop callejero sino también un objeto de colección que une el arte elevado y las raíces accesibles y orientadas a la comunidad del graffiti. El Pez y la celebración de la esencia del arte callejero En "Catch The Stars - Edición Especial II", El Pez continúa celebrando la esencia del arte callejero, con sus raíces en la participación comunitaria y su evolución hasta convertirse en una forma reconocida de arte pop moderno. Su obra trasciende el grafiti tradicional, ofreciendo un análisis complejo y profundo del potencial del género. La serigrafía es un testimonio del papel de El Pez en la evolución del arte callejero, mostrando su capacidad para adaptar la espontaneidad y la accesibilidad del arte callejero a una forma que conecta tanto con los entusiastas del arte como con los coleccionistas. "Catch The Stars - Edición Especial II" de El Pez es una pieza colorida y cautivadora que refleja el diálogo continuo del artista con el mundo del arte. Captura el espíritu del pop callejero y el grafiti, preservando su esencia y elevándola a través de técnicas artísticas y una presentación innovadora. Como edición PP, la serigrafía representa un momento significativo en la carrera artística de El Pez, encapsulando la alegría, el dinamismo y la maestría técnica que definen su contribución al arte contemporáneo.

    $887.00

  • Hard Holy Ship 3 2014 Silkscreen Print by MFG- Matt Goldman

    MFG- Matt Goldman Hard Holy Ship 3 2014 Serigrafía de MFG- Matt Goldman

    Hard: Póster de edición limitada del evento musical Holy Ship 1. Impresión serigráfica a mano de 4 colores sobre papel de bellas artes de Max Goldman para el festival de música Holy Ship 2012. Desde su creación, MFG- Matt Goldman Creative diseñó la identidad visual y el arte de HARD Fest y todos sus eventos derivados, incluyendo Holy Ship. Por fin hemos encontrado la colección completa de pósteres que hicimos juntos antes de que Gary Richards dejara Live Nation y me llevara con él. Un viaje al pasado: es divertido ver cómo los nombres de los DJs se disputaban el protagonismo a lo largo de los años y también recordar lo pionero que fue HARD en la promoción de las carreras de algunos de los DJs más importantes de hoy. 45,7 x 61 cm • Impresión offset a color directo • Verde fluorescente, rosa fluorescente, amarillo fluorescente, negro • Papel blanco brillante de archivo • Edición limitada de 500 ejemplares • Lanzado en 2014 Grupos de música electrónica: Pharrell Williams, Skrillex, Duck Sauce, Diplo, Boys Noize, Zedd, Laidback Luke, A-Trak, Zeds Dead, Dillon Francis, Baauer, Chromeo, Disclosure, Armand Van Helden, Maceo Plex, Claude Vonstroke, Flosstradamus, Skream, Flume, RL Grime, Brodinski, Crookers, Alvin Risk, Destructo, Justin Martin, Shlohmo, Clockwork, GTA, Alex Metric, Oliver, Breach, Just Blaze, Griz, Gramatik, Ryan Hemsworth, Cyril Hahn, DJEDJOTRONIC, Strip Steve, TJR, Kill Frenzy, Amine Edge & Dance, French Fries, Gorgon City, Gina Turner, Green Lantern, Light Year , T. Williams , Jerome LOL , Samo Sound Boy , Kaytranada , Liquid Todd , Boys Noize Records , Fool's Gold Records , Body High , WEDIDIT

    $39.00

  • Playhouse Art Toy by Steve Aoki x SuperPlastic

    Steve Aoki Playhouse Art Toy de Steve Aoki x SuperPlastic

    Figura coleccionable de vinilo de edición limitada Steve Aoki Playhouse Janky SuperPlastic, arte callejero. 2021 Exhibido con caja Creado en colaboración con el DJ y productor Steve Aoki, nominado dos veces al Grammy, este Playhouse Janky de edición limitada da vida a su icónica mansión de Las Vegas. Se trata de una vibrante pieza de arte de feria, envuelta en vinilo suave de 8,9 cm (3,5 pulgadas). Con colores cyberpunk, dos lenguas y zapatos de gatito malvado, el Playhouse Janky hará que todos los demás juguetes de diseño envidien su estilo. Caja abierta.

