David Choe (né le 21 avril 1976) est un peintre, muraliste, graffeur et romancier américain. Né à Los Angeles, Choe est connu pour son style unique qui combine des éléments du street art, de la culture pop et des beaux-arts. Son travail a été présenté dans des galeries et des musées du monde entier, ainsi que dans la rue et dans diverses formes de médias. Choe a attiré l'attention en 2007 lorsqu'il a peint une peinture murale à l'intérieur du premier bureau de Facebook, une commande du président de l'époque, Sean Parker. Au lieu d'accepter un paiement en espèces, Choe a opté pour des actions de la société. Lorsque Facebook est devenu public en 2012, la valeur de ces actions a grimpé en flèche, faisant de Choe un multimillionnaire du jour au lendemain. Choe a une formation artistique diversifiée qui couvre divers médias et styles, notamment l'illustration, la bande dessinée, l'aquarelle et le graffiti. Ses œuvres intègrent souvent des thèmes de désir, de dégradation et d'exaltation, et elles sont connues pour leur énergie brute et leur nature provocatrice. En plus de son travail d'artiste visuel, Choe s'est également plongé dans d'autres projets créatifs. Il a co-animé "DVDASA", un podcast avec la star de cinéma pour adultes Asa Akira, qui s'est déroulé de 2013 à 2014. Il a également créé des peintures murales pour des clients de premier plan, tels que le Hollywood Roosevelt Hotel, et est apparu en tant qu'invité sur divers programmes télévisés. spectacles et documentaires. La carrière de David Choe a commencé à la fin des années 1990 lorsqu'il a commencé à être reconnu pour ses peintures murales et son art de rue distinctifs, qui comportaient un mélange d'éléments graphiques, figuratifs et abstraits. Son travail explore souvent les thèmes de l'identité, de la sexualité et de la psyché humaine. Le style artistique de Choe est marqué par une palette de couleurs vives, des coups de pinceau énergiques et une approche chaotique et expressive. Il est connu pour utiliser des matériaux non conventionnels dans ses œuvres, tels que le sang, la sauce soja ou la terre, contribuant ainsi à sa réputation d'artiste provocateur et audacieux. L'expérience de Choe dans le graffiti et l'art de la rue, ainsi que son éducation artistique formelle, ont abouti à une fusion unique de styles difficiles à catégoriser. En tant qu'illustrateur, Choe a produit des travaux pour diverses publications, dont le New York Times, Rolling Stone et Vice. Son roman graphique, "Slow Jams", a été publié en 1999 et a reçu le prestigieux Xeric Grant, qui est décerné aux auto-éditeurs de bandes dessinées. Dans le monde du documentaire, Choe a fait l'objet d'un film intitulé « Dirty Hands : The Art and Crimes of David Choe » (2008), réalisé par Harry Kim. Le documentaire relate la vie et la carrière de l'artiste sur une période de sept ans, mettant en valeur ses œuvres d'art, ses problèmes juridiques et sa vie personnelle. L'art de David Choe lui a valu une base de fans dévoués et des critiques élogieuses. Malgré sa personnalité controversée, Choe reste une figure influente de l'art contemporain, démontrant le pouvoir de l'expression de soi et repoussant les limites des conventions artistiques.