Ensemble de sérigraphies Birdsong Project Portfolio par Shepard Fairey OBEY x Artistes divers sur papier d'art, édition limitée. 2023. Chaque exemplaire est signé par l'artiste. Coffret signé par Shepard Fairey et numéroté. Édition limitée à 250 exemplaires. Œuvre sérigraphiée 30,5 x 30,5 cm. Coffret de 20 estampes sérigraphiées issues du portfolio « Birdsong Project », composé de 20 estampes différentes réalisées par divers artistes. Artistes représentés : Brian Calvin, Danny Romeril, Deedee Cheriel, Duke Riley, Eggpicnic, Ernesto Yerena, Faith47, Isobel Harvey, Jim Houser, Joonbug, Kevin Earl Taylor, Keya Tama, Lovehawk, Mark Mothersbaugh, Monica Canilao, Ravi Zupa, Shepard Fairey, Sophie Wake, Tim Biskup et TOMO77. Oiseaux dans l'univers du pop art urbain et du graffiti Les oiseaux, en tant que motifs, possèdent une portée universelle et une signification symbolique qui transcendent les cultures, ce qui en fait un sujet récurrent dans le street art et le graffiti. Ils symbolisent souvent la liberté, la transcendance et la paix, des concepts en accord avec l'esprit libérateur du street art. La représentation des oiseaux dans ce genre peut aller de fresques réalistes célébrant la biodiversité à des icônes stylisées servant de métaphores pour des idéaux sociaux et politiques. La flexibilité de l'imagerie aviaire permet aux artistes de rue et pop d'explorer des thèmes allant de l'écologique au fantastique. En milieu urbain, où le béton étouffe souvent la verdure, la représentation des oiseaux peut être un rappel poignant du monde naturel qui persiste au cœur du paysage urbain. Ils peuvent contraster avec le décor urbain ou s'y intégrer harmonieusement, incarnant la tension et l'équilibre entre le naturel et l'artificiel. Symbolisme et technique dans l'art aviaire Dans le street art et le pop art, les oiseaux peuvent être représentés de multiples façons. Par exemple, une colombe peut symboliser la paix ou, au contraire, aborder les thèmes de la guerre et des violences urbaines. Les techniques artistiques employées varient considérablement : des rendus photoréalistes et élaborés, célébrant la beauté de ces créatures, aux interprétations abstraites et géométriques, réduisant leurs formes à l’essentiel. La diversité des espèces d’oiseaux offre une riche palette aux artistes, leurs couleurs et motifs étant une source d’inspiration inépuisable pour l’expérimentation visuelle. Dans le street art, le pop art et le graffiti, la représentation des oiseaux est à la fois une célébration de la biodiversité et un défi artistique, incitant les artistes à saisir l’essence de ces créatures de manière novatrice. L'impact culturel de l'art sur le thème des oiseaux L'art ornithologique a le potentiel d'avoir un impact culturel significatif, notamment dans le contexte de la sensibilisation à l'environnement et des efforts de conservation. Le street art et le graffiti mettant en scène des oiseaux peuvent attirer l'attention sur le sort des espèces menacées ou sur l'importance des espaces verts urbains. De plus, ces œuvres peuvent contribuer au bien-être esthétique et psychologique des citadins, en leur offrant des moments de beauté et de réflexion au cœur de l'agitation urbaine. La reconnaissance universelle des oiseaux signifie également que l'art aviaire possède un large attrait et peut transcender les barrières linguistiques et culturelles. Cela fait des oiseaux un sujet idéal pour l'art public destiné à impliquer des publics divers et à favoriser un sentiment d'appartenance à la communauté et une appréciation partagée de la nature. Les oiseaux sont un sujet dynamique et multiforme dans le street art et le graffiti, servant de symboles de liberté, d'agents de beauté et de rappels du monde naturel. Leur représentation artistique peut aller du littéral au symbolique, du réaliste à l'abstrait, chaque interprétation offrant une facette différente de sens et de valeur esthétique. Les œuvres représentées sur l'image que vous avez fournie englobent probablement un large éventail de ces approches artistiques, reflétant le riche potentiel de l'imagerie aviaire pour inspirer et susciter la réflexion à travers la toile vibrante du street art et du pop art.
