Investir dans les skateboards graffiti et pop art : l'évolution

L'évolution de l'art du skateboard

En tant que forme d'expression et de créativité urbaines, l'art du skateboard a énormément évolué au fil des ans, se taillant sa place sur la scène artistique contemporaine. L'investissement dans les planches d'art de skateboard, en particulier dans les genres graffiti et pop art, a augmenté ces dernières années alors que les collectionneurs et les passionnés reconnaissent leur valeur culturelle et financière. Cet article plonge dans le monde des decks d'art de skateboard de qualité investissement, explorant la popularité croissante, les artistes clés et les facteurs contribuant à leur valeur croissante. Le skateboard est devenu une sous-culture de premier plan dans les années 1960, et l'art du skateboard est depuis étroitement lié à son développement. Les premières conceptions de planches à roulettes étaient principalement fonctionnelles, avec des graphismes simples et des logos de marque.

Achetez des planches d'art de planche à roulettes !

Cependant, à mesure que le sport et la culture se développaient, les artistes et les entreprises de skateboard ont commencé à reconnaître le potentiel des planches de skateboard en tant que toile d'expression créative. Dans les années 1980 et 1990, l'art du skateboard a commencé à incorporer des éléments plus divers, notamment des graffitis et du pop art, qui résonnaient avec l'esprit rebelle du skateboard. Des artistes comme Keith Haring, Jean-Michel Basquiat et Shepard Fairey ont utilisé les planches de skateboard comme support pour créer des designs provocateurs et innovants qui ont capturé l'air du temps de leurs époques respectives. Cette évolution a depuis catapulté l'art du skateboard dans le domaine des beaux-arts et de l'investissement.

L'essor des planches d'art de skateboard de qualité investissement

L'investissement dans l'art du skateboard a augmenté de façon exponentielle ces dernières années, les collectionneurs et les investisseurs affluant pour acheter des planches en édition limitée ornées de graffitis emblématiques et de motifs pop art. La demande pour ces œuvres d'art de qualité investissement est motivée par divers facteurs, tels que leur importance culturelle, leur rareté et la reconnaissance croissante des artistes à l'origine des créations. L'art du skateboard, en particulier dans les graffitis et le pop art, reflète l'esprit et l'identité de la sous-culture du skateboard. Les skateurs ont longtemps été associés à une attitude rebelle et contre-culturelle qui défie les normes conventionnelles. Le graffiti et le pop art, avec leurs couleurs vives, leurs images saisissantes et leurs thèmes provocateurs, résument parfaitement ce défi. Les decks d'art de skateboard de qualité investissement sont souvent disponibles en éditions limitées, avec un nombre fixe de decks produits et mis sur le marché. Cette rareté ajoute à leur exclusivité et augmente leur valeur, ce qui les rend très recherchées par les collectionneurs et les investisseurs.

Reconnaissance des artistes

De nombreux graffeurs et artistes pop de premier plan ont acquis une reconnaissance et un respect généralisés dans le monde de l'art contemporain. Au fur et à mesure que les profils des artistes augmentent, la valeur de leur art du skateboard augmente également. Dans certains cas, ces jeux sont devenus emblématiques, représentant les styles de signature des artistes et les époques dans lesquelles ils ont prospéré. Il existe de nombreux artistes clés dans le domaine de l'investissement dans l'art du skateboard. Plusieurs artistes influents ont apporté une contribution significative au monde de l'art du skateboard de qualité supérieure, leurs créations atteignant des prix impressionnants lors d'enchères et de ventes privées. Certaines figures clés des genres graffiti et pop art incluent:

Keith Haring

Icône de la scène street art new-yorkaise des années 1980, Keith Haring est connu pour ses créations graphiques audacieuses et ses lignes fluides et énergiques. Ses collaborations avec des planches de skateboard avec des marques comme Alien Workshop et Supreme sont devenues très recherchées, et son travail continue d'inspirer les artistes et les collectionneurs de skateboard aujourd'hui.

Jean Michel Basquiat

Autre figure éminente de la scène artistique new-yorkaise des années 1980, les œuvres inspirées des graffitis de Jean-Michel Basquiat se caractérisent par leur énergie brute, leurs couleurs vibrantes et leurs traits audacieux et expressifs. Ses collaborations avec Supreme ont produit certaines des planches d'art de skateboard les plus emblématiques de l'histoire, avec des ensembles en édition limitée atteignant des prix impressionnants aux enchères.

