Stanley Mouse, né Stanley George Miller (10 octobre 1940), est un artiste américain surtout connu pour ses affiches de rock psychédélique et ses pochettes d'albums dans les années 1960 et 1970. Il est devenu célèbre pour ses collaborations avec son collègue artiste Alton Kelley, et ensemble, ils ont créé des affiches emblématiques pour des groupes tels que Grateful Dead, Journey et Steve Miller Band. Né à Detroit, Michigan, Mouse a montré un talent pour le dessin à un jeune âge. Au départ, il s'est fait un nom en créant des illustrations sur le thème du hot rod, fortement influencées par le travail d'Ed "Big Daddy" Roth. Au début des années 1960, Mouse s'installe à San Francisco, où il rencontre Alton Kelley. Ils sont devenus une partie du mouvement de contre-culture en plein essor, et leurs œuvres pour des groupes de rock reflétaient l'imagerie colorée, tourbillonnante et surréaliste qui caractérisait l'époque. L'art de Mouse et Kelley est devenu synonyme de la scène psychédélique de San Francisco, et leur travail a eu un impact durable sur le design graphique et la culture rock. Certaines de leurs pièces les plus célèbres incluent le design "Skull and Roses" des Grateful Dead, le "Zig-Zag Man" et la couverture de l'album "Infinity" de Journey. Mouse continue de créer de l'art et ses œuvres restent influentes et très recherchées par les collectionneurs. Le partenariat entre Stanley Mouse et Alton Kelley a prospéré alors qu'ils devenaient des figures de proue de la scène psychédélique de San Francisco, travaillant aux côtés de Wes Wilson et Victor Moscoso, qui créaient également des affiches et des illustrations innovantes. Ensemble, ils ont fondé les Mouse Studios et la Monster Company, qui leur ont servi de débouchés créatifs. L'un des designs les plus emblématiques de Mouse, créé avec Kelley, est "Skull and Roses" de Grateful Dead (également connu sous le nom de "Bertha"), qui présente un crâne avec une couronne de roses. Le design a été inspiré par une illustration du XIXe siècle d'Edmund Joseph Sullivan pour une édition de "The Rubaiyat of Omar Khayyam". L'image est devenue synonyme de Grateful Dead et reste un symbole durable pour le groupe. Les œuvres d'art de Mouse comportaient souvent des détails complexes, des couleurs vives et des thèmes fantaisistes et d'un autre monde. Il a combiné des éléments de l'Art nouveau, du surréalisme et du Pop Art dans ses créations. Mouse et Kelley ont également été parmi les premiers artistes à utiliser la technique de la fontaine divisée dans l'impression d'affiches, qui a créé un dégradé de couleurs lisse. Au-delà des couvertures d'albums et des affiches, Mouse a également conçu des toiles de fond de concert, des t-shirts et diverses formes de marchandises. Son travail a été exposé dans des galeries et des musées du monde entier, dont le Museum of Modern Art (MoMA) de New York, la Smithsonian Institution et le Rock and Roll Hall of Fame. Bien qu'Alton Kelley soit décédé en 2008, Stanley Mouse continue de créer de l'art et est impliqué dans divers projets. Son travail reste un témoignage de la créativité et de l'innovation du mouvement de la contre-culture et de son impact sur la musique et les arts visuels.