    $71.00

  • Magic Moments Silkscreen Print by Dabs Myla

    Dabs Myla Serigrafía Magic Moments de Dabs Myla

    Edición limitada "Momentos Mágicos", serigrafía de 11 colores impresa a mano sobre papel Coventry Rag de 290 g/m² por Dabs Myla, artista callejero de graffiti, arte pop moderno. DABSMYLA Momentos Mágicos 18" x 24" bordes irregulares Pieza de 11 colores serigrafiada en papel Coventry Rag de 290 g/m² Edición de 150 ejemplares firmados y numerados por DABSMYLA Beyond The Streets en relieve

    $236.00

  • Opn Heart 006 Giclee Print by Jason Naylor- OPN Heart

    Jason Naylor- OPN Heart Opn Heart 006 Giclee Print por Jason Naylor-OPN Heart

    Opn Heart 006 Impresión Giclée de edición limitada en papel de bellas artes de Jason Naylor, artista callejero de la contracultura.

    $249.00

  • Oil and Water IV: The Year that Took the Wind Out of Our Sails Giclee Print by Dave Pollot

    Dave Pollot Petróleo y agua IV: El año que se llevó el viento fuera de nuestras velas Impresión giclée de Dave Pollot

    Aceite y Agua IV: El año que nos dejó sin aliento. Edición limitada de impresión giclée en papel de bellas artes blanco brillante de 300 g/m² de Dave Pollot, artista callejero de la contracultura.

    $370.00

  • Risky R Graffiti Alphabet Letter Giclee by Risk Rock

    Risk Rock SERIGRAFÍA

    Compre TÍTULO Impresión de serigrafía de 4 colores tirada a mano en MEDIANO por Desirable Artist ARTIST Obra de arte pop de edición limitada. 2022 Edición limitada firmada y numerada de XXX Tamaño de la obra de arte XXXX INFORMACIÓN

    $494.00

  • Risky L Graffiti Alphabet Letter Giclee by Risk Rock

    Risk Rock SERIGRAFÍA

    Compre TÍTULO Impresión de serigrafía de 4 colores tirada a mano en MEDIANO por Desirable Artist ARTIST Obra de arte pop de edición limitada. 2022 Edición limitada firmada y numerada de XXX Tamaño de la obra de arte XXXX INFORMACIÓN

    $494.00

  • Bouquet I PP Skateboard Art Deck by Jet Martinez

    Jet Martinez Tabla de skate Bouquet I PP de Jet Martinez

    Ramo I PP Printers Proof Deck, impresión de archivo de edición limitada de bellas artes, transferencia de pigmento sobre tabla de skate de color natural empinado prensada en frío, del artista de grafitis Street Artwork Jet Martinez. Ilustración de patineta con COA firmada de edición limitada PP Printers Proof 2022, tamaño 8 x 32, que representa flores estilizadas multicolores. La tabla de prueba Bouquet I PP Printers destaca como un epítome del arte vibrante, combinando hábilmente motivos tradicionales con medios contemporáneos. Creada por el reconocido artista callejero y de grafiti Jet Martinez, esta pieza ejemplifica el poder transformador del arte, inspirándose en el mundo natural y reinterpretándolo a través de la lente del arte urbano. Jet Martinez, conocido por su habilidad para plasmar la vivacidad de la naturaleza en lienzos poco convencionales, ofrece una perspectiva refrescante de las flores con esta obra maestra de 2022. La tabla de skate, con dimensiones de 8x32, se convierte en un lienzo fascinante repleto de flores estilizadas multicolores. Cada pétalo, con su intrincado diseño y vibrantes tonos, parece latir con vida, narrando la historia del encanto eterno de la naturaleza y la belleza cíclica de la vida. Esta obra de arte no es solo un espectáculo visual, sino también un orgullo para coleccionistas. Con el sello "PP Printers Proof", insinúa su exclusividad, indicando que se trata de una versión preliminar de la obra de arte final. Estas pruebas ofrecen una valiosa perspectiva del proceso iterativo del artista, lo que confiere a cada pieza un valor único. Para complementar su exclusividad, cada pieza incluye un Certificado de Autenticidad, firmado por el propio Jet Martinez, lo que realza su prestigio en el mundo del arte coleccionable. Más allá de su atractivo estético, la Baraja Bouquet I invita al espectador a una contemplación más profunda de la omnipresencia de la naturaleza, incluso en los paisajes urbanos. Al fusionar la energía pura del arte callejero con la delicada belleza de las flores, Jet Martinez nos recuerda la armoniosa coexistencia de lo orgánico y lo construido, convirtiendo esta obra en una pieza célebre tanto en el arte pop como en el arte callejero.