Shepard Fairey

Shepard Fairey, le fondateur de la marque de vêtements OBEY et un artiste de rue de premier plan, a acquis une reconnaissance mondiale pour son affiche "Hope" lors de la campagne présidentielle de Barack Obama en 2008. Le travail de Fairey combine souvent des éléments de graffiti et de pop art, créant des images saisissantes et stimulantes. Ses collaborations avec des marques de skateboard, telles que Element et Santa Cruz, ont abouti à des planches d'art très précieuses et à collectionner.

Banksy

Sans doute l'artiste de rue le plus célèbre et le plus énigmatique, Banksy est réputé pour son art au pochoir satirique et subversif. Bien que son implication dans l'art du skateboard soit limitée, ses incursions dans ce médium ont suscité un enthousiasme et un intérêt considérables parmi les collectionneurs. En 2019, une série de decks en édition limitée présentant les designs emblématiques "Girl with a Balloon" et "Flower Thrower" de Banksy a été publiée, ce qui les rend très recherchés par les collectionneurs d'art et les amateurs de skateboard.

Investir dans les skateboards graffiti et pop art : l'évolution

20 ans d'au-dessus Funny Farm Giclee Print par Tavar Zawacki- Above

$223.00

Pièce de 50 cents Seated Liberty de 1872 - TB 30 | Pièce de 50 cents certifiée PCGS, Carson City

$3,000.00

Pièce de 1 cent (1C-PF 68 RD) de 1961, certifiée NGC.

$60.00

KAWS

Brian Donnelly, connu professionnellement sous le nom de KAWS, a commencé sa carrière en tant que graffeur et a rapidement été reconnu pour ses créations uniques et caricaturales. Au fil du temps, KAWS a développé une clientèle mondiale, avec des collaborations allant du streetwear aux beaux-arts. Ses planches de skateboard en édition limitée, créées en partenariat avec des marques telles que Supreme et The Skateroom, sont devenues des objets précieux pour les collectionneurs.

Facteurs à prendre en compte lors de l'investissement dans des planches d'art de skateboard

Investir dans l'art du skateboard, en particulier dans les genres graffiti et pop art, nécessite une réflexion et une recherche approfondies. Voici quelques facteurs à garder à l'esprit lors de l'évaluation des investissements potentiels :

1. Réputation et reconnaissance de l'artiste : La valeur d'un art deck est souvent étroitement liée à la réputation et à la reconnaissance de l'artiste qui l'a créé. Tenez compte des antécédents de l'artiste, de sa position dans le monde de l'art et de la trajectoire de sa carrière lors de l'évaluation du potentiel d'appréciation d'un jeu.

2. Taille et rareté de l'édition : Les decks en édition limitée ont tendance à être plus précieux que ceux produits en série, car leur rareté crée un sentiment d'exclusivité. Assurez-vous de vérifier la taille de l'édition et l'authenticité du jeu, car des contrefaçons peuvent exister sur le marché.

3. État : L'état d'une planche de skateboard peut avoir un impact significatif sur sa valeur. Les decks vierges et sans tache sont plus recherchés par les collectionneurs et les investisseurs. Soyez conscient des dommages potentiels, tels que les rayures, les bosses ou la décoloration, car ceux-ci peuvent affecter négativement la valeur du pont.

4. Provenance : La provenance, ou l'histoire de la propriété et de l'origine d'une œuvre d'art, joue un rôle crucial dans la détermination de sa valeur. Une provenance bien documentée peut aider à vérifier l'authenticité et fournir un contexte historique pour l'art, ajoutant à son attrait général.

5. Tendances du marché : Gardez un œil sur les tendances du marché et restez informé des développements dans le monde de l'art, en particulier dans les genres graffiti et pop art. Surveillez les résultats des ventes et des enchères de pièces similaires pour évaluer la demande actuelle et la valeur future potentielle de votre investissement.

Les decks d'art de skateboard de qualité investissement dans les genres graffiti et pop art ont parcouru un long chemin depuis leur création, transcendant les frontières des sous-cultures urbaines et gagnant la reconnaissance en tant que pièces d'art de collection précieuses. Alors que de plus en plus de collectionneurs et d'investisseurs reconnaissent le potentiel culturel et financier de ces œuvres uniques, le marché de l'art du skateboard continue de se développer. En comprenant les artistes clés, les facteurs qui déterminent la valeur et les considérations d'investissement dans les planches d'art de skateboard, les collectionneurs et les passionnés peuvent prendre des décisions éclairées et potentiellement récolter des retours importants sur leurs investissements. En fin de compte, l'appréciation des planches d'art de skateboard célèbre non seulement la créativité et le talent des artistes, mais préserve également l'esprit et l'histoire de la culture du skateboard pour les générations futures.

Achetez des planches d'art de planche à roulettes !