$2,188.00
Trois méthodes pour travailler avec le chaos. Impression giclée et livre relié par Faith XLVII - Faith47. Œuvre d'art en édition limitée sur papier beaux-arts. Artiste de rue graffiti pop. Estampe signée et numérotée, édition limitée à 100 exemplaires, 2018. Dimensions : 19,69 x 19,69 cm. En 2018, l'artiste renommée Faith47 a publié un livre relié présentant son œuvre unique et captivante. Ce magnifique ouvrage de 25 × 29 cm contient 232 pages d'images saisissantes et de textes éclairants. Entièrement en anglais, il offre aux lecteurs une immersion dans le parcours artistique de Faith47, mettant en lumière son talent exceptionnel et les messages évocateurs qui imprègnent ses créations. Neuf sous blister. Récit artistique de « Trois méthodes pour travailler avec le chaos » « Trois méthodes pour apprivoiser le chaos », une estampe giclée en édition limitée de Faith XLVII, alias Faith47, illustre la dimension dynamique et philosophique de son travail d'artiste de street art et de graffiti. Signée et numérotée par l'artiste, cette estampe synthétise symbolisme mythologique et existentialisme urbain, offrant une réflexion profonde sur la condition humaine et notre rapport à l'environnement. L'œuvre, de format carré (50 x 50 cm), se prête à une narration visuelle saisissante. Tirée à seulement 100 exemplaires, elle témoigne du caractère exclusif et de la valeur de collection des estampes de Faith47. La figure centrale du cheval, souvent associée à la liberté et à la puissance dans diverses cultures, est rendue avec une translucidité fantomatique qui contraste fortement avec la netteté et la précision des lignes de texte et des motifs géométriques qui l'entourent. Cette juxtaposition symbolise le chaos évoqué dans le titre, suggérant un équilibre entre les aspects sauvages et indomptés de la vie et les éléments structurés et compréhensibles que nous utilisons pour lui donner un sens. Symbolisme et technique dans l'œuvre de Faith47 Dans « Trois méthodes pour apprivoiser le chaos », Faith47 utilise une variété de symboles et de textes, créant ainsi des strates de sens qui invitent à une profonde contemplation. La présence de serpents aux côtés du cheval confère à l'œuvre une dimension d'instinct primitif et de transformation. Le fond de l'estampe, évoquant un parchemin ou du bois ancien, contribue à la qualité intemporelle de l'image, comme si l'œuvre était une relique d'une civilisation ancienne ou une page extraite d'un grimoire ésotérique. La technique d'impression giclée, reconnue pour sa capacité à produire des couleurs profondes et saturées ainsi qu'une grande finesse de détails, restitue parfaitement la texture et la profondeur de l'œuvre originale de Faith47, permettant ainsi d'apprécier pleinement les subtilités de sa technique. Résonance culturelle des graffitis de Faith47 Dans son œuvre, Faith47 explore les thèmes de la justice sociale, des droits humains et de l'interdépendance de tous les êtres vivants. « Trois méthodes pour apprivoiser le chaos » est une manifestation concrète de ces concepts, imprégnée de l'esprit du street art et de son engagement dans l'espace public. Cette estampe sert non seulement d'objet décoratif, mais aussi de point de départ à la discussion ; elle constitue une réflexion visuelle qui reflète l'héritage sud-africain de l'artiste et son expérience de citoyenne du monde. L'impact culturel de l'œuvre de Faith47 est amplifié par son rôle de figure féminine majeure du street art, un domaine traditionnellement dominé par les hommes. Impact et héritage de la foi47 Tirage en édition limitée, « Trois méthodes pour apprivoiser le chaos » s'inscrit pleinement dans le parcours artistique de Faith47. Son œuvre, reconnue internationalement, a été exposée dans des galeries et des musées du monde entier et orne les murs de villes du globe. La rareté de ce tirage en fait une pièce de collection très recherchée par les amateurs d'art et les passionnés de street art et de graffiti. La signature de Faith47 sur chaque exemplaire atteste de son lien direct avec l'artiste, renforçant ainsi l'authenticité de l'œuvre et son engagement envers son art. « Trois méthodes pour apprivoiser le chaos » de Faith47 est bien plus qu'une simple impression giclée : c'est un témoignage du pouvoir du street art et du graffiti à interpeller, inspirer et susciter la réflexion. Le caractère limité de ce tirage, associé à un symbolisme profond et à une technique méticuleuse, confirme le statut de Faith47 comme figure de proue et visionnaire de la scène artistique contemporaine. Par son exploration du chaos et de l'ordre, de la nature et de la civilisation, son œuvre continue d'influencer et de façonner le discours au sein du monde de l'art et au-delà.
$309.00