    $723.00

  • HeadAches Blotter Paper Archival Print by Aches

    Aches Impresión de archivo de papel secante HeadAches por Aches

    Papel secante HeadAches, edición limitada, impresión de pigmento de archivo sobre papel secante perforado, obra de arte de la cultura pop y el LSD de Aches. Impresión de pigmentos de archivo sobre papel secante perforado. Tamaño: 7,5 x 7,5 pulgadas. Lanzamiento: 19 de abril de 2021. Estas ediciones limitadas en papel secante están perforadas a mano por Zane Kesey. La alineación de las perforaciones sobre la ilustración puede variar ligeramente con respecto al ejemplo mostrado.

    $370.00

  • The Gods Beyond The Dark Giclee Print by Skinner

    Skinner Los dioses más allá de la impresión de Giclee oscuro por Skinner

    Impresión giclée de edición limitada "Los dioses más allá de la oscuridad" sobre papel de algodón aterciopelado, obra del artista callejero contracultural Skinner. Skinner es un artista autodidacta que reside en Oakland, California, y que ha cultivado con meticulosidad un equilibrio entre murales extraordinarios, instalaciones extrañas y provocadoras, a la vez que mantiene una prolífica carrera comercial. Influenciado por la cultura pop de los 80, la lucha humana, los mitos y la violencia, las mazmorras y dragones, y las leyendas del heavy metal, la mente de Skinner es un caos psicosocial alimentado por una manipulación calculada.

    $318.00

  • Billie is Beautiful Black Spray Paint Can Sculpture by Mr Brainwash- Thierry Guetta

    Mr Brainwash- Thierry Guetta Billie es hermosa escultura de lata de pintura en aerosol negra de Mr Brainwash - Thierry Guetta

    Billie is Beautiful - Escultura de lata de pintura en aerosol negra de edición limitada. Obra de arte del artista callejero, leyenda del graffiti y de la cultura pop, Mr Brainwash - Thierry Guetta. Edición limitada de 150 ejemplares, firmada y numerada (2020). Tamaño de la obra: 3x8 pulgadas. Edición limitada de 2020, firmada con huella dactilar y numerada, con caja de presentación personalizada. Pieza de colección ultra rara y muy original: Mr Brainwash, la obra de arte en aerosol de Thierry Guetta, edición limitada.

    $545.00

  • Catch The Stars Uncut Special Edition Serigraph Print by El Pez

    El Pez Catch The Stars Uncut Special Edition Serigraph Print de El Pez

    Atrapa las estrellas - Edición especial sin cortes, edición limitada, serigrafía de 13 colores con recubrimiento UV y purpurina en capas sobre cartón de archivo de museo de 2 capas en relieve, por el artista de murales de graffiti Pez. Serigrafía de 13 colores, firmada y numerada, de 2022, con barniz UV y purpurina aplicada selectivamente sobre cartón de conservación de museo de dos capas. Tamaño: 49 x 26 pulgadas. Lanzamiento: 4 de marzo de 2022. Edición limitada a 20 ejemplares. Representa muchos tiburones y estrellas Pez de colores brillantes, todos sonrientes. "Catch The Stars - Edición Especial Sin Recortes" es una obra de arte excepcional del reconocido artista de murales de graffiti, Pez. Esta serigrafía de edición limitada de 13 colores exhibe una mezcla única de colores vibrantes y encapsula el espíritu del arte pop y urbano, dos ámbitos en los que Pez es aclamado. Lanzada el 4 de marzo de 2022, esta pieza de edición especial fue elaborada con meticulosa precisión y atención al detalle. Con sus grandes dimensiones de 49 x 26 pulgadas, ofrece un amplio lienzo para que la creatividad del artista brille con todo su esplendor. La elección de cartón de archivo de museo de 2 capas como material base garantiza no solo la durabilidad de la pieza, sino que también aporta profundidad y riqueza a los colores. Se ha aplicado una capa protectora UV, asegurando que los tonos radiantes de la obra no se desvanezcan con el tiempo. Como toque final, se ha infundido una capa de brillo selectivo, capturando la esencia de las estrellas y otorgándole a la obra una cualidad brillante, casi etérea. Pero lo que realmente distingue a esta obra es su temática. Un conjunto de brillantes tiburones y estrellas Pez llenan el lienzo, todos radiantes con sonrisas contagiosas. La yuxtaposición de tiburones y estrellas, ambos sonrientes, simboliza una armonía entre lo celestial y lo acuático, una hermosa danza de ambos mundos. Es una muestra de la habilidad de Pez para transformar motivos cotidianos en maravillas caprichosas, jugando con lo familiar y presentándolo de una manera fresca y lúdica. Como muchas de las obras de Pez, "Catch The Stars - Edición Especial Sin Recortes" es un tributo a la alegría, el optimismo y la vitalidad inherentes al arte urbano. Con solo 20 ejemplares disponibles, esta serigrafía no solo es un deleite visual, sino también una valiosa pieza de colección, que muestra lo mejor del arte urbano contemporáneo. La obra presentada es una vívida representación del arte urbano callejero, con una fuerte influencia de la estética y el lenguaje visual del grafiti y el arte pop. El tapiz de colores, cada uno compitiendo por captar la atención, refleja una sinfonía de caos caprichoso. Personajes juguetones, con sus expresiones exageradas, dominan el lienzo, evocando una alegría y un asombro casi infantiles. El rico uso de colores primarios, las líneas audaces y las formas dinámicas encapsulan la energía palpitante de la vida urbana. Cada elemento individual parece contar su propia historia, pero en conjunto, crean una narrativa coherente. Se respira un aire de aventura, de historias por descubrir, de hallazgos que acechan en cada esquina. Desde rostros expresivos enmarcados por motivos de estrellas hasta símbolos abstractos como rayos y explosiones, el arte captura el dinamismo y la espontaneidad de la cultura callejera. Cabe destacar que los personajes, cada uno con un diseño y una actitud distintivos, impregnan la obra de una palpable sensación de movimiento. Hay un ritmo que parece emerger, como si las figuras danzaran al son de una melodía invisible. Son a la vez la historia y los narradores, invitando al espectador a su vibrante mundo. En el ámbito del grafiti y el arte urbano, estas obras ejemplifican la creatividad desinhibida y la audacia sin complejos que caracterizan al género. Es una celebración de la vida, de momentos que pueden parecer ordinarios, pero que distan mucho de serlo. Esta obra de arte, en todo su colorido esplendor, es un testimonio del espíritu de las calles, capturado para siempre en un instante de alegre exuberancia.

    $1,058.00

  • Warduke Giclee Print by Skinner

    Skinner Impresión giclée de Warduke de Skinner

    Impresión giclée de edición limitada de Warduke sobre papel de algodón aterciopelado, obra del artista callejero contracultural Skinner. Skinner es un artista autodidacta que reside en Oakland, California, y que ha cultivado con meticulosidad un equilibrio entre murales extraordinarios, instalaciones extrañas y provocadoras, a la vez que mantiene una prolífica carrera comercial. Influenciado por la cultura pop de los 80, la lucha humana, los mitos y la violencia, las mazmorras y dragones, y las leyendas del heavy metal, la mente de Skinner es un caos psicosocial alimentado por una manipulación calculada.

    $318.00

  • Infinity Skull Archival Print by Sobekcis

    Sobekcis Impresión de archivo de calavera infinita de Sobekcis

    Impresiones de edición limitada Infinity Skull con pigmentos de archivo en papel de bellas artes blanco brillante de 310 g/m² del artista callejero de graffiti Sobekcis, arte pop moderno. Edición limitada de 50 ejemplares, firmada y numerada (2015). Tamaño de la obra: 11,7 x 16,5 pulgadas. Ambas piezas se ajustan a la estética que hemos estado desarrollando durante el último año. Para ambas, optamos por trabajar parcialmente a mano y luego definir los elementos geométricos y los colores en el ordenador. Con la pieza «Cráneo Infinito», queríamos trabajar con una forma asimétrica, como ya habíamos hecho antes, y aunque no era la idea inicial, de alguna manera empezó a parecerse a una carta del tarot. Así que terminamos la obra en esa dirección. Para «Crystalpecker», la idea era usar el mismo contorno del pájaro, pero invertido, y también con diferentes combinaciones de colores para crear de nuevo ese tipo de simetría, como con el cráneo. Simplemente lo rompimos con el fondo para que no fuera perfectamente simétrico. - Sobekcis

    $141.00

Rainbow Color Graffiti Street Pop Artwork

El simbolismo de los arcoíris en el arte pop callejero y el grafiti

El uso del arcoíris en el arte urbano pop del grafiti es una muestra de la naturaleza creativa, vibrante y expresiva de esta forma de arte. El grafiti, a menudo visto como una manera de apropiarse de los espacios públicos y dar voz a quienes no la tienen, ha evolucionado a lo largo de los años incorporando diversos estilos y temáticas. Como símbolo, el arcoíris tiene múltiples interpretaciones y usos en este contexto. Color y energía: El arte urbano pop del grafiti se caracteriza por sus colores brillantes, y el uso del arcoíris no solo aumenta el atractivo visual, sino que también potencia la energía general de la obra. Los colores intensos y contrastantes del arcoíris crean una imagen impactante que capta de inmediato la atención del espectador. Los arcoíris, con su belleza etérea y su simbolismo de unidad y esperanza, han sido un motivo recurrente en diversas formas de arte a lo largo de la historia. En el ámbito del arte urbano pop y el grafiti, el arcoíris es un emblema poderoso, rico en significados y utilizado con una intención deliberada. Los artistas a menudo han incorporado el espectro de colores en sus murales e instalaciones callejeras, utilizando su atractivo universal para transmitir mensajes que conectan con un público amplio. El simbolismo del arcoíris en el arte urbano es multifacético: representa la paz, la diversidad y la inclusión, a la vez que constituye una celebración visual del color. Su uso trasciende la mera estética; es una declaración de solidaridad con las comunidades marginadas, especialmente con la comunidad LGBTQ+, para quienes la bandera arcoíris es un símbolo de orgullo y libertad. Los artistas urbanos crean obras que embellecen el entorno urbano y fomentan un sentido de comunidad y apoyo a las causas sociales. El arcoíris se convierte en un puente que conecta lo personal con lo político, ofreciendo una imagen vibrante que invita a la reflexión sobre problemáticas sociales.

El arcoíris como lenguaje visual en el arte urbano

Unidad y Diversidad: El arcoíris se considera a menudo un símbolo de unidad, ya que combina varios colores para crear un todo armonioso. En el arte urbano pop del grafiti, incorporar un arcoíris puede servir como recordatorio de la importancia de celebrar la diversidad y la inclusión dentro de las comunidades. Orgullo LGBTQ+: El arcoíris simboliza el orgullo LGBTQ+ y se ha asociado con la comunidad desde finales de la década de 1970. Los artistas de grafiti pueden usar el arcoíris para promover la aceptación, la tolerancia y el apoyo a las personas LGBTQ+ o para mostrar solidaridad con el movimiento. Esperanza y Optimismo: El arcoíris simboliza la esperanza y el optimismo, ya que suele aparecer después de la tormenta. En el arte urbano pop del grafiti, incorporar un arcoíris puede servir como recordatorio para mantener una actitud positiva y resiliente incluso en tiempos difíciles. Expresión Artística: Los artistas de grafiti suelen experimentar con diferentes estilos y técnicas. Usar un arcoíris en su obra puede ser una elección artística que demuestra su habilidad para mezclar y sombrear varios colores y crear una pieza visualmente atractiva. Los arcoíris en el arte urbano pop del grafiti reflejan el deseo de los artistas de transmitir múltiples mensajes y emociones. El arcoíris es un símbolo poderoso y versátil en el arte urbano, ya sea para promover la unidad, celebrar la diversidad o exhibir destreza artística. En el lenguaje visual del arte urbano, el arcoíris sirve como una herramienta versátil para que los artistas expresen optimismo, sueños y el ideal de una sociedad armoniosa. Su aparición natural como fenómeno meteorológico que sigue a la tormenta es una poderosa metáfora de esperanza y renovación, temas que resuenan especialmente en las comunidades urbanas que a menudo se enfrentan a desafíos. Los grafiteros, en particular, han aprovechado el poder de los colores del arcoíris para dinamizar los paisajes urbanos, a menudo monótonos, inyectando vida y energía en espacios olvidados. La naturaleza dinámica del arcoíris, con su carácter fugaz y esquivo, reta a los artistas callejeros a capturar su esencia de forma permanente. Este reto suele resultar en usos innovadores de materiales y técnicas, donde los artistas exploran nuevas maneras de evocar la belleza transitoria del arcoíris mediante la pintura, la luz e incluso los medios digitales. El arco del arcoíris, que se extiende por muros y calles, atrae la mirada e invita a la contemplación, convirtiéndose en un símbolo unificador en el diverso lenguaje del arte urbano.

Arte pop callejero, grafiti y el espectro de colores del arcoíris

El arte pop callejero y el grafiti suelen inspirarse en la cultura popular y la actualidad, y el espectro cromático del arcoíris ofrece una paleta universal que trasciende las barreras culturales y lingüísticas. Los artistas emplean los colores del arcoíris para celebrar la identidad y la diferencia, para oponerse a la uniformidad y la monotonía, tanto literal como metafóricamente. De esta manera, el arcoíris no es solo un elemento visual, sino un personaje en sí mismo dentro de la narrativa del arte callejero, que representa la vitalidad de la vida en toda su diversidad. La presencia del arcoíris en el arte callejero también nos recuerda las raíces del género en la rebeldía y la ruptura de convenciones. Así como el arcoíris desafía la monotonía del cielo tras la lluvia, el arte callejero desafía el statu quo, ofreciendo una visión alternativa del mundo. Los artistas que trabajan con el motivo del arcoíris continúan esta tradición de rebeldía, utilizando sus colores para cuestionar las normas, celebrar el espíritu humano y abogar por un mundo más colorido e inclusivo. El papel del arcoíris en el arte pop callejero y el grafiti es tan significativo como profundo. Es un festín visual que conmueve el alma, un símbolo con un profundo significado cultural y social, y una paleta que inspira a los artistas a seguir explorando los límites de su arte. Mientras haya cielos que pintar, el arcoíris sin duda seguirá presente en las obras de los artistas urbanos, como un faro de esperanza, una celebración de la diversidad y un recordatorio del poder transformador del arte.